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先来欣赏一些大师的作品 伦勃朗、卡拉瓦乔、布格罗的作品 有很多都是明暗强烈，大明大暗。 
▲卡拉瓦乔-《以马忤斯的晚餐》 布格罗的画看上去会发光， 因为白色的皮肤里面很有层次， 白色绝不仅是白色，白色里有血管。
▲布格罗-作品 这些画明暗很强烈，这是聚光的效果。 像是在舞台上的戏剧性光线， 公园里很少有这种。 肩膀到下面脚底板很暗， 这块是亮的，自然环境中不会这样的。 这是一个巨广的舞台。 体积感很强，亮部推移很强烈， 暗部推移也很强烈。 全明暗作品解析 这张脸上有大量的阴影， 这些阴影暗部变得面积很大， 推移变得很重要。 
▲造型逻辑学院 油画侠管老师作品 亮部有推移，暗部有推移， 甚至还有很多逆光。 有时在真实的场景中需要 靠戏剧性光线来营造那种氛围， 明暗也是需要的。 因为脸部已经被暗部挡住， 那时要关注影子的轮廓， 而非物体的轮廓。 有影子就表示有空间， 空间要真实，靠的是推移感。 全明暗的特点 以及小技巧总结 全明暗会让空间感更强烈， 让体积感更加丰富。 光线处理的侧重点： 在光线很平的时候， 专注于轮廓； 到大量明暗的时候， 专注的是影子的轮廓。 通过学习平光、半光、全明暗等 这些光线分解练习之后， 可以认清楚平光、半光、大明大暗， 最重要的点在哪里，这就叫表现技巧。 有了这些基础之后， 比如说有了对光线的理解， 接下来就要理解处理手段，就是厚涂法。 造型里有那么多光线 最重要的是什么？ No.1 美感的轮廓 几何解决美感靠轮廓 No.1 真实 体积和光的推移解决真实 No.1 当然画画的时候还有色素， 黑白灰构成的美感是色素。 该画轮廓的时候好好画，画得美一点， 该画光影的时候画得柔和点，自然点。 如果是写实绘画，懂点解剖，就叫合理。 我们需要学的是在几何美感上的考究， 然后还有光影的变化。 先学解剖，知道内在； 学了平光，知道轮廓处理的技巧； 处理半光，知道光影推移的重要； 学了大明大暗， 知道空间虚实暗部推移的美。 该怎样学习与创作呢？ 没有技巧是单独的，技巧是综合的。 训练的时候因为能力还不够，要分开学。 在学习的时候要分开， 在创作的时候要综合，越多越好。 这是一个过程， 这个过程全捏在一起练才会混乱。 练的时候稍微分开一点， 绘画的发展史也是这样分开的， 这是一代一代人积累下来的技巧和努力。 学的时候，分开来各个击破， 真正在创作的时候，是综合的， 没有说技巧要分开，技巧越多越好。 |
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