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首先在水彩艺术发展的过程中，在英法美或者说目前的国内一线画家和美院的认知里面（有些艺术院校认知缺乏不讨论在内）正儿八经的水彩艺术，早就和油画等一些西方画种是并驾齐驱的程度，作为当代艺术的一个画种或者说一个载体，必然是充满了无限可能和创造力的，虽然目前的电脑绘画非常的发达，作者也是动画专业毕业。但是水彩这种材料还是依然有着独特的魅力和无限的可能，而被手绘爱好者津津乐道的。   题外话:很多水彩艺术家讨厌水彩的媚俗化，低龄化，过度简易化，其实在我的看法里，大量的简易的水彩爱好者创作者的出现，是给水彩在中国普及铺就了一条非常好的路，也是将水彩从美院天台拖下来的一个契机，因为没有扎实的系统的西洋画基础，色彩理论和门槛过高的原因，一直没有普遍进入公众视野并不是人人都有条件接触到美院级的或者说高级的水彩艺术， 所以大部分人是画不好水彩的。中间少了太多的技巧和经验。但是网红水彩，插画水彩，简易的水彩他们做到了，普罗大众能接受的程度，这一点值得敬佩和学习。  在工具的选择过程中我们应该首选专业级的画材，如很多国内外的知名画材店。并且愿意为自己产品反复多次优化的诚恳商家、深受普遍好评的商家。（当然也不乏有一些小众但是好用的画材，这需要一些探索），如德国“达芬奇”品牌下的画笔，阿尔瓦罗红胖子系列，黑天鹅系列，还有很多国内优秀的毛笔，在这里我就不一一枚举了。网络上关于材料推荐营销的广告视频非常多。日本“荷尔拜因”颜料，中英合资的颜料“VanGogh梵高”,美国M. Graham格雷姆艺术家级别水彩颜料。德国“史明克”颜料，美国Daniel Smith DS颜料。纸张方面的话我主要使用“获多福，阿诗”等。   好的工具就如同北洋海军能打败跶努一样，犹如战场上的利剑，如果用的工具材料较差，就会使用起来不顺心，容易掉链子。传递的效果往往差强人意。初学者在刚刚接触到水彩时候，一般来说是比较难以驾驭大尺寸画幅的。 所以在刚开始的时候我会更多的推荐选择8k-16k（甚至更小）的尺寸，一来是可以团购小尺寸纸张样张体验，二来是得到了经验和对比。 颜料的残管分装和一些相对型号偏小的笔如0号000号等都是在作为前期入手和练习的不二选择，按照最优的练习方式，前期是颜料损耗的最多的时候，中期减少，后期能分配得当基本就不用什么颜料了。 对于画材测评比较类视频或者文案，在不甚了解的前提下，要抱有同类同条件比较测试的心态，不能盲从推荐。 |
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来自： 闹静凌 > 《水彩一百问（福泉解答）》
