从楷书过渡到行书，究竟过渡的什么

初学书法按照传统的做法都是从楷书入门得径，从专精一家，然后博采众长，融会贯通，成自家书法。

考察古今那些优秀或经典书法家，几乎都是诸体兼善，没有抱一而终的。原因非常简单，书法的发展演变是一脉相承的，技法都是相通的。无论从字形或技法上的博采众长，只要善于融会贯通，往往比专精一家所形成的书法意韵与内涵要丰富许多。

就笔法而言，现代楷书或草书、行书的核心笔法，中锋技法，本身就源于篆书。实际上，从笔法的继承來看现代书法，往往继承了古代一切书体和字体的技法，特别是笔法，所以现代书法的笔法技法要比古代一些书法作品的技法丰富得多，因为我们比古人所拥用的笔法技法资源更丰富。

谈到书法笔法技法的传承，就必然会谈到楷书和行书的技法的传承。我们知道楷书实际上在书法发展演变过程中出现的比较晚，因此，其笔法最丰富。加上楷书比较规矩规范，故有楷模之称，最便于初学入门。学习书法比如要从楷书入门，之后因技法的全面，更容易徘徊，上下追溯。但楷书，因为过于规范严谨，书写难于灵动活泼，也较费时，而行书则解决了这个问题，也最适合大众化的实用与审美需要，所以学习书法，特别是要成为书法家，必然要写好行书。

这就会遇到一个问题，楷书如何过渡到行书的问题。从楷书过渡到行书，究竟过渡的是什么呢？实际上是没有办法直接过渡，因为在书体和字形方面他们属于两个单元。从其名字即可看出楷书和行书，是两种不同的书体。虽然中间有所谓的行楷，但在字形是仍然有所区别。如果那相同一个字的楷体和行书亦或者行楷书体的写法做一比较，就会发现在字形是不同的，特别是楷书和行书。这就引出一个问题，我们学习了楷书之后，不学行书书体 能够直接过渡到行书或行楷书法吗？显然，不能，因为他们的面孔不一样，长的不一样，仍然需要我们去通过临摹学习掌握行书的技法和字形。因为楷书有楷书的规则，行书有行书的基本规则。如果这定性的质发生变化，自己就不在属于自己了，就是发生了变异。

那么，人们时常说的学习书法从楷书过渡到行书，究竟过渡的是什么呢？翰墨书道认为不外乎以下几点：

一是过度技法

首先可以说实现过渡的是书法的技法。为什么呢？因为书法的技法是相通的。书法的技法有对字形所独具的特色技法，如何点画的造型，结构布白的处理方法，章法构成，这些属于一种字体和书体具有本质特点的技法，是无法改变的，如独具颜真卿个性特点的书法技法，非颜真卿所莫属，而另外一种技法却是形同的具有共同特点，比如中锋、提按，用笔的速度技法，形质的表达技法确实共通的。比如中锋技法，可以说是大篆、小篆、简牍、章草、草书、行书、楷书都必须具备的基本技法，也是核心技法，包括不是书法家的字体，如王羲之和欧颜柳赵四家，中锋技法是必须具备的。

从这个意义来说，我们将所学习掌握的楷书的用笔技法是完全可以过渡到行书的临摹学习和创作中的。又如楷书的点画之间那条在楷书字形中看不见的运笔轨迹，只要笔提至不离纸，就可带出的迎来送往的牵丝，也包括执笔技法和笔墨纸砚的实践经验，读帖经验，都是可以过渡的 也不局限于楷书到行书的过渡。也可以说我们将楷书中掌握的书法的基本用笔技法都可以过渡借鉴到行书的用笔技法之中。实际上，古人也有类似的认识，所谓的“楷书用笔如行，行书用笔如楷”，这种技法的过渡与借鉴，还有一个最大的好处，解决问题楷书容易僵化呆板和行书，因用笔的流畅容易带来用笔没有明快节奏感到弊病。

二是过渡基本字形

从楷书过渡到行书的第二个内容就是字形问题，这里的字形不是将楷书的字形完完全全照搬到行书中，而是将楷书的点画位置和偏旁部首，字形的基本结构过渡到行书中，就是说我们写行书，在进行点画的连带处理过程中，仍然保留楷书字形的点画位置，和一些基本上结构原则。这个问题在行楷书法中比较明显。甚至可以将楷书一些经典字形的空间处理形式直接过渡到行书字形之中。

我们知道，楷书的点画和字形结构最为规范严谨，楷书的法式是我们的汉字的最为通行的标准字形，也是书法创作自己书法作品和风格形成的基本遵循。所以，要想成为书法家，就必须具备深厚扎实的楷书基本功。也只有具备了楷书的用笔技法的功夫，才能真正意义上写好行书，甚至其它书体，至少现代是如此。

实际上，古代那些经典书法家的行书作品，同样是建立在扎实深厚的楷书功夫之上的，就是如颠张醉素的张旭，能够写出如此狂放不羁的狂草，其楷书的功夫同样非凡庸可比，如其楷书作品《郎官石柱记》。

实际上，颠张醉素的狂草书法的笔法中，仍然包括楷书的基本用笔和节奏等技法，仍然遵循着楷书的严谨的基本原则，这也是为什么说书法有法的原因之一。

这个问题在王铎的书法中表现更是非常明显，在那些充满行草笔意的点画与结构字，一点一画，一个字形结构无不见楷书之功夫。

有书法家曾经谈到，怎么看一位书法家的书法造诣与功夫时说要看其收笔处，确实是真知灼见。可以说，无论楷书和草书的的一字或一个点画的收笔处是否到位，就来源于楷书的基本功夫是否扎实深厚，这与行书中同样如此，也就是要将笔力送到即可。这种技法就源于楷书并在行书中的体现。我们仔细阅读一下王铎的书法即可看出其将楷书技法与字形过渡到期行草书作品的的痕迹。

三是过渡书写经验

书写经验的过渡问题最容易理解。可以说我们能够将在楷书的书写学习过程中的一切成败得失的经验都可以过渡到行书书法的学习与创作之中。当然失败的教训要吸取，成功的经验要发扬光大。

书写经验都有那些呢？有对书法理论知识应用的经验。这方面，往往深有体会比如技法知识的应用。如果我们不按照那种经典的技法去做，就学不好，也写不好书法，写不好字。按照老师说的去做，就容易写好。

又如执笔技法，虽然都是采取五字执笔法，实际上，对于不同状况下的学书者来说，也就个性的区别差异。虽然非常微妙，甚至只可意会，但又确实存在。

比如楷书用笔的节奏感，用笔的速度规律，楷书的法度谨严的问题，乃至如果学习楷书建立起来的审美理想，这些都可以过渡到我们的行书学习之中。

包括行书字帖的选择，就完全可以根据自己在楷书学习过程中的一些想法认识去选择决定临摹那一家行书。

学习书法经验的规定，还有一个非常重要的问题，不得不说，就是读帖能力的养成。我们在临摹楷书的过程的不但学到了范字的技法和字形，同时也锻炼了我们的眼力，掌握如何精准读帖的技巧和经验。学会了如何观察分析范字的点画结构技巧。在临摹楷书中所锻炼出来的读帖能力和对字帖的分析能力，说比学到的笔法字形等技法都重要，也不为过。

四是过渡精气神

第三个内容，我们谈到了读帖，读帖不仅仅读懂技法方面的问题，更重要的则是年作品之神，品味出书家和作品的气韵格调与风格，包括表达方法。学习楷书其实和学习其它书体或字体都一样以的神采为上。这种品读作品和准确表达取法作品神采的能力同样可以借鉴到行书的学习之中。特别是行书的作品创作之中，就是说以一家楷书的风格或笔法去写行书，这不是没有可能的，而是非常有成效的做法。比如说颜真卿风格的宽博和柳公权楷书的中宫紧收的神彩风格特点，我们就可以融入行书的创作之中。比如王铎的书法就是如此，柳公权的方笔技法写行书和草书。

我们在欣赏现代书法家刘小晴的楷书之时，同样可以感觉到，其楷书作品是融合了多家书法之神韵而自成一家面貌的感觉。在如龙开胜的行楷书法，黄淳的行书都是如此，融多家书法之技法与风格而自成一家。谈到这个问题，古代的一位大书法家又不得不提，就是米芾的集字书法，最好竟然不知以何家为师，而自成一家。谈到气韵和精气神的过度问题，在古今书法大家那里更是比比皆是，不仅仅是上述书法家。于右任以魏碑楷书之法写草书、郑板桥以兰竹之精神写书法、欧阳中石先生行书也明显的魏碑书法之精神与气韵格调。

五是过渡书写与学习习惯。

长期的严格的书法学习与训练，可以培养良好的兴趣与学习、生活、思考的习惯，对于书法的这些作用，可以说很多对书法不甚认识者都能够心知肚明，所以有许多的家长，让自己的子女学习书法，就是为了培养良好的兴趣和习惯。学习书法对于学书良好的习惯的培养不仅仅会改变我们的生活习惯，学习习惯，自然也会影响我以后对其他书体的学习习惯。

比如我们学习楷书的点画所能够培养的习惯就是认真严谨，一丝不苟。一点一画，从起笔行笔到收笔，不仅仅要形准，还要能够有合适的笔法去精准表达，包括点画的气韵神采。可以说是一点一画都表达，都是对我们综合能力的锻炼与展示。要写好这一点一画，没有严谨认真的习惯与态度是写不出那么恪守法度的点画线条的。我们学习书法的人一定会有这样的经历，在楷书的临摹和创作过程的，如果有一丝的松懈和注意力不集中，就有可能会出现败笔 或者笔力送不到收笔末梢。这严谨认真恪守法度的习惯，对于行书的学习的作用同样异常重要。

行书的书写虽然以流走为主，似乎与楷书的严谨无关，实际上这时不熟悉行书或不懂书法者的认识。前面我们引用过古人的一句话，“行书用笔如楷，楷书用笔如行”，就不能理解了。因为作为书法艺术，无论是楷书是草书，无论多么狂放不羁，都不能逾越书法的法度之外，而楷书所培养的严谨认真的习惯，正是行书学习所必须要遵循的一个基本原则，恪守行书的法度。总体上说，书法的法度是严谨的，这种严谨的书写和创作习惯通用于所书体或字体的学习，甚至能够培养良好的学习与生活、工作，待人对事的态度与习惯。