“很多人觉得这是一个流星的时代,其实不是,流星永远有,恒星确是必须有的”。“文化艺术,是向内的,是人与大自然沟通过后,在内心中产生的一种‘理’”。 ——叶瑞琨 叶瑞琨
1987年作品《转战之前》为中国军事博物馆收藏; 1994年为国务院紫光阁创作巨幅国画《夹江山色》; 2003年作品《雪山图》入选由中国美协主办的“中国画300家大展”,获金奖。 叶瑞琨当过知青,做过工人,甚至还当过“半天”的解放军,随后进入成都画院成为一名专职画家,绘画这条路,一走就是四十几年。 “我们那个时候画画的目的很单纯,就是为了成为一个大画家”,叶瑞琨说道。“那个时候的画并没有市场,但笔墨确最是干净”。 叶瑞琨作品图式极多,透过不同的景象,作画时不同时候的心象也呼之欲出。与笔下风光一样,奇绝拗险、清幽淡雅、清雄奔放、迷离浑然,不一而足。更多时候,他在寻求一种契合,而非谁是谁的衬托。 叶瑞琨在《砚边随想》中写到:绘画是画家游离现实和理想的精神状态……一个画家能够在缤纷的世界中抽象出简淡的图示,说明这个画家在面对自然时,已经不被表象之呈现所束缚,完全能主观地表达出自己对自然的认识,并以单纯的笔墨安排出虚无中的真实。绘画如打仗——章法是战略,画法是战术。战略是画什么,战术是怎么画,二者契合方可。 “欣赏中国绘画,尤其是山水画,必须有历史感和哲学观在其中,还与生活阅历有关。”他从文化角度出发对中国画进行了溯源梳理,并时刻与传统对照,与西方思维方式对照,与东西方文化的差别对照…… 叶瑞琨作品欣赏 |
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