这美女画美人图，一画就是三年多，美上天！

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1

罗寒蕾 《你不孤单》 87X55cm  纸本

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当寂寞来袭
我抱紧自己
轻声低语
你不孤单

不明白

为什么画羽毛叫＂丝毛＂

画头发才叫＂画＂
明明羽毛和头发一样

风情万种、婀娜多姿呀

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罗寒蕾

1973年生于广西合浦县

中国美术家协会会员

中国工笔画学会常务理事

中国重彩画研究会理事

广东省美协主席团成员

广东省中国画学会副会长

现工作于广州画院

国家一级美术师

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巜网4.兰》  92X62cm 纸本 罗寒蕾 2018年

种花

我希望花儿

忘记花盆的存在，自由生长

画画

我希望自己

忘记笔色的存在，与形象交谈

待以时日，烟雾将会笼罩在轻纱之上 

她本非盆中之物，孤傲坚韧
她视土壤为污浊，只需阳光雨露
开花，不为取悦他人

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初见时温婉如玉

凝眸处若有所思

花蕾般柔软的画面

隔着薄薄纸张

都能闻到画上人物微弱的呼吸

……

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《网1·秀红 》

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作品《金陵十二钗》2015-2018

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右一是宝钗

她的形象最有争议

她喜素洁，从不爱花儿粉儿

我却让她戴上夸张的花束

活像舞台上的青衣

因为她特别有表演天赋，很会装

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《影之二》67X47cm 纸本 2014年

暗香·面纱

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等待

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人体作品

清之一 2010年 纸本 70X46cm

清之二 2010年 纸本 70X46cm

清之三 2010年 纸本 70X46cm

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《大的小的》165X124cm 纸本 2013年

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小猫 2012年

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《 家》2012年纸本 165X110cm

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《星星有几颗》85X40cm 纸本 2013年

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2

《网5·青衣 》示范：

罗寒蕾《网5·青衣 》   60X43cm 纸本 2018年

十四岁那年

我第一次见到《八十七神仙卷》

每一条线条都是会呼吸的

这张画我勾得很慢

让线条一条条地长出来

调整拔弄，直到听见它们的呼吸声

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创作过程大解读

衣纹处理

二维空间有助于体现线条美感

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   壹  /  写生   

有时

客观对象的衣纹就很美，节奏分明

照着写生下来就好，并不需要太大改动

贰  /  简化

通常情况下，对象会有过多的明暗关系。另外，衣纹上的一些小结构也会干扰线条节奏。需要进行简化，去掉无用的碎线，只剩下主要的线条，并加强线条疏密对比，衣纹线条的可读性就会大大增加。这张画面的衣纹主要集中在肘关节和腋下。

   叁  /  重新编排

有些衣纹自身并没有节奏美感，也不能很好地表现身体结构，需要进行主观编排，不能跟着对象走。

视频范例  

衣纹最关键的是线条组织，所以稿子至关紧要。创作这个形象我参考了一张图片，从图片局部可以发现，真实对象的衣纹是三维立体的，这会让衣纹比较细碎凌乱。

只要把手臂结构压缩为扁平的二维平面，问题就简单多了。就像浮雕上的刻线，只要外轮廓没问题，衣纹的方圆曲直、长短粗细、疏密摆布并不会干扰结构表现。

肆  /  勾墨线

衣领前胸的线条走向平缓流畅

就会退到画面后面去

袖子的线条强悍有力

尤其是边缘用笔粗细变化丰富

有效地突出了手部表情

衣纹走向、轻重变化

能使运笔产生速度感，产生动感

使衣纹有了生气

 

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完成的白描

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花纹服饰《网5·青衣》

精细并非面面俱到

纹样的工整在于勾线严谨

既然要画花纹就得画得工整，

歪歪扭扭的纹样在画面上是非常突兀的，

还不如一片空白。

过铅笔稿的时候非常谨慎，

把纹样的大框架认真地规划好，

平行线、垂直线、圆形，全都马虎不得。

❶用墨线勾勒头发与头饰细节。

❷勾线的同时，用淡墨渲染头发，形成明确的虚实关系。

❸继续用墨线勾勒头发与头饰细节，并不时渲染头发，使左实右虚的虚实关系越来越明确。

     贰    

疏密对比

为了衬托出头饰的精美，

这幅画的衣服花纹采用了减法，

纹样简单，仅勾勒几条关键的结构线，

并且保留了白描效果，不设色。

衣襟上的花纹与头发、

衣纹是一个密不可分的整体，相互影响。

所以一边勾花纹，一边染头发、勾衣纹。

❶衣袖上的花纹比衣襟上的细密一点。

叁

染色切忌喧宾夺主

花纹再精美，

也只是陪衬。

这张画我想保留白描的味道，

所以花纹不能画得过于鲜艳。

❶用曙红、朱砂、石青渲染头饰，使用不着边际的晕染，不干扰线条。有时用颜色复勾，突出线条。

❷用蛤粉复勾渲染头饰。

❸用蛤粉复勾渲染衣服花纹。

❹用蛤粉复勾渲染两鬓花朵珠子。

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作画步骤

创作过程-网5青衣

每一张画都有不可预知的命运

1

起 稿

❶第一稿我喜欢画很小的草图，因为尺幅小更容易把握整体关系。

❷第二稿放大了一点点，勾画比较详细的细节。不过这张稿子脸部有点歪，后来在放大稿上进行了调整。

❸

色彩第一稿

❹

色彩第二稿，虚虚蒙蒙的色彩效果，更能保留白描的韵味。

2

过铅笔稿，渲染画面虚实关系

铅笔稿过得小心细致，

尽量不修改。

一旦落到画纸上，

铅笔线也是画面的一部分。

将来勾的墨线会与铅笔线完全重合，

互相渗透，成为密不可分的整体。

用淡墨渲染出网的明暗关系

并染出人物的逆光效果

定下画面的整体虚实关系才开始勾墨线

3

勾墨线

一边完成头发饰物、

衣纹的渲染勾勒，

一边用淡淡的墨线勾勒脸部线条，

反反复复地复勾，

脸部线条慢慢变得肯定明确。

4

衬 托

用蛤粉勾勒脸部外轮廓，

加强逆光效果。

与此同时，渲染头发服饰，

只渲染脸部周边物体，

肤色质感悄悄地被衬托出来。

5

染 色

先渲染头发服饰，

再用用曙红、赭石、墨对脸部进行微弱的渲染，

边染边勾线。

染色并没有特定步骤，很随意。

有时，我会在头饰上加几点高光，

有时会把两鬓的花朵画得更娇艳，

用曙红给脸颊染上娇嫩的腮红，

五官也越来越清晰，一切似乎都挺顺利的。

突然，我发现自己画过了，

眼睛四周的渲染太重了，

尤其是下眼睑，多了双黑眼圈

 ......

6

擦洗修复

深呼吸，我让心情平静下来，

开始用清水小心擦洗过重的线条和颜色，

这个过程非常缓慢，动作轻柔，

并不时放笔远看，一点点调整。

我先用蛤粉提亮两鬓花朵，

同时，用墨线修补脸部因擦洗破损的线条。

再用曙红填补擦洗破损的线条与平面，

并用蛤粉修改一些无法擦洗的线条。

擦洗后的修复需要谨慎，

不能只在破损的地方下笔，

而是调整四周的整体关系，

使破损处越来越不明显。

我加强头发对比，

并用比较浓的墨线复勾头发边缘和眼睛的线条，

用曙红渲染指尖血色。

随着整体关系的进一步调整，

脸部的破损处也进一步被修复。

渐渐地，擦洗痕迹被清理干净，

脸色也变得温润。

以上作画步骤均转载自：罗阿姨课堂（ID:LAYkt-）