![]() ![]() ![]() ![]() ![]() 第10节课笔记: 1、首先在构图上我们可以看到人物是在画面的中间偏左一点的位置,而且头部略微低垂,身体整个的大势有一个倾斜的弧度。中国画的创作方法是在感受客观世界的基础上,以客观对象为依据,根据作者的理解,经过提炼、概括,创造出既来源于生活,又与生活不完全一样的”似与不似之间“的艺术形象,因此具有抒情性和写意性。并且根据人物的特质和我们印象表现的需要,进行了恰当的夸张。把肩膀有意识的进行了削弱,符合之前讲过的仕女无肩的规律。 2、再是人物的姿态是头部朝右下方略微低垂,手中拿着孔雀的羽毛,一只手藏在袖子中,衣袂飘举之态要刻画出,表现洛神翩若惊鸿婉若游龙的轻盈身姿。两个衣袖相互之间有遮挡关系,线条在处理的时候要注意墨色浓淡变化。用笔时要注意中锋行笔,线条圆劲有力。衣物的层次比较多,要搞清楚线条之间的来龙去脉。用笔时要注意虚实的变化。 3、具体到绘画过程时,我们先给他定出头身的大体的长度,然后依照头身比例是7头身的规律。定出头部大体的大小,然后再细分出五官的位置。人物略微低头,头颈肩关系要注意一下,仕女的手是一个向上扬起的姿态手腕和手部之间有个折叠的角度,被衣物遮挡住了,要把手腕和手掌衔接处的结构处理准确些。人物的手指要刻画的纤细柔美一些。衣物大体定出几个大的层次,比如说宽袖的一个高度和外袍的一个底端的位置,以及最下面的内衫的长度。先以大块面来概括。再来进行细分,找出前方衣袂的小的块面以及系带的大体位置。环绕在身上的飘带,用淡墨来画。 4、头发使用以有浓淡变化的笔触,藏锋用笔去塑造。仕女头部的发髻样式为结鬟式。 在刻画羽毛时要注意一种水分的控制,不宜太多,使用丝毛的办法。把毛笔的笔头造成散锋的状态去渴笔画出,墨色不可过重。 底部的水纹可以使用花青混合淡墨。主要偏色为花青色,不要调得太浓,直接勾勒出。 5、仕女肤色使用赭石加朱砂加三绿加钛白去调底色。再用朱砂加三绿加赭石调重肤色。趁半湿点染眼窝鼻底,略带头颈衔接处等地方。朱砂点染纯色。但朱砂略微晕染红晕。外袍整体使用三绿色来染,可染出阴阳的变化。领口袖口的花边以墨色来染。飘带用藤黄来染。前袂淡花青加一点淡赭石。绳带以朱磦来染。 仕女身后光晕使用藤黄加一点朱磦去进行染色。孔雀羽毛先用淡赭石打底。再用淡花青来染。仕女身后光晕使用藤黄加一点朱磦去进行染色。 |
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