提香创作的这件作品是所有同类题材油画作品中最精彩的一幅。其精彩之处在于他笔下的场景最具戏 剧性,人物冲突最为集中,所选取的冲突瞬间最具有包蕴性(莱辛在《拉奥孔》一书中所揭示的造型艺术最美的戏剧性瞬间),它是戏剧性高潮前的富有预示性、给人以丰富的想象空间的瞬间,在这一瞬间中人物的性格得到最充分体现。在这幅画中,阿克泰翁如此贸然地闯入基塞龙山,戴安娜对于突如其来的不速之客表现出由惊而怒、由怒而仇的心理变化。所有浴女和侍从的姿态都围绕着阿克泰翁与戴安娜对峙的神情展开,有的拿着浴巾慌忙遮挡,有的则躲到石柱之后,有的显得惊惶而不知所措。私闯禁地的阿克泰翁此时深知闯了大祸,手中的弓箭惊落在地......而此类题材的另外一些画作,包括提香本人的画作,往往画的是故事的结局,即阿克泰翁已被戴安娜变成一头牡鹿并被自己的猎狗追杀,戏剧冲突已近尾声,观者已很少想象空间。 提香 自画像 布面油画 86cm×65cm 1567年 西班牙马德里普拉多博物馆 《戴安娜与阿克泰翁》是提香晚年成熟期的作品,是受西班牙的菲利普二世的委托,以诗歌为主题的大幅画作之一,和今天收藏在苏格兰爱丁堡国家美术馆那幅画同一题材。意大利研究提香的专家们认为这幅画与收藏在苏格兰那幅相比,尺寸较小,是作者的“作品草图”,是提香先画了这幅尺寸较小的“草图”, 或是“提香用来留在画室作为对外展示和作者自己作有意义的作品的纪念”。提香经常把受众人青睐的画作画成不同的变体或重复画,例如《玛利亚的忏悔》《达娜厄》《维纳斯、丘比特与风琴演奏者》《维纳斯与阿多尼斯》《戴荆冠的基督》等(附图)就是最好的例证。因此有两幅《戴安娜与阿克泰翁》也就不足为奇了。 这幅《戴安娜与阿克泰翁》具有提香成熟期风格特点,注重油画色彩的发挥,用色彩塑造形象。画面 色彩绚丽、饱和,笔触肯定、潇洒,多处用直接画法厚堆颜料,特别是他创造性运用多变的光影和半阴影下的女人体的描绘,探索不同色彩在不寻常的光线下 取得色彩的变化和空间的变幻,其效果之美妙令人震惊、着迷。他把传统油画注重外轮廓的精细,改变为充分发挥油画本体语言的“色彩造型”,从而改变人们观赏油画的方法—只有在离开画面一定距离时,视觉才能达到最佳观赏效果。提香是西方油画界最早使用油画本体语言并发挥得淋漓尽致的画家,影响欧 洲许多画家,因此被认为是“西方油画之父”。鲁本斯就是深受提香影响的画家,在鲁本斯文献第 44 号 BANOS 中记载,鲁本斯于 1628 年临摹过提香油画 《戴安娜与阿克泰翁》。 附图: 提香 玛利亚的忏悔 布面油画 1531年 提香 玛利亚的忏悔 布面油画 119cm×98cm 1565年 提香 达娜厄 布面油画 120cm×172cm 1545-1546年 提香 达娜厄 布面油画 129cm×180cm 1553-1554年 提香 达娜厄 布面油画 135cm×152cm 1554年 提香 维纳斯、丘比特与风琴演奏者 布面油画 1548-1549年 提香 维纳斯、小狗与风琴演奏者 布面油画 1550年 提香 维纳斯与丘比特 布面油画 1550年 提香 维纳斯与阿多尼斯 布面油画 207cm×186cm 1553-1554年 提香 维纳斯与阿多尼斯 布面油画 134cm×178cm 约1550-1559年 意大利罗马国家古代艺术馆 提香 戴荆冠的基督 布面油画 68cm×53cm 1548年 提香 嘲笑基督 布面油画 109cm×92cm 约1570-1575年 注:本文刊载于《油画艺术》第三期,转载请注明出处! ——The End—— |
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