经典雕塑名作与现代纹身的碰撞 看另类艺术如何诗意的朋克

Fabio Viale

如何诗意的朋克？今天告诉你们~

意大利艺术家Fabio Viale无疑是一位杰出的大理石雕刻家。他1975年出生于库尼奥，16岁时进入都灵美术学院学习，发现了自己对大理石的热爱，从此开始了自己的大理石艺术。他利用暑假接近手艺人，学习手艺的秘密。在青少年时期，他很快就在手工业部门和一些古董商中声名鹊起。最初，他为不朽的米兰公墓制作建筑设计组件和雕像，后来开始了作为当代雕塑家的独立职业生涯。

后来，他的作品从意大利传到纽约和俄罗斯。2013年，他在纽约的sperone westwater首次亮相。一年后，他赢得了开罗奖，这是意大利对当代艺术最重要的认可，因为他创造了第一艘功能齐全的漂浮大理石船。2016年，他在佛罗伦萨最著名的教堂之一——圣洛伦佐大教堂(basilica of san lorenzo)举办了一场当代艺术雕塑展览，这在历史上还是第一次。

等等，开篇不是说要讲讲如何诗意的朋克吗？这么说来雕塑也能朋克？没错，Fabio Viale就是用双手创造的雕塑来朋克的。

一种优雅的、有教养的，但却古怪的、非常当代的方法来进行历史雕塑创作，你能想象出什么样的吗？Fabio用一种非常个人化的语言来诠释，大理石、古典风格和纹身的结合是Fabio Viale作品中多次重复的选择。

他的作品在必要时带有煽动性，表达了移位的诗学，常常有意制造一种断裂。他的大理石纹身雕塑的主要特点是表面没有上色，也没有涂色，但墨水渗入大理石的方式与纹身渗入人体皮肤的方式非常相似，所以人们也称他是“给雕塑纹身的人”。

断臂的维纳斯，君士坦丁大帝的手，米开朗基罗的大卫手臂...每一件都是古典雕塑圣堂级的作品，但在Fabio的观念之下变成了新的艺术作品----他为他们都上了纹身。

这些纹身的来头并不小，比如下图著名的雕塑《拉孔奥》，Fabio通过减去他的儿子的形象来改变原来雕塑的形态，同时为拉孔奥身上加了全身纹身，代表了但丁的地狱，是乔瓦尼·达·摩德纳在15世纪画的---可以在博洛尼亚的圣佩特罗尼奥大教堂里找到；其它的纹身也大多都是来自俄罗斯黑帮和日本黑社会所用的图案。

我们在吃惊之余，用新的眼光去审视这些艺术作品，这些雕塑无疑是经典中的经典。但各位读者有没有思考过这些纹身图案的历史渊源呢？它们同样也是人类古老历史的一部分。

“来自过去的图案或图像并不属于简单的雕塑---它们是图标，它们是符号。它们能够抵抗时间。我不认为这是美学或内容的问题，而是历史时期的生存问题。我总是被神秘的事物所吸引，比如《蒙娜丽莎》(Leonardo)和《圣母像》(Pieta)，它们的研究让我在临摹的过程中更深入地分析了这些作品所表现的艺术家的个性。”---Fabio Viale

在大理石上纹身，是在大理石上作画吗？其实并非那样简单。

Fabio认为，当他决定在大理石上纹身的时候，他意识到重要的是不要在大理石上作画，而是要让颜色渗透到大理石的孔隙中去。只有这样才能以最真实的方式达到纹身在人体皮肤上的效果。尝试颜色和表面的结合：这是一个开始，然后引导他开始到一个混合纹理和颜色化学的研究中去。

每一件雕塑都迫使艺术家即兴创作，通常情况下，对于Fabio来说，建立专门的新工具来测试一个过程是有意义的。在纹身的方法上，他还需要化学家的合作，以保证在必要的时间内得到最大的结果，完善的技术。不足为奇的是，每一种天然材料都有其强烈的个性和与之相关的困难，这对Fabio的创作来说是个挑战。

你也许会说，这样的艺术表现形式很是矛盾，甚至有人感觉不伦不类，不尊重经典和高雅的艺术巨作。但在Fabio对作品的解释看来，却又新的一层深意。

一方面它们属于艺术史，被认为是象征性的；另一方面也被认为是纹身的世界。他并不想说这适用于“装饰性纹身”，但它适用于“犯罪纹身”，它充满了源自艺术想象力的象征和表现，是生与死、神圣与世俗的相遇。这两个群体的结合，他们之间的关系，产生了一种坚实的纽带，创造了能量：我们对古典美和某种类型的犯罪纹身固有的硬度的偏见，引发了惊讶和好奇。

尤其是，Fabio特别将俄罗斯罪犯纹身和日式极道纹身结合，让这些基督教文化与极反叛的黑道文化相冲撞。

有趣的是，通过Fabio精湛的技术技巧，我们可以观察到不同的图案代码是如何通过一种精简而残酷的精神而统一在一起，同时又柔和而曲折，从不完全静止。

他的作品和形式并没有让他的艺术“难登大雅之堂”，还得到业界的高度认可，认为Fabio Viale的作品充满丰富的想象力，同时表现了两种文化的张力给人强烈的视觉效果。并且还在米兰进行了一个名为《朋克》的展览。