纳兰性德《于中好》：当你想他的时候，他也恰好在想你

思念是一件很玄的东西。

倚在时光深处，将所有的文字搁浅在无眠的长夜，有些思念不为人知；

喝下一杯冰冷的水，然后用很长很长时间流成一颗颗温热的泪，些思念只有自己知；

看流年如花般破碎，而把心事沉淀于记忆深处，有些思念连自己也无从知。

但是，有一种思念很美，那就是，当你在思念的时候，他也正好在想你。

纳兰把他的《鹧鸪天》命名为《于中好》，大概就蕴含着这样的温暖吧。

于中好

别绪如丝梦不成，那堪孤枕梦边城。因听紫塞三更雨，却忆红楼半夜灯。

书郑重，恨分明，天将愁味酿多情。起来呵手封题处，偏到鸳鸯两字冰。

离愁如丝，欲理还乱，欲断还休；孤枕无梦，夜深似海，边城寒冷如铁。三更浓雨，声声凄恻，红楼半夜，孤灯谁伴？

我把红笺小字，写得郑重其事。而深深的遗憾，分明就藏在字里行间。情到深处人孤独。老天总让多情的人饱经离愁。呵着手慢慢把信笺封好，信里的鸳鸯两字隐约可见，无端的，凉意竟从指尖弥漫到心田。

关于这首词的解读，历来有许多说法，我却更愿意将它读成是一曲男女的对唱。

上阙，男主人公身在寒冷的漠北边境，在漫长的深夜，伴着孤灯，听着冷雨，把思绪穿越到遥远的故乡，走进那熟悉的红楼闺阁。

此时此刻，女主人公坐在灯前，正在给他写一封长长的信。她郑重其事地报着平安，却又情不自禁地在字缝里流露出难以遏制的思念和委屈。她把鸳鸯两字写得方方正正，寄给远方的爱人，而留给自己的，却是无以言说的清冷。

上阙和下阙形成了男女的重唱，紫塞梦雨，红楼灯窗，隔断的是时空，割不断的是离愁。

同样的构思，我曾经在诗经的《卷耳》中曾读到过，留下深刻的印象。

《卷耳》

采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，寘彼周行。

陟彼崔嵬，我马虺隤。我姑酌彼金罍，维以不永怀。

……

它的前一段写女子对丈夫的思念，后一段写丈夫对女子的思念，从而产生对唱的戏剧效果。

这种如同小说中的“双线叙事”，画面对比叠加，旋律回环轮唱，让人产生品味不尽的余韵。

相对于《卷耳》的粗朴，纳兰的这首《于中好》就显得雕琢了许多。无论是词句还是结构，都体现了词人的匠心。

“因听紫塞三更雨，却忆红楼半夜灯。”这一联对仗，除了工稳，还巧妙的利用空间的对比拉长了思念的距离，而时间的统一则渲染了“天涯共此时”的对比画面，又很自然地过渡到下阙的红楼佳人。他那灵动而纤巧的笔触，犹如一条柔软的藤蔓，攀爬到天涯两端，连缀起两颗因思念而寂寞的心，让人品读不尽。

“起来呵手封题处，偏到鸳鸯两字冰。” 这一联中是全词的结尾，可是他却在细节描写处戛然而止，读来言未尽，意无穷。“呵手”、“鸳鸯”，都是极细微的动作或文字，却能恰到好处地勾勒出女主人公隐秘而痴绝的内心冲动，如同一根纤细而有力的琴弦，在某个不经意处轻轻一拨，便能搅起层层涟漪。

在古诗词中，“呵手”一词并不陌生，大约是很能体现女子温婉美的一个经典小动作了。

清晨帘幕卷轻霜。呵手试梅妆。都缘自有离恨，故画作远山长。——《诉衷情》欧阳修

红笺向壁字模糊，忆共灯前呵手为伊书。——《虞美人》纳兰性德

“起来呵手画双鸦，醉脸轻匀衬眼霞。”——《四时词》苏轼

而“鸳鸯”的象征意蕴就更为明显。欧阳修的笔下就写过一个娇憨可爱的女子形象。

《南歌子》：

凤髻金泥带，龙纹玉掌梳。走来窗下笑相扶。爱道画眉深浅、入时无？

弄笔偎人久，描花试手初。等闲妨了绣工夫。笑问双鸳鸯字、怎生书。

这两个经典细节，都被纳兰沿用并嫁接起来，“起来呵手封题处，偏到鸳鸯两字冰。”只轻轻的两点，便已灵动了形象，触碰到心弦。

每次读纳兰，眼波里都会漾起浅浅的温柔。他的文字里藏着看得见的忧愁，同时藏着看得见的温暖。