边款的内容自文人参与到篆刻创作中，篆刻材质从铜印转向石印，文人篆刻家可以在石上表达自己的想法。以文彭、何震为代表的篆刻家在篆刻内容的选择上已不局限于姓名、斋号，他们更倾向于刻制抒发自己情感、志向的词句，如文彭所刻“琴罢倚松玩鹤”，何震所刻“放情诗酒”等。受书画艺术落款形式的影响，他们也不再满足于简单地将姓名、日期等信息记录在石侧，而是借石抒情言志，阐述艺术观点。欣赏者也可通过边款了解印章的旨趣。不少兼善诗词的篆刻家将自己的诗作刻于石上，兼善绘事的篆刻家在石上持刀挥洒。这些都丰富了篆刻边款的内容和表现形式。 欣赏明清流派印章可以发现，有的印章印面所刻的文字极为简单，而边款却很丰富，这一方面使得印章的文化韵味更加浓厚，另一方面也透露出更多的印学信息，对后人的研究大有裨益。如蒋仁所刻“真水无香”一印，印文只有简单四字，然其边款却满满四面。黄易所刻“小松所得金石”款：“乾隆甲午秋得汉《祀三公山碑》于元氏县属王明府，移置龙化寺，作此印记之。小松。”通过这段文字，我们可以看出此印的创作缘由，也可以通过边款的记述，了解著名的《祀三公山碑》的流传情况。 边款作为篆刻艺术的重要组成部分，其基本内容主要是记录作者、日期、地点等信息。除此之外，通常还包含以下内容： 1.应嘱而刻，加刻上款。比如“某某先生雅正”“某某兄嘱”等。如清张燕昌刻“沧海一粟”款云：“癸亥初夏，为闲云先生作。燕昌。”（图1）  图1 张燕昌 沧海一粟 （附边款） 当代篆刻家苏金海刻“鸠工建造本院”款云：“耕读堂主人存正。甲午三月，金海。”（图2）  图2 苏金海 鸠工建造本院 （附边款） 2.记录作者的创作体会、感想、缘由等。 如清赵之谦“朱志复字子泽之印信”款云：“生向指《天发神谶碑》，问摹印家能奇胎者几人，未之告也。作此稍用其意，实《禅国山碑》法也。甲子二月，无闷。”吴让之“画梅乞米”款：“石甚劣，刻甚佳，砚翁乞米画梅花。刀法文氏未曾解，遑论其他，东方先生能自赞，亲者是必群相哗。让翁。”这一番话表达了吴让之对刀法的认识，他认为文彭未解刀法。从吴让之的篆刻作品我们确实可以看到，他的披削用刀是刀法的创新，也对后世产生了较大的影响。 3.解释印文的内容或出处。 来楚生刻“飞扬跋扈为谁雄”边款云：“杜子美赠李白诗。初升刻。”（图3）  图3 来楚生 飞扬跋扈为谁雄 （附边款） 魏杰所刻“公道达而私门塞”款云：“公道达而私门塞，语出《荀子·君道》。己丑，魏杰作。”（图4）  图4 魏 杰 公道达而私门塞 （附边款） 在当代篆刻展览中，边款也是颇为引人瞩目的部分。一般情况下，篆刻展览都要求作者附2方以上的边款。如中国书协2013年主办的全国第七届篆刻艺术展征稿启事要求：“篆刻印蜕8枚（含2方临摹作品，以古代经典为宜），边款不少于3枚，不符合规定的来稿不予评审。”这说明，篆刻作者在边款上下的功夫直接影响着其在展览上所取得的成绩。一段深刻的治印心得，一首措辞精美的自作诗词，都可能是打动评委的因素。所以，篆刻作者在加强印面本体创作的同时，也要多关注边款的创作，加强自身的修养，了解与印学相关的文化知识。 近期不少篆刻展览甚至将原石展出，这说明印体、印钮也逐渐被人关注，异质印材可能会被更加青睐，陶瓷印在近年颇为红火就是一个例证。 边款的形式边款分为两种，一种阳刻，称为识；一种阴刻，称为款。阴刻的边款刻制较为简单，故最为常见，文人篆刻的历史遗存也多为阴刻的边款。赵之谦有不少阳刻边款，对后世有较大启发。随着展览的推进，当代篆刻家对边款也越发关注，边款水平的高下直接影响作者在展赛中取得的成绩。在或大或小的篆刻展览上，不少作者在边款上做文章，出现了异彩纷呈的形式。有以下几种边款较为盛行： 1.多面款。相对于单面款，多面款能够形成排比的气势，在印屏上给人以厚重的块面感。如能在文字分布上再加以排布，或疏密对比，或错落有致，则不亚于一件精美的书法作品。 2.阳刻款。阳刻款是近年展览中比较流行的一种边款形式，常见的也是多面款。这类边款视觉冲击力强，金石味浓，类似于龙门造像记中的《始平公造像记》。因其相对复杂，是体现作者功力的好形式。 3.图形款。图形款包含两种形式，一种是原石上由雕钮师刻好的薄意图案，另一种是由篆刻家刻制的图形。后者在近年的篆刻展上呈现较多的是佛造像题材的图形款。因这类边款形式上新颖，韵味上有古意，与篆刻的审美指向一致，颇受广大印人青睐。 4.仿铭文、碑刻款。这类作品将古代书法的作品形式运用于边款的创作，古意盎然，在展览上颇为引人注目。如张华飚所刻“歌吹古扬州”款以大篆刻成，且以战国金文小品形式呈现，四边斑驳虚化，俨然一帧古器物铭文的拓片（图5）。  图5 张华飚 歌吹古扬州 （附边款） （文 / 陈 维） |
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