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玉不琢不成器，我国玉雕历史悠久，长期的历史中了积累了丰富的经验，总结出无数雕琢规律，其中就有一条叫“三七” 规律，你听说过吗？  编辑 三分雕刻，七分想象 一千个人眼里，有一千个林黛玉…… 艺术创作离不开现实，但更需留足充分的想象空间；玉雕创作除了具象还有抽象，有时候具体的东西会把大家的思维圈起来，从而变得平淡无奇。 不同的主题作品，从不同角度和远近观察及思考会产生非常奇妙的效果，给我们带来别样的艺术享受和熏陶。  编辑 “30%的雕刻，留70%给藏友想象”，得到许多玉雕师认可。 对于原石，他们保留了许多大自然赋予的“质感与沧桑”，简单的雕琢，给观者更多的思考空间。  编辑 逍遥天地间三分形似，七分神似 意思是玉器雕琢不需要过度追求形象的真实和逼真，但在神态刻画上一定要细致入微。  编辑 这种艺术思维不仅在玉器雕琢中出现，其它艺术形式亦有，这是中国特色的传统，即通过简单的勾勒，以小见大，所求意境之美。  编辑  编辑 三分皮色，七分玉体 玉是体，皮是衣，先有玉，而后有皮，皮依附于玉而存在，因此在雕琢中，要突出玉质之美，皮色则是点缀。这也是对眼下过度重皮色的反思。  编辑 三分细腻，七分流畅 玉器雕琢不宜过分细腻，费料费工不说，且过于细密的线条会让玉器显得“伤痕累累”，丧失了浑然一体的感觉，因此玉雕不追求线条的繁杂，而是讲究线条的流畅和简练。  编辑 三分辅，七分主 玉器雕琢布局也大有讲究，无论是人物还是风景，主体部分只占七分，还有留三分作为点缀，起衬托之用，辅助部分不能太少，也不能太多，少了没有渲染辅助作用，多了则喧宾夺主。 我们发现大多数大师级的作品，多是按此规律雕成。  编辑 三分眼 七分玉 在玉雕中，打眼也同样大有讲究。眼打在什么位置，打多大，打多少，都直接关系到玉雕作品比例与完美。 如果一件作品上打眼超过了作品体积的30%，那么就会损害和田玉的自然之美，一件比例协调，重力均衡的玉雕作品才能体现玉雕作品的大气、意境、神韵，“琢”无痕而显生命力。  编辑 作为玉雕人、艺术家，很多国内顶尖大师都已明确表明：没有不好的玉，只有拙劣的心。  编辑 中国的玉雕文化要承前启后，需要在继承中创新，在创新中继承，所以玉雕人肩上担负着沉重的责任。 编辑 |
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