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画如其人,她的作品高情逸态、清雅绝尘,太美了

 木子LiX 2020-05-27

观岳娟作品,清新淡雅之气徐徐而来。她的作品并不刻意炫耀技法,而是从容淡定的表达自己的思绪,作品透露出来的气质没有一丝功力世俗,有的只是对生活点滴的感动。



岳娟

中国工笔画学会会员

河北省美协会员

河北省工笔画学会理事

清华美院书画高研班助教







《枯荷伴焦桐》创作过程

中国古代有“四大名琴”之说,齐桓公的“号钟”,楚庄王的“绕梁”,司马相如的“绿绮”和蔡邕的“焦桐”。








后因称琴为焦桐。意思是:“焦桐”是东汉著名文学家、音乐家蔡邕亲手制作的一张琴。蔡邕在“亡命江海、远迹吴会”时,曾于烈火中抢救出一段尚未烧完、声音异常的梧桐木。




他依据木头的长短、形状,制成一张七弦琴,果然声音不凡。因琴尾尚留有焦痕,就取名为“焦桐”。“焦桐”以它悦耳的音色和特有的制法闻名四海。








以窗户为介质室内古琴悠扬声徐徐传至窗外,窗外景色优美,这才是弹琴的好地方。古时一般用燃香来计时,一柱香大概在一小时左右,所以人们经常能看到古琴旁边会出现一个香炉,在这个时间内听曲子的人不会感觉累。




那时候能听上这焦桐弹奏一曲胜似闲庭信步,所以创造这幅画不仅考虑用什么样的琴案还要考虑琴案的材质,这一点很重要,即显得古朴又能融进这个环境。










琴案配黄花梨木制材质,显得庄重高贵,琴案与绮户的色调相呼应,用短线勾勒组成长线画木纹,这种表现手法是独特而仅有的。左花瓶右香炉,花瓶采用龙的图案并涂以淡淡的太青蓝加墨绘画显得既淡雅又大气,




右边采用铜制的香炉点染和分染相结合,左右相互衬托与窗外的景色和谐搭配相得益彰。虽然窗户不是主角显然用了大手笔,看上去依然是古琴的衬托。




秋天的芭蕉树以黄绿色为主,点染、积色、皴擦同时进行自然大方。在绘画过程中,为了达到更好的效果右边配了行书,这样更突显中国画笔墨味道。


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