高立栋中国书法家协会会员 甘肃省书协直属工作委员副秘书长 甘肃书法院院聘书法家 甘肃省青年书法家协会理事 甘肃省金石篆刻研究院副院长 兰州市书协理事行书创作委员会主任 兰州市安宁区书法家协会主席 作品曾在《中国书法》、《书法报》、《空军文艺》、《发展》等军内外刊物发表。入展中国书法协会主办展览近10次 ，多次入展省级展览并获奖。 浅谈赵之谦行书临创 -高立栋/文 对赵之谦书法的学习和酷爱，源于恩师靳鉴先生的一番话，记得多年前的一天，偶与靳先生同观清嘉庆十三年进士、享誉陇原的诗书画三绝的张美如书法《陆放翁诗册》，感慨不已。张美如《集王圣教序》书法写的很深入，字外形变化丰富，个别字呈扁形。靳先生告诉我，清代书法大家赵之谦的碑体行书写地更好。 从此，我对赵之谦书法产生了浓厚的兴趣，临摹不到五天便入展省上的临帖展，鼓舞之下，追摹至今。
赵之谦书法在清末有康有为的大声斥责，也有西泠印社的极力揄扬，近年来赵之谦书风诸体甚是流行，评论仍是褒贬不一，也有人认为赵之谦离我们年代太近，学赵起点有点低，可兴趣使然，没办法。 赵氏有一段跋语：“河道州书有天仙化人之妙，余不过着衣吃饭凡夫而已。”天仙脱俗，不食人间烟火，故曰生；着衣吃饭则世俗中事，日日平凡如是，故曰熟。
在碑学昌盛的晚清时代，赵之谦与何绍基书法成就卓著，为世人所推崇。他们以丰富的帖学经验投入碑学实践，以各自的审美视点和创作基点，有意识地致力于碑与帖的沟通、融合。他们对传统融会贯通地汲取和碑学探索上的成功，富有时代意义和借鉴价值。 作为同一时期碑学中兴的主要书家，赵之谦与何绍基书法具有多方面的相似点和差异性，在帖学之外另辟蹊径，真行篆隶四体兼精；一样于颜真卿、邓石如、北魏书法得力尤多，人称何氏“魏三颜七”而赵氏“魏七颜三”，陈振濂则认为，何绍基线条生疏的颤抖和赵之谦的圆熟老练是晚清书坛上代表生熟这两种风格倾向的一对；在碑学上取得的突破和成就都为后世书坛的创造发展提供了鲜活的示范，对后世书坛产生了深远的影响。生熟二字，可于此中参悟。
赵之谦书画作品中，流丽精巧圆润轻曼的格调和取法的多样性和灵活性，无不显示出他的取巧格调，是一种聪敏绝顶、善于变化的格调。 赵之谦博学多才，诸如金石、目录、书画、篆刻之类，无不精通，可使真、草、隶、篆的笔法融为一体，相互补充，相映成趣。他初学颜真卿，在包世臣等人“崇碑抑帖”书法理论的影响下，取法北朝碑刻，并用“钩捺抵送，万毫齐力”之法作书。所作行楷最精美，出入北碑，加篆、隶笔法，且把一种笔法融入诸体，不仅沉雄方厚，而且血肉丰满，婉转圆通，形成“颜底魏面”的艺术风貌，精美绝伦，在书法史上绝无二人,然天才绝代偏多妒，赵之谦56岁便谢世长去。
赵之谦是个很矛盾的典型，一方面他身处清代北碑风的笼罩下，古朴质实的金石考据习气对他仍有相当大的作用，他作书取北碑风尚即是证明。对于帖嘛，他仍持不屑态度与整个北碑时代相协调。但另一方面，他的趣味已偏离了真正的北碑甚远，拙朴雄强近于木讷、豪迈奔放近于粗野的山林之气，在他的笔下变得更温润灵巧的格局，而显示出向帖学靠拢的某些迹象。 也许不妨说：他的书风是碑学其表、帖学其里的一种特定模式。碑学其表是存身于清代的这样一个书法环境所必不可少的条件，而帖学其里则暗中透示出时代审美风尚的某种微妙导向。
赵之谦并不古板和固执，他对这种审美导向是抱欢迎态度并力促其成的。无论是篆隶楷行，他都是那么胸有成竹，婉转流畅，妩媚动人。 那一手娴熟书法功夫，实在是使人艳羡不已。 【未完待续】
（配图为高立栋书法作品）
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