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从古至今从东方到西方，凡是大艺术家的世界名画，要么收于皇室王族，要么出没于各大博物馆的展厅，要么挂在艺术品收藏家或社会精英阶层的豪宅中。似乎，只有高雅的环境才能配得上这些珍贵的名画。也似乎，只有小部分人有欣赏艺术的品味和权利。 那么问题来了，艺术品是上流社会的专属？普通人不配欣赏艺术？如果世界名画被穷人欣赏，就是被亵渎了吗？如果将这些“高冷”的世界名画“请”出冰冷的博物馆展厅，置于人人皆能一睹其容的地方，它们就掉价了吗？
西班牙马拉加的艺术家Julio Anaya Cabanding为了验证一下名画是否能够“接地气”，选择了一些不符合这些名画身份的废弃、破败的环境，将一些历来著名的世界名画复制于此。他为每一幅作品都画了一个框，给人的印象就是它们被框住了。他在涂鸦的墙壁、破败的建筑的正面或海边的石板等公共场合，复制了这些高贵的名画。 强烈的冲突感，产生了强烈的艺术效果。任何一个人看到这样的作品，都会被这幅画和周围环境之间的契约所吸引，而这种强烈的视觉冲突，是你在博物馆展览中永远无法感受到的。
这些地方不宜居住，腐朽，不足以容纳如此珍贵的物品吗？并没有，艺术的生存土壤是很肥沃的，你看这些世界名画，即使放在如此恶劣的环境中，依然有着浓烈的艺术性。 说回艺术的受众，其实并没有阶级之分，更无穷富之分，任何人都有欣赏艺术的权利，也有创造艺术的权利。油画酱一直希望，艺术可以进入寻常百姓家。我们每个人的家里，都可以挂上一两幅世界名画的复刻品，它们并没你想象的那般昂贵，却能彰显你的家居品味。 海边石板上的《马拉加港观》
破壁残垣上的《丁香花》
破败墙壁上的《睡着的女孩》
破墙上的《罂粟田》
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