|
艺术原为艺术家独立创造之精神产物，固不能离前人经验之积累，更不能离艺术家个人之才智、胸襟、创造力、还须有时代风气之促合，方能有成。经验学识，世代递加；智慧才力，则非可承袭；世代之环境条件，尤无法再现。故一家当有一家之才情，一代自有一代之光彩，决不能互相替代也。 倪云林的山水画，出现在元代，这种荒寒萧萧之气与他的时代境遇有关。今天我们的思想感情热烈丰满，那么在画面上就一定会出现有别于倪云林的意境与风格。
要创新，可以从单个方面去考虑：一是从古代画家身上去寻找，变化之；二是从同代画家的作品上求得启发，吸取他们的表现方法以丰富自己的创作；三是观察、体会生活中的情志，加以取舍创造。 绘画之组成，不外乎造化、意识、技法三者，能掌握三者，运用自如，便是一时代之大作手。 艺事触于日，蕴于心，发于外，不期然而然耳。是以董华亭有读万卷书、行万里路之说也。然非参书画上乘禅者，不足以语此。
（雁荡山大岩壁）这种石块的纹理组织，就是山水画或花鸟画石块的笔法依据。岩石下滴不到水的地方，不会生草，太阳晒不到的地方生的草，它的形态与神气和太阳晒得到的地方生的草也不一样。 我们应该尊重客观，但绘画是要讲主观感受的，纯从客观，难成绘画艺术，而是标本图；若纯是主观，也恐难免有张天师画符之讥。 《山庄晤旧图》89.5×48cm 1944年作 成交价1610万元 艺事可求师于千年百世之前，可求知于千年百世之后。 中画不研究文史、金石、书法等，吾知其只能抄袭些古时人旧样，不易有深沉之新创获。西画不研究文史、光学、色彩、心理等，吾知其亦只能抄袭些古时人旧样，不易有深沉之新收获。因现代之中西画，不如古时之写实、自然诸主义时代，只须天才技巧、求诸对象而已足也。 原始艺术、民间艺术，常见惊人喜人之作，而教养有素之文化人手中，却有出品平平。绚烂之极，终见平淡，精能之极，仍归朴拙。艺术发展到高度，与最初之艺术，竟可有种种相似之处。虽其总趋势，为不停之演化进步，然各时期、各地域、各流派、各作家间，质文代变，兴衰有时，难可以直线阶梯视之也。
不论何时何地，崇高之艺术为崇高精神之产物，平庸之艺术为平庸精神之记录，此即艺术之历史价值。 艺术品，为作者全人格之反映。无特殊之天才，高尚之品格，深湛之学问，广远之见闻，刻苦之经验，决难得有不凡之贡献。故画人满街走，而特殊作者，百数十年中，每仅几人而已。 来源：《潘天寿论艺》
|
|
|
