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自古以来，动物题材的作品在绘画艺术的长河中占据着相当重要的位置。不同时期、不同地域的艺术家们以动物为主题，创作着不同风格、不同形式的动物画作。这其中，有些作品中还运用了大量的隐喻、幽默以及反讽的方式来表现作者的思想与情绪。相比较单纯的写实类作品，这样的画面往往更加值得去研究和思考，也往往更加有趣味。 石榴和鹦鹉 飞行中的猫头鹰 大嘴鸟和芦苇 月光下的乌鸦 今天我们把目光聚焦于日本画中的动物。说起日本画，大多数人的脑海中浮现的第一个词便是“浮世绘”。的确，浮世绘贯穿了整个日本江户时期，且对西方绘画也产生了深远影响。其中动物、花鸟题材的浮世绘具有浓郁的东方意蕴，有着传统人物浮世绘中难得一见的风雅之趣。就连浮世绘大师歌川国芳也在严格的审查制度之下，转而绘制了很多与动物题材有关的浮世绘作品。但今天小编要给大家介绍的并不是家喻户晓的浮世绘大师歌川，而是近代日本画家、一生绘就无数经典动物花鸟作品的小原古邨（祥邨）。 白鹭与新月 雪夜的白鹭 白鹭和柳树 小原古邨出生于1877年的小原古邨是日本画家和版画家，是日本画家铃木华邨的学生，其祖父是一名拓印师。小原古邨原本学习的是日本花鸟画，后来在美国学者费罗娜萨的建议下，开始创作浮世绘。他的作品以花鸟、植物、动物为主，造型逼真，色彩柔和，多数作品成为传承至今的精品之作。 雪中的老鹰 雪松
暴风雪中的鹰 小原古邨的作品与浮世绘中寻常的美人绘、动物画等不尽相同。他的作品虽然属于日本画中的木版画，但是却带有很强烈的工笔意味。典雅干净的色块与大多数色泽艳丽的浮世绘作品有着显著的区别。此外，其作品中的主角大多都是花鸟动物，但无论是雄鹰白鹭还是猫狗游鱼，都富有一种蓄势待发的攻击性，与寻常唯美安详的花鸟动物画截然不同。
鸟与红常春藤
玉兰鸟 寄情于画小原古邨的作品迥异于一般的江户时代木版画，究其原因，其实是画者在传统技艺的基础上融入了明治、昭和时期的特殊情感。 而这样的情感则源于当时的日本国情：名士辈出的明治时期，日本开始掠夺周围各国，促使日本从一个封建弱国变成资本主义强国。而昭和时期的战败和经济危机使得日本很难恢复曾经的繁荣，同时日本社会也将这些失败的原因归咎于当时毫无作为的日本内阁。自此也就有了“明治养士，昭和养鬼”的说法，在这里，“士”和“鬼”不过是一成一败的区别。 不能否认的是，小原古邨与当时的许多日本艺术家一样，把那种蓄势待发的攻击性和心里所期望的重整旗装，以一种隐喻的方式，蕴藏在他们的作品中。
猫和金鱼碗
猫
狗
鲤鱼与白莲花 花鸟画的情、趣、气古往今来，人们对于花鸟画的喜爱甚至超越了现实中的花鸟动物。之所以如此，是因为这些画作不仅是画家对自然环境的再现和永存，也是画家结合自身艺术涵养与社会现实精心雕琢出的产物，它们凝结了更多的情感与智慧，往往比真实的动植物更富有意味与思考的空间。
在芦苇上的绿头野鸭
雪中鸳鸯 总的来说，无论中国画还是日本画，花鸟题材总是满含团圆、吉祥的意味，使得观者在获得视觉享受的同时，也很容易得到心理上的喜悦感。虽然这些花鸟鱼虫都是自然界中的常见动物，但在艺术领域中，这种“趣从小处来”的东方美学，却有着其他题材所不能替代的精神美感。
蜘蛛芙蓉
燕和藤
公鸡和鼬鼠 统而观之，绘画是人们关注自然、融入自然的证明与反馈，托物寓意的文人花鸟画在时代精神的浸染下不断展现着新的内容。如小原古邨一般，作品只是思想的载体与延伸，那看似平静的画面中，潜藏的却是内心的汹涌与桀骜之气，以及对重塑辉煌的向往。这样的作品，无论是寄情还是寓意，在画面之外，都打上坚实的时代烙印。
眼缘艺志 第478篇献给生活的艺术礼物。 图片来源：网络 文字撰写：眼缘艺志 |
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