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若是说起139年漫长的电影史，游改电影一定是其中不可或缺的一个分支。而自从1993年第一部游改电影《超级马里奥》上线至今，已然过去了整整26年。 26年间，时代一直在不断的进化。我们手里拿着的游戏机从红白机变成了ps4，电影的特效也随着技术的发展而变的越发震撼。借在2019这个游戏、电影大作井喷的一年，我们就来谈谈游改电影26年的风风雨雨，看看有哪些有趣好玩，又或者是令人惋惜的事情吧。 探索时代（1993年-2000年）要是说起最早的游戏改编电影，得要追溯到上世纪90年代初。  是的，这个看起来很low的封面，就是史上第一部由游戏改编的电影彼时，一部我们耳熟能详的作品《超级马里奥：世界》在日本与美国上线，销量口碑两开花，得到了广大玩家们的一致好评。而在这时，任天堂似乎是看到了马里奥这个ip的潜力，决定出售马里奥的版权，用做拍摄电影。而这个版权给了一家名叫Lightmotive的公司制作。而他们的创始人，是由得到了两次奥斯卡提名的Roland Joffé导演。而马里奥则是由炙手可热的奥斯卡金像奖提名得主Bob Hoskins主演。  Bob Hoskins老任这算盘打的可是十分的响亮：巨星加名导，再加上数以百万计的粉丝基础，这电影一上映，票房不得分分钟破亿？  而就算电影拍得差，倒也还真没什么所谓。因为当时老任主要的目标是占据主机市场，不断发布新作跟世嘉抢地盘，拍个电影只是想让马里奥再火一点，就算真拍差了，也不影响他们游戏本体的发售。于是，打着自己的如意算盘的任天堂便不再插手跟电影相关的事情，跑回去专心的跟世嘉竞争主机去了。 但是老任这一放手，可就出了大岔子：原来Roland Joffé并不想担任导演，只是想做个制片人，赚点小钱。于是这么一来，导演的重任就落在了洛基·莫顿（RockyMorton）与安娜贝尔·简科（Annabel Jankel）夫妻身上。而Lightmotive请他们来当导演的理由十分简单：因为他们之前拍过的一部电影的视觉效果十分奇特，很符合他的口味，所以就把导演给了他们两夫妻来执导。而且他们夫妻两也十分的有信心，保证一定会完成组织上给的任务，拍出一部叫好又叫座的作品出来。 额...如果只是视觉效果十分奇特就能当导演，那依我看毕志飞导演的视觉效果也十分奇特啊，怎么不找他去导呢？ 事实证明，Roland Joffé的品味那是相当的...差。两个新官一上任，先烧六把火：把原本由《雨人》编剧和其团队的所编写的剧本扔掉（那个剧本十分贴切原作，大意是穿越到了一个比较像爱丽丝梦游仙境的世界中去拯救公主），自己重新写了一个黑暗版的马里奥出来： 在很久很久以前，一颗陨石砸向了地球。可不同的是，这颗陨石是一颗能通往平行宇宙的任意门，将所有生活在地球的恐龙通通都传送到了另一个平行宇宙去。而随着时间的推移，恐龙们可能是看了达尔文所写的进化论，得知所有恐龙最后都会进化成人的。于是以一种极其诡异的姿势，纷纷进化成了人。（？？？？？于是这些小龙人希望能回到原来的地球上，成为新的霸主，征服世界。而我们的马里奥兄弟自然不能让这些阴谋诡计得逞，于是乎就开始拯救世界了。  且不说这段剧情到底有沙雕，你先来告诉我一下为什么恐龙会进化成人啊！！！就算我来写都写的要比他们好吧！！！  而且最扯的是，这个剧本居然还给宫本茂看过。而宫本茂不知道是不是没细看，就这样点头同意了。 得到了原作者的支持之后，这部看起来就很烂的片就这么顺理成章的开机了。 得益于沙雕的导演和沙雕的剧本，演员们在片场中拍得那是痛不欲生。原因无他，只因为两个导演在修改剧本的时候，又觉得自己写的太黑暗了，不够搞笑。于是又加了一点搞笑元素进去。加完搞笑之后，又觉得要有点动作大场面，才能吸引那些年轻人观看，于是又双加了点动作戏。可加完之后，还是不满意，觉得这些要素小观众们会看不懂，于是又双叒加了些喜剧桥段...  背着rpg的马里奥兄弟这么一来，马里奥的剧本就彻底的成了一道大杂烩。整个剧本几乎三天一小改，五天一大改。演员们在背剧本的时候都几乎要崩溃了。于是，马里奥就顺理成章成了一部超级烂片。4800万的制作成本，到最后只收回了2100万美元。 归根结底，马里奥的失败的原因出在以下几点：
马里奥的失败同时也给了后来者一个警钟：游戏改编电影并没有投资方想象中的那么容易，不是随便砸点钱就能够让粉丝买账的。需要更多的人力物力去考察市场，研究出符合玩家口味的电影。至此，游戏改编电影需要花费更多的时间精力去考究，不管是筹拍、选角到制作都变得更加谨慎。 也许是马里奥开了一个坏头，间接的影响了其他的游改电影。整个90年代，在市面上都找不到什么太好的游戏电影出现。随着《街霸》（这里特指真人电影版）《双龙奇兵》的双双扑街。一时间，游改影似乎成了口碑烂、制作差、除了情怀一无是处的代名词。  街霸 双龙奇兵游戏改编电影的前路变得一片黑暗，但却总有人会站出来追寻光明。时间跨入了2000年，正当大部分玩家们都以为游戏改编电影的时代就仅此而已的时候，两个女人站了出来，用不俗的口碑和极高的票房证明了游改影巨大的潜力。 是的，她们就是《古墓丽影》和《生化危机》。 发展时代（2003-2010）1996年11月，古墓丽影1发售。  随后不到短短4个月，生化危机发售。  这两部诞生于90年代末的游戏，以出色的制作水平和新鲜有趣的玩法，在极短的时间内便火遍全球，成了当时不少玩家的信仰之作。而卡婊和Eidos，自然不可能错过这个巨大的商机。也许是心有灵犀一点通，两家公司几乎在同一时间都做出了一个决定： 来给古墓丽影/生化危机拍一部电影吧！ 先来说说古墓丽影。此时的古墓丽影正面临着一个重大的“中年”危机：刚刚发行的《古墓丽影3：劳拉的冒险》因为过多的暴力因素遭到了广大媒体与业界的批判，一些国家和地区开始禁止古墓丽影3的发行。而这对于一款人气正值巅峰的电子游戏是极大的打击，玩家们的抗议声水涨船高，销量也在直线下降。  古墓丽影3此时的Eidos极需一部新的作品来挽回颓势，可如果继续制作游戏新作，显然又有翻车的可能。出于稳妥考虑，Eidos最终决定拍摄一部古墓丽影的电影来挽回整个系列的人气。可该由谁来扮演劳拉，又成了摆在公司面前的一道难题。总所周知，古墓丽影系列之所以能够那么的火爆，其中一个很重要的因素就是因为劳拉小姐姐那性感的身材和坚强的意志。可以说，古墓丽影电影化的成与败，就押在劳拉的扮演者身上了。 为了满足这个条件，剧组选择了性感女神安吉丽娜·朱莉来出演劳拉这一角色。当时的朱莉可谓是如日中天，获奖无数，选择朱莉作为劳拉出演，那自然是十分满意的选择。 舔爆并且，在影片的取景上，制片方也是下了很大的功夫：为了让这些粉丝们满意，制片方特地去了冰岛和柬埔寨去取景。而当时的柬埔寨已经很多年没有电影公司去那边拍过电影了，而为了运送各项器材到取景地，摄影组必须要从泰国出发，通过满是地雷和炮坑的地方，为此必须得先由柬埔寨的军队在前开路。而拍完柬埔寨的场景之后，又要马不停蹄的去到远在地球另一端的冰岛去取景.. 古老而又神秘的柬埔寨汇聚了多方的努力，终究是皇天不负有心人。事实证明，《古墓丽影》这部电影并没有让人失望。由朱莉出演的劳拉克拉馥仿佛从游戏里走出来的一般，性感、美丽、机智。而票房也是以飞一般的速度往上狂涨，在宅男们的怒吼声中，达到了惊人的3亿美元，可谓是大获全胜。 果然，死宅的钱还是最好骗的啊。 而与此同时，卡普空旗下的生化危机也不甘示弱。1999年3月，卡婊决定和索尼联手拍摄《生化危机》的电影版。鉴于马里奥的失败，卡婊和索尼似乎明白了一个好导演是有多么的重要，于是赶紧火急火燎的请来了曾拍摄过《活死人之夜》、堪称僵尸片之父的乔治·A·罗梅罗作为生化危机的导演。 乔治·A·罗梅罗罗梅罗曾经拍摄过生化危机2的商业广告，而且也是生化危机的灵感来源之一。请他来做导演，那当然是非常完美的选择。而罗梅罗本人也欣然答允，并很快的就完成了剧本。但是卡婊看过之后，对罗梅罗的剧本并不满意：原因是卡普空当时的想法主要是想拍一部重口味的战争片，并不希望电影里有太多游戏中的设定。而罗梅罗剧本太过于还原原作，没有自己的东西。于是就这么干净利落的将罗梅罗给抄了鱿鱼。 将罗梅罗抄了鱿鱼之后，卡婊又开始重新物色新的人选，而这一次，他们找到了保罗·安德森。 保罗·安德森当时的保罗·安德森虽然年纪尚轻，但却已经拍过好几部知名电影，例如《格斗之王》《黑洞表面》等等。而保罗·安德森也很快就拿出了令卡普空满意的剧本。就这样，双方一拍即合，便擦拳磨掌的准备大干一场。 2001年3月，影片正式开拍。一年之后，电影上映。 2002年3月15日凌晨，从第一批陆陆续续从影院中走出来观众脸上兴奋的表情就可以知道，《生化危机》这部电影并没有让人失望。出色的动作设计，巧妙的机关陷阱，再加上米拉小姐姐的巅峰颜值使得这部电影大受欢迎，使得生化危机仅用三千万美元的制作成本，便取得了1亿美元票房的佳绩。 两部电影的大卖成功的扭转了人们对游改电影的看法，整个行业开始重新焕发生机，开启了接下来的黄金时代。说起黄金时代，我就想起了孙悟空有个别名叫金公。明年下半年，我将准时更新下期，为大家继续科普游改电影的艰辛旅程。影游两开花，请大家多多关注。我是清竹，我们下期再见~ 本文由小黑盒作者：清竹莫叶 原创 |
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