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袁 成 亮 在苏州画坛，提起韩老虎恐怕很少有人不知道晓的，他就是原苏州国画院副院长、画家专家韩山。 韩山1931年出生于杭州市一个丹青世家，在兄妹十人中排行老三，故取名韩山（三）。其父韩晓梅是我国著名人物画家。由于家庭的熏陶，韩山与其兄弟韩敏、韩伍（五）、韩硕（十）自小均爱绘画，并受到严格的传统和基本功训练，为以后“画坛韩氏四兄弟”的崛起打下了深厚的基础。不过，在兄弟四人中，韩山要算是“大器晚成”的了。 由于生活经历的艰辛曲折，在1986年调入苏州国画院之前，他撂笔长达四十年之久，自已也从一个黑发覆额、天真烂漫的少年变成了一个性情敦厚的长者。然而对于一个已届知天命之年的人来说，要拾起童年的梦想，重操旧业，其困难是可想而知的。但韩山就是有一股不服老、不服输的劲，他喜欢做有挑战的事。在重操旧业之后，他没有沿习以前作画的旧技，也没有沿习原本比较熟悉的人物画创作道路，而是选择了自已并不熟悉的动物画作为自已的主攻方面，这在当时的画坛引来了众多怀疑的目光，但韩山却坚持走着自已的路，并获得了成功。他在成名后对人说“如果我故步于人物仕女画，肯定不会达到今日动物画的水平。” 当然，根据条件选择主攻方向对于画家来说是十分重要的，但更重要的还在于怎么画，不然，在当今众多的画虎者中，韩山何以会卓尔不群呢？韩山画虎自有他的一招。他对我说：“画虎贵乎形神兼备，这就需要作大量的写生和详尽观察。”也正因此，韩山画虎开始即接触生活本质，不在画谱上采枝摘叶，枉费功夫。苏州是华南虎繁殖基本，为了观察老虎，韩山以虎为师，经常“深入虎穴”，揣摩观察，目记心追，速写兼之摄影，收集了大量素材。老虎之坐卧跑跳，神情习性，渐娴熟于心，真所谓“胸有成虎，呼之欲出”了。同样在画虎技巧上，韩山也以真虎为出发点，用笔施墨设色俱以务得老虎之形神为目的。调动一切手段，反复勾、描、渍、皱、擦无所不用其极。用他自已的话说：我是效果主义者，只要出效果可以不择手段。在他那儿没有传统的十八描，也没有传统的设色法。例如，传统理论认为，中国画“留白”的手法是给观众一个再创造的空间，或谓形神虚实之间一种创造的搭配，从而更能有效地突出主题形象。但韩老却不拘泥于这种传统手法，而是巧妙地把“留白”转为“留墨”，用凝重的黛青色，苍茫的灰色，或明丽的天蓝色，跳动不定的红色，铺满整个画面，使画面中的形象更富有真实感受。他常说：“我的画，与其说画，倒不如说是做出来的。”确实，韩老画虎并未给人以“画”的感觉，他笔下那形态各异的老虎，不同的肌理，清晰地表现出皮毛的色感和质感，画面很少笔痕，却给人以“遥看草色近却无”的艺术享受。以致他的画在展出时不少观众忍不住用手去触摸一番，即使背景上的一草一木，他也都精心刻划，给人以“似曾相识”的感觉，更增添了整个画面的真实感。 韩山由画虎所得经验，又将猴、鹤、马、猫等一系列动物纳于自已笔下，挥墨铺陈之际，莫不得心应手，栩栩如生，俨然组成了一个酣墨淋漓的动物王国。1994年，韩山在苏州首次举办个人画展，引起轰动，一时竟现“满城争说韩老虎“之盛况，这在古城苏州还是不多见的。此后，韩山又相继在台湾、香港、日本等地举办了个人画展，所到之处，均赢得了观众的高度评价。现在，退休以后的韩山几乎将他所有的时间都化在了老虎身上。他对我说：“我停笔数十年，现在真有'画日苦短’的感觉悟，我希望在有生之年多作一些画……”那神情仿佛真恨不得时光再倒回个二三十年。不过，我相信，凭着韩老那份对名利的淡泊、对事业的执著，他的愿望会一个个变成现实，古城画界也会因他的努力而多了一份撩人的“虎威”。 （此文原载《苏州杂志》）
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