  丹尼尔·阿尔轩：现在在现 时间：06月29日-10月24日 地点：上海浦东新区祖冲之路2277弄1号 昊美术馆 费用：¥120元 丹尼尔·阿尔轩是美国知名当代艺术家，现工作生活于纽约。他1980年生于美国俄亥俄州克利夫兰市，2003年毕业于纽约市曼哈顿地区的著名私立大学——库伯联盟学院（Cooper Union）。他的作品涉及：雕塑、建筑、电影，他提出未来遗物这一概念，在其标志性的作品中，他将二十世纪及千禧年的物品进行石化处理，指涉今天随着技术发展而空前加速的去物质化的数码世界。  自2006年至今，丹尼尔创作了许多关于墙面异变的作品。作品中的建筑墙面仿佛在某种力量的操控下，如液体般流淌，如布般飘动，或是从不同空间交织成结，制造出空间的异变与融合。  《生在宇宙》 中国航天艺术科技大展 时间：6月6日-7月14日 地点：上海浦东新区杨高中路2100号 费用：¥58元（单人早鸟票） 想看航天大件只能通过电视和书本吗?不，现实生活中你也可以近距离接触了。这次展览体型1：1“天和”核心舱将大尺寸降临展厅！所带来的震撼，无异于魔都上空惊现“UFO”。  中国航天艺术科技大展——《生在宇宙》将于2019年7月15号正式降临上海！整个展览占地约2500平方米，带来超震撼体验，带你认识不一样的中国航天。这是一场宇宙与生命的探索之旅，多个曾经进入太空的实物会出现在展览现场，这是了解地球和宇宙的绝佳时机，也是距航天展品最近的一次。此外，还有多位艺术家参与其中，打造出科技与新媒体互动的沉浸式展览，毫无疑问，这是一场科技与艺术的盛宴。  马克·布拉德福特：洛杉矶 时间：7月27日-10月13日 地点：上海徐汇区龙腾大道3398号 龙美术馆 费用：免费 2019年7月27日至2019年10月13日，龙美术馆（西岸馆）将推出艺术家马克·布拉德福特（Mark Bradford）的个展——“洛杉矶”。这是迄今为止艺术家在中国举办的规模最大的展览，展览以艺术家的家乡为主题，那也是他一直工作与生活的地方。“马克·布拉德福特：洛杉矶”是一个特定场域的展览，由独立策展人戴安娜·纳维（Diana Nawi）策划，探讨了布拉德福特的实践在过去十年间的演变以及他对当下美国文化议题的处理。  展览借用龙美术馆一楼开阔的空间，首次在美国之外展出作品《密特拉》（Mithra，2008）。这件作品由卡特里娜飓风残骸中的风化木板制成，展现仍生活在灾后创伤之中的社区所经历的试炼，蕴含了希望与绝望、社群与冲突等主题。  石上纯也：自由建筑 时间：07月18日-10月07日 地点：上海黄浦区花园港路200号 上海当代艺术博物馆 费用：待定 上海当代艺术博物馆与卡地亚当代艺术基金会共同推出日本新锐建筑师石上纯也的中国首次个人展览“自由建筑”，此次石上纯也根据PSA的场地进行了全新的展览设计。展览将囊括“神奈川工科大学KAIT工房”、“住宅与餐厅”、“森林幼儿园”等20组建筑项目。 石上纯也Junya Ishigami，日本新锐建筑师，1974年出生于日本神奈川县，毕业于东京艺术大学，受日本知名建筑师伊东丰雄（Toyo Ito）和妹岛和世（Kazuyo Sejima）的影响，这一批新生代建筑师在2000年代集中涌现。石上纯也先是在由妹岛和世和西泽立共同创立的SANAA建筑事务所工作四年，之后2004年创立了自己的事务所junya.ishigami+associates。而后迅速在世界舞台展露头脚。他第一个独立作品神奈川工业技术大学工坊（KAIT Workshop）就获得了第61届日本建筑学会奖，也是日本建筑界最高荣誉。他和结构工程师佐藤淳合作的作品Architecture as Air赢得了威尼斯建筑双年展金狮奖。石上纯也的建筑设计去除了一切不必要的元素，清新、白净、轻盈，景观中映射着诗意。 “时光之眼”艺术大展 时间：5月24日-8月23日 地点：上海闵行区漕宝路3055号 宝龙美术馆 费用：¥128元起 这场以宇宙为主题的沉浸式新媒体艺术展日前亮相宝龙美术馆，展期三个月。多媒体数字技术的加持之下，艺术与媒介的界限被完全打破，宇宙、星云等系列作品化静为动，形成气势撼人的空灵场域。身处其中，观众成为星空的一部分，与天地大气共同吐纳。在灿烂的色彩和强烈的激情下，物质与精神的基本法则与永恒运动愈发震撼人心。 在本次展览的创作中，赵旭除了使用油画颜料之外，还使用了喷枪、气泵、水墨等多种媒介，同时他将绘画艺术与多媒体艺术相互结合，呈现出惊艳的效果。展览分为5个主题单元和2个互动单元，以“繁星若尘”、“混沌初开”、“时光探寻”、“我的星球”及“漫步星际”五个单元为主线，用视觉艺术的方式表现对人类、宇宙的终极关怀。 炎夏之爱 时间：6月8日 - 8月9日 地点：上海市徐汇区龙腾大道2555-1 上海摄影艺术中心 费用：¥40元 不久前的中国，浪漫的爱情，无论是作为个人体验还是人性根本的需求，都在集体主义的社会中被置于次要的位置。随着改革开放的到来，爱情以及爱情的外在表达再次浮现。摄影师刘香成在照片中记录下了那个人们在爱情面前小心翼翼而跃跃欲试的80年代。从那以后，我们的社会经历了翻天覆地的变化。如今，随着经济和物质的发展，我们举目可见的表达爱情的方式更是千态万状。 本次展览将展出4位摄影师刘香成、马良、奥利维亚·马丁-麦奎尔和戴建勇的4个系列项目，《春天的爱》、《我的移动照相馆》、《中国式爱情》与《朱凤娟2008-2015》，他们以各自独特的视角和艺术语言解读了中国人对爱的表达方式。 捷克玩具奇遇记 时间：6月27日- 8月11日 地点：上海黄浦区花园港路200号 上海当代艺术博物馆 费用：免费 本次展览由上海当代艺术博物馆设计中心 psD 与捷克中心共同举办，通过29件绘画与装置作品回顾捷克玩具工业的发展。这亦是捷克的玩具及设计首次大规模在中国展出。 展览共分为两个板块，第一板块展出捷克知名玩具设计师的代表作品，梳理捷克玩具自1919年至今的发展历程。第二板块则聚焦艺术家彼特·尼蔻（Petr Nikl）对母亲、捷克知名玩具设计师里布舍·尼科洛娃（Libuše Niklová）作品的再创作。 百物曲群展 An Opera for Animals 时间：6月22日-8月25日 地点：上海黄浦区虎丘路20号 上海外滩美术馆 费用：¥50元 本次展览由上海外滩美术馆与香港 Para Site 艺术空间共同举办，将展出54名艺术家的作品，包括手艺人、治疗师、教师、研究者、电影制作人、舞蹈编导、活动家、诗人以及视觉艺术家等，以此挑战艺术与其他领域间明确边界。 “百物曲”以“歌剧”的不同形式与发展兴衰作为楔子，展开探讨表演和想象在不同时期及语境中的意义。作为一种艺术形式，歌剧尝试融合多种美学，不论神话的创造，事件的撰写，或乐曲的编排，新技术的发明，皆与其密不可分。如同博物馆和展览的发展经历了漫长而错综的历史，歌剧亦逐步发展成为另一种集体仪式。其通过控制每个细节和桥段来主导观众体验的形式，正如我们当代制度化社会的隐喻。展览以剧场表演为入口重新审视人类的行为，透过观察世界舞台上不同的文化和知识系统，讨论殖民时代早已消亡的当下，一幕幕保护文化异质性的抗争如何仍在上演。 |
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