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摄影画廊是许多摄影师艺术生涯的起点，同时也是创意与灵感的生发地。踏入一间摄影画廊，在影像的世界中感受城市艺术脉搏。   1858年2月，英国维多利亚与阿尔伯特博物馆的前身南肯辛顿博物馆举办了历史上第一场摄影展。1905年，世界上第一家专门的摄影展览空间在纽约开幕。一次次突破历史的事件，带动了摄影艺术的发展，而静态展览这一形式也让人们能够更加真实地接触到摄影这一历史不长却快速发展的艺术形式。 如今，对于一座艺术之都而言，拥有一座甚至几座优秀的摄影博物馆与摄影画廊并不是一件新鲜事。这些或历史悠久，或标新立异的摄影展览空间，聚集了优秀的艺术家作品，也反映着整个城市的艺术气质。博物馆往往是城市旅行者的重要目的地，而拜访独立摄影画廊则更能看到城市文化欣欣向荣的一面。 我们选取了五家来自世界各地的独立运营的摄影画廊（Photography Gallery），与规模宏大的摄影博物馆相比，这些小而美的艺术空间更注重创新、更善于挖掘新锐摄影人才以及创造新的展览形式。跟随我们的脚步游走城市，在这些城市艺术地标中发现令你心动的世界。 Berlin  位于德国柏林的CAMERA WORK摄影画廊创立于1997年，经过20多年的发展，如今已成为世界最顶尖的摄影画廊之一。CAMERA WORK 展出过世界上最经典摄影大师的作品，包括Diane Arbus，Richard Avedon，Patrick Demarchelier在内的摄影大师都曾在CAMERA WORK举办过展览。  Christian Tagliavini作品展 更为重要的是，CAMERA WORK希望能够代表年轻一代的当代艺术家发声，使人们意识到摄影是视觉艺术中一个独立的分支，并且为当代摄影艺术的发展谋求更多的空间和机会。为了支持当代摄影的发展，CAMERA WORK于2012年在柏林开设了CWC GALLERY展览空间，专门用于举办当代摄影展览。CAMERA WORK为年轻蓬勃的柏林艺术界带来了更加国际化的丰富视觉享受。 CAMERA WORK London  The Photographers’ Gallery London是英国最大的公共画廊，也是英国第一家专门探索摄影艺术的展览空间。The Photographers’ Gallery London1971年创立于Covent Garden，2012年，又在充满活力的Soho区Ramillies Street建立新馆。新馆建立在一家纺织仓库的旧址之上，更加广阔的空间让摄影画廊组织了更加丰富多彩的展览与活动，并接待了更多公众。 虽然举办过无数著名摄影家的展览，但The Photographers’Gallery London的建馆初衷，是让更多的普通人能够接近摄影艺术，而不仅仅将摄影作品停留在观看的层面。他们希望公众能够更多参与摄影，用摄影的手段反映社会问题，这也与伦敦的多元文化气质不谋而合。 The Photographers’ Gallery London Antwerp  GALLERY FIFTY ONE位于比利时北部城市安特卫普，是一家专注于美术与摄影艺术的画廊，开业于2000年6月，是整个比利时为数不多的艺术与摄影专门画廊。这家年轻的摄影画廊重点推广年轻摄影艺术家，为他们的作品提供展示平台与售卖渠道。由于GALLERY FIFTY ONE同时也展出美术作品，从2009年起，画廊开始逐步将自己的展览重点方向调整为探讨纸面艺术与摄影艺术之间的关系。 2014年，附属画廊FIFTY ONE TWO正式开业，画廊所关注的范围也增加到了包括摄影艺术在内的多种艺术媒介，以及它们之间的关系和奇妙组合。这座因安特卫普六君子而闻名世界的比利时小城，在摄影艺术领域似乎也习惯于不遵循任何界限，让创意的火花在寒冷的空气中时刻迸发。 GALLERY FIFTY ONE San Francisco  自1979年揭幕以来，旧金山的Fraenkel Gallery举办了超过300场展览，持续探讨着摄影与其他艺术表现形式之间的关系。这些展出作品的创作者囊括了从历史到现今全球重量级摄影大师与崭露头角的新人摄影师。如今画廊正在展出的是来自日本摄影师杉本博司名为“Hiroshi Sugimoto B.C.”的主题展览，探索相机描绘摄影艺术出现之前的世界的能力。 如今Fraenkel Gallery摄影画廊正逐步扩展自己的项目范围，近年来编辑出版了多本摄影画册与展览目录。都说在创意之城洛杉矶，每个人脑海里都会随时冒出五十个新想法，大众媒介、交互传播、绘画、雕塑都是Fraenkel Gallery感兴趣的内容。在与大型博物馆和私人藏家的互动中，更多的新玩法将会让这座已经有近四十年历史的摄影画廊永远生机勃勃。 Fraenkel Gallery New York  专注于摄影艺术、影像与纸面艺术的Yossi Milo Gallery摄影画廊，已经在纽约这座艺术大都会扎根了17年的时间。在纽约鲜活而充满生机的艺术氛围中，Yossi Milo Gallery孜孜不倦地为摄影爱好者奉献着一场场令人耳目一新的摄影展览，而这得益于画廊经营者敏锐的艺术触觉，以及对年轻而充满想法的新晋艺术家的信任。 摄影师Matthew Brandt、梁思聪、Loretta Lux在纽约的首场展览都是在Yossi Milo Gallery举办。南非著名摄影艺术家也是在Yossi Milo Gallery 展出了他著名的艺术创作项目“Kin”。2012年，Yossi Milo Gallery搬家到了纽约切尔西区的Tenth Avenue,我们可以看到，更多日后在摄影领域颇具建树的新星正从这里冉冉升起。 Yossi Milo Gallery 编辑&撰文/刘怡帆 设计/YUMO 新媒体编辑助理/齐芳 |
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来自： sinqi > 《摄影组品销售与画廊》
