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古人讲究书画同源，山水画的用笔有何特点？三方面浅析 很多人喜欢国画，尤其中国传统山水画，但山水画看似唯美，又有意境的衬托，想要将其学好、学透并不简单。山水画的学习始于用笔，唯有将笔墨功夫打下基础，方能让山水画作的精髓得以展现。
山水画也绝对不是随便涂抹便能成趣，入笔需要有讲究。古人讲究书画同源，山水画的用笔有何特点？三方面浅析。
在工笔和写意画法当中，对于笔触有着很关键的表现力，以线造型也是其中的一种主要手法。相较而言，线条的营造在工笔画中确实出现了更多的次数，同时勾和染之间又有着一定的结合性。
通过勾出轮廓加入色彩的表现，能够让画作虚实结合间呈现出更出众的表现力。
加之勾的画法多变，能够让勾和众多技法进行结合，譬如在绘画石头的时候，大多是通过勾和皴之间进行结合。
同时在画法中以中锋为主，在严谨的画法中呈现出精致的特点，特点和书法当中的楷书相似。
恰恰是因为勾的形式多变，也因此在形式上十分生动，呈现出的画作自然更为活泼。 另外一种笔法是擦，所谓擦指代的是笔触不清楚的表现，擦是皴工序中的一种，也是对于皴的一个补充。
但是皴和擦的区别也有不少，皴的笔触感明显，擦则很难看出笔触形态，然而在实际绘画当中因为画作的步骤限制，很难将这两道工序完全分离开来。
在用笔中如果使用了点染的画法，则能够让写意感更为明显，也因此这种笔法多出现在写意画作当中。但是工笔画中也有着点染的画法，一般以没骨的形式表现出来，但是在使用这种画法时需要关注笔触。 
在进行绘画时也需要较为灵动的表现，可以藏锋也能露锋，也因此对于笔触的表现需要有着一种较为鲜明的表现形式，不能够采用较为模糊的形式，不然就很难彰显出点染的韵味。
三方面的用笔特点，能够看出，在山水画的描绘当中，的确有着很多各种形式的用笔方式，也因此可以让画面变得更加灵动。
在绘画过程中，也应该在笔法的基础上磨砺技艺，让画面的多种形式更清晰地表现出来。
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