每天了解一个人——宫崎骏 世界的造梦工厂

假设只能选择一部动画来看，我一定会毫不犹豫地选择宫崎骏的动画，我相信许多人会跟我一样，许多年过去了，再次回首，依然会有很多动画让人落泪，动人的故事温暖的情怀，带给我们一个梦幻的童年。他的代表作品太多，比如：《千与千寻》、《天空之城》、《哈尔的移动城堡》、《风之谷》、《悬崖上的金鱼姬》、《龙猫》、《魔女宅急便》等等等等，每一部都记忆犹新。

从未有一位漫画家有如此多的经典代表作品被人熟知，他的作品所面向的群体，并非只是在草地上充满好奇的孩子，而是站在了更高的山顶，甚至站在人类的高度。如果用一个字来表达我对宫崎骏动画的态度，我认为那就是爱——最纯真的爱，对自己的爱，对家人的爱，对朋友的爱，对世界的大爱。

启蒙《白蛇传》——最可怕的不是迷茫，而是丢掉梦想

千万不可以丢失自我。——《千与千寻》

宫崎骏1941年出生于东京都文京区，在四个兄弟中排名第二，父亲是宫崎家族经营的“宫崎航空兴学”的职员。在第二次世界大战中因战时疏散，举家搬迁。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活，宫崎骏度过了相当自由的幼年生活。然而在这种环境下长大的宫崎骏却意外地对家族的特权产生了怀疑。宫崎骏的父亲告诉他，其实宫崎家族生产的飞机尾翼根本不符合标准，全是些没有经过正规培训的临时女工制作加工的，只需贿赂下军方管理人员，产品就可以蒙混过关。这些在大人们看来无可厚非的把戏，却在宫崎骏的内心留下了抹不去的痕迹，引发了他对人性的思考，影响了他之后从事动画导演的创作风格。

宫崎骏自幼由于身体不好，故不擅长运动，也因此对静态的绘画很有天分 。1958年，宫崎骏高中3年级的时候，日本史上第一部彩色动画长片《白蛇传》上映，他开始对动画产生兴趣 。

万丈高楼平地起——22年，从设计到企划，制作到监督

因为你，我愿意成为一个更好的人，不想成为你的包袱，因此发奋努力，只是为了想要证明我足以与你相配。——《侧耳倾听》

由于宫崎骏是次子，有长子继承家业，所以可以选择自己喜欢的职业。对于很多人印象深刻的是吉卜力工作室，却不知宫崎骏曾经在四家动画公司工作，宫崎骏进入的第一家动画公司是东映动画公司，主要从事最底层的原画和设计工作。这对于宫崎骏在绘画风格和描绘人物技巧方面得到了很大的提升，不过因为经验较少，只能参与动画的场面设计，之后的宫崎骏被社内的老前辈大冢康生发现，跳槽到大冢康生所在的虫Production动画公司，并且开始参与到剧本的创作之中，尤其是在出国旅行到苏格兰进行考察，这也使得在今后的动画作品中会有很多欧洲村镇的镜头出现，其中《鲁邦三世》是当时最成功的代表动画。

不过后来宫崎骏又转到了Zuiyou映像公司，逐步担任设计，创作和画面构成，1974年，动画《阿尔卑斯山的少女》上映，可以说是奠定整个系列风格的作品。紧接着宫崎骏又担任动画长片《未来少年柯南》的监督，对于宫崎骏来说，基本上每一个职位都曾经担任过，为了能够实现自己的动画梦想，1979年，宫崎骏作为制作人，为了制作自己的第一部电影作品，剧场版动画《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》转入东京电影新社。在此期间，宫崎骏提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划，却没有被采用 。 1981年，德间书店总编铃木敏夫对宫崎骏进行访问。在铃木敏夫牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画，剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回。

创办吉卜力工作室——世界造梦工厂，毫不逊色迪士尼

什么时候我们开始无法像孩子一样肆意地大呼小叫了？心里的小情绪堆积得像山一样高，直到溢出来。与其如此，不如永远像孩子一样。——《龙猫》

1985年，在德间书店的投资下，宫崎骏联合高田勋共同创办了吉卜力工作室，这个名字来自二战时候意大利的一款侦察机，意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。

吉卜力工作室是宫崎骏真正造梦工厂的开始，之后的每一部动画，都毫无保留的诠释了宫崎骏，对这个世界的看法和对于人性的思考，他能够清晰把握不同年龄阶段的心理特征，将它用最合适的肢体语言表达出来，包括对情感的经历，使得我们会产生极大地共鸣，人物非常亲切，就像我们生活中真正存在的人，或着就是我们自己。故事的重点从来都不是主角的胜利，而是主角们如何去适应一个不是为他们的需求所建造的世界。我们要面对残酷的现实，然而也许正是现实告诉我们，更好的事情马上就会发生。这种现实主义不会一味地迎合观众的口味，而是让观众们毫不畏惧地去面对自己的存在，因为世界从来都不是完美的。

1、1984年《风之谷》科技与自然对立

人类，就是一直在重复过去的道路。每个人都认为自己是对的，然后就由罪恶衍生出更多的罪恶，悲哀衍生出更多的悲哀，永远找不到出路。——《风之谷》

宫崎骏在少年时代曾被《麦克白 》中一句台词“森林在移动”，引发了极为深远的想象，并诞生了“操控植物”的想法，后来就演变成为《风之谷》中的“腐海”。故事的开篇就提出了自然与科技对立的构想，而后半部分转变为世界净化，这种转变来自于 南斯拉夫 内战对宫崎骏的影响：“所谓战争，看似是正义的行为，可一旦开始了，无论怎样的战争都会变得糜烂”。

2、1986年《天空之城》不要放弃追逐梦想的心

我们的孤独就像天空中漂浮的城市，仿佛是一个秘密，却无从述说。——《天空之城》

两位小主人翁追寻天空之城的历程，其实就是每个人追寻理想过程的写照。虽然理想最终破灭，不过，我们有过追求、有一颗勇敢的心、有一个美好的过程，所以也就没什么遗憾了！主题曲表达的也正是这么一种带着淡淡的忧伤，在凄美中，充满憧憬、向往、奋进、不屈不挠，明知悲剧的结果，也义无反顾、勇往直前的精神。

3、1988年《龙猫》心中保留一份纯净

在我们乡下，有一种神奇的小精灵，他们就像我们的邻居一样，居住在我们的身边嬉戏、玩耍。但是普通人是看不到他们的，据说只有小孩子纯真无邪的心灵可以捕捉他们的形迹。如果静下心来倾听，风声里可以隐约听到他们奔跑的声音。——《龙猫》

为了方便妻子养病，父亲决定带着两个女儿搬到疗养院附近的乡下，父女三人入住了一间年久失修的老房子。小姐妹俩很快发现看似平凡无奇的乡下有很多神奇的事物，无人居住的房屋里能聚能散还能飞的“煤灰”、森林里的小精灵、森林的主人龙猫和笑口常开的猫巴士。

当然最让人记忆犹新的还是，妹妹和姐姐吵了架之后，便独自出走去找自己生病住院的妈妈，途中却迷了路。尤其是对人物细节的刻画相当鲜活，姐姐在四处寻找无果的情况下，只好求助于龙猫。善良而温和的龙猫唤来猫巴士，载着姐姐找到 了迷路的妹妹，乘着龙猫电车，妹妹把亲手摘的玉米送给了妈妈，希望她早日康复。

4、2001年《千与千寻》总有一天要学会独立成长

人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以至始至终陪着走完。——《千与千寻》

成长话题一直是动画的主旋律，千与千寻讲述的就是女孩成长的故事，2001年，《千与千寻》在第52届柏林电影节上荣获金熊奖，成为电影史上第一部获得国际电影节最佳电影奖的动画作品。从最初的懦弱胆小，娇惯任性，到最后我们看到一个成熟稳重的千寻。

电影中白龙对千寻说的最后一句话是：“一直向前走。千万别向后看。否则就永远回不去那个世界了。”千寻没有回头，直到走出了隧道，感受到的是一种不舍，人生也是这样，有时候最对的人也不一定能够陪你走到最后。珍惜当下，不要等到失去再后悔莫及，而且6月21日这部电影将重新在中国银幕上映，快和喜欢的人一起去看吧！

如果喜欢小编的文章，还请多多关注！