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《春江花月夜》这首诗，在唐诗发展史乃至中国诗歌史上都是有着不可磨灭的影响的。它那优美的意境，华丽的诗语，尽善尽美地展示了大唐的时代风貌，张扬了大唐子民的豪迈精神，还有潜存于其下的细腻情怀。一千多年后，我们读起这首诗，依然是感动，兴奋，喜悦，叹息…… 春江花月夜 有幸生活在盛世大唐，借力于伟大的时代精神，张若虚才能站在前所未有的历史高度上审视世界，审视认识，创作出无愧于时代的伟大作品来。张若虚的生卒年，大致是在公元660年——720年之间，也正是文景之治向开元盛世过渡的年代。唐太宗李世民汲取了前朝灭亡的历史教训，励精图治，采取有利于经济恢复发展、有利于人民群众利益的政策，从而形成了几百年来第一个安定统一繁荣富强的时代。李世民的基本国策被唐高宗李治时期执政的武则天继续实施，并一直延续到唐太宗李隆基时期，大唐也进而迈入了开元盛世的时代。这几十年里，唐朝经济迅速发展，粮食产量大幅度增长，民康物阜，综合国力也空前强大。生活在这样一个伟大的时代，张若虚与大唐同呼吸，共命运，亲历了社会前进的每一过程，感受到大唐崭新的时代气息，激发出昂扬向上的人生动力，并把大唐时代精神投射到自己的作品之中。可以说，离开了盛世大唐，张若虚就不可能创作出孤篇横绝的《春江花月夜》。 盛世长安 张若虚得益于故乡扬州，扬州与长江成就了张若虚。扬州位于长江与大运河交汇处，历史悠久，文化昌盛，商贾云集，市场繁荣，人口高达50万，是长江下游著名的大都市，后来的晚唐诗人杜牧曾有“春风十里扬州路”的佳句。扬州是张若虚心中的骄傲，也是他创作的动力；长江就是他的情感寄托，借助于奔腾的长江水，张若虚展现了盛世气象，张扬了时代精神。在扬州的“春江花月夜”中，张若虚遨游了无限的时空，遥想沧海桑田的世事变化，体验摇荡在月夜之中的脉脉温情，在宏观世界与微观世界之间架起了一座桥梁。不知不觉中，他参透了宇宙，参透了人生，奉献给后世不朽的诗作。我们还是一起来欣赏《春江花月夜》吧。 最美是扬州 “春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明!”开头的四句用韵浑厚深沉，境界开阔，气势磅礴，充满激情。落英缤纷的时节，长江在万里东流的行程里，不断接纳沿途的春水。它跃下雪山，穿过三峡，奔流在大平原上，欢腾着，激荡着。接近尾闾处，汹涌的江流与东海的潮汐汇合，奏起了春的变奏曲。首句一个“连”字极妙，它描述了江海相连、浑然一体的景象，水光接天，无边无际，自然让人心潮澎湃，跟着江的节奏，放飞自己的心灵，感受无限空间的自由与惬意。次句的“共”字音色响亮，凸显江流海潮共同作用，托举起一轮明月。“生”字似乎是在回应上句“平”字：别看水面平荡无边，寂然无声，水下却涌动着无限的生机和力量——月亮的升腾，带来的是伟大的生命力。放眼望去，波光潋滟，铺向远方天际处——有春江处，就有明月，就有春的光辉，就有春的力量。大唐的明月映照着青春的江海，赏月人也无比豪迈，无限激动。 江月何年初照人 “江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”这四句换了韵脚，用了仄声字，每句的尾音短促响亮。此刻，诗人的心灵跳跃起来，发挥起丰富的想象力。他像是用了蒙太奇手法，将场景转换到了江的中游或上游。月光朗照下，江水九曲宛转，环绕着开满鲜花的草甸潺湲而行。月光澄澈，洒落在花林之上，似霰似霜，既晶莹，又朦胧，与白沙花林融为一体。诗人的心灵，伴随着月光飞翔，享受月光带来的审美情趣。至此，春、江、花、月、夜五个元素齐备。月是主导，月是核心，月是动力，月使诗人见证了宇宙的寥廓，江海的气魄，春花的清丽。 江流宛转绕芳甸 “江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？”这四句用韵悠长响亮，有助于诗人思索追问。江天一色，无纤介之尘，此处的生命也纯粹，诗人的心境也空灵。孤月皎皎，完全像个有情之人，俯视大地，观照人生。人月相望，就是一场生命的对话。不觉中，诗歌的主角也渐渐转移到了月下之人这一面。面对着永恒的月亮，诗人自觉有限，于是不停地发问：是谁最先发现了月亮？月亮又是哪一年开始照临人世间的？其实，这背后还有一个究竟是先有人还是先有月亮的问题。然而，诸如此类问题，注定是无解的。面对无限，人们总是自觉渺小；面对永恒，人们更感到短暂。越是美好的时刻，就越会激发起人们对生命的焦虑。 江月年年望相似 “人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”韵脚又改成了仄声字，短促低沉。面对无限与永恒，作为有限之物的人也不必自惭形秽。诗人受到大自然的鼓舞，开导起自己来。虽然是“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，但是一代代的人前赴后继，薪火相传，一以贯之，同样可以求得无限与永恒。只是不知今夜的江月，它在等待何人，想要诉说什么，倾听什么。眺望夜空，月光不言；极目远方，长江无语东流。月下的长江，送走了流水，送走了年华，也带来了人生悬念。在这静默地观照中，时间在悄悄地流逝，对生命的思考也落到了个体之上。 花林 “白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”此处换韵，突出一个愁字——相思之愁，这种愁也是万古之愁。月下的自然界是圆满无缺的，然而，人世间则总有缺憾，有缺憾之美。四句中有四个意象，全都寄托了离别相思之愁。白云悠悠，飘然而去，显得没有根蒂，徙止不定，象征着游子。早在先秦时期，楚辞就赋予青枫以黯淡的色彩，而江浦就成了令人黯然神伤的别离处。小小扁舟任意东西，船上的游子仰望月亮，怅然若失，又徒叹无奈。明月照高楼，流光正徘徊，洒落思妇的妆楼上，使她倍感孤独与凄苦。“谁家”与“何处”，既是追问，也是在泛指天下——道出全天下都有月下的相思。游子思妇，就成了这有情世界的代表：因为有情，所以要别离；因为别离，所以有不尽的愁绪。月亮阅尽人世沧桑，面对别离，它也没有办法。 月光 “可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”此处诗韵柔和哀婉，寄托了诗人的同情之心。诗人在想象，在这个花好月圆的夜晚，思妇无奈地望月，又无奈地面对着空房中的妆镜台，徒劳无功地做着循环往复的动作。她满腹的忧愁哀怨无处排解，徘徊的月光无处不在，撩动着她烦乱的心。她卷起玉户之帘，却卷不去月光；她想拂去捣衣砧上的月光，拂了又来。有情的月亮，今夜却增添了她的烦恼和哀伤。 月下扁舟 “此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”思妇的本意是借着月光眺望远方，然而，一切都是徒劳的。白日里是“平芜尽处是春山，行人更在春山外”，到了这朦胧的夜晚，远处更是漆黑一片。不过，女主人公并没有放弃希望，纵然相望不相闻，也想象着用月光传递自己的思念，她期待着对方也能够如此。但是，天各一方，相距遥远，即便是鸿雁传书，也飞不出着月光之地。鱼龙跃出水面，紧接着又下潜，激起串串涟漪，思妇的心也如江水，难以平复。每当月圆的时候，她都在做着同样的事情，结局都是一样的。明知如此，却乐此不疲。其实，她也没有乐，只有不尽的相思愁。 明月楼 “昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。”这四句的韵脚响亮而悠长，情深意长的。昨夜，思妇做了一个凄美的梦。她梦见桃花轻轻飘落，落入千古幽静的深潭中，杳然无声，无影无踪。落花虽无言，却是警示：大好的春光已过半，红颜再美，也敌不过韶光易逝，敌不过青春在无声无息中的流逝。可是，游子依然没有返回的音讯，相思之苦就要一直持续下去。江水不舍昼夜，美好春色即将逝去，怎能不让人忧愁万端。不知不觉中，月亮西斜，缓缓地落入江潭。伴着春江花月夜，女主人公又是通宵难眠，满怀期待，最后又以失望告终，她在孤独与相思的煎熬中度过了这一夜。
斜月沉沉藏海雾 “斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”低沉细微的诗韵，余音袅袅。诗人的思绪又收回到眼前，转身向西，目送着西沉的月亮隐入茫茫的海雾之中。人生总是在离别的途中，各在天一方，总有无尽的路途。诗人也有美好的期待与祝愿，可是，他没有把握，他不知今夜有多少团圆与圆满，只有默默的祝福。只见落月摇荡在水面上，荡漾起水波，也荡起了诗人心中的离情。有情的世界永远都不会圆满，但是，人们不会放弃自己的追求，春江花月夜永远带给人希望和向往。 |
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