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21世纪最具收藏价值中国画名家谢定超 李恢弘 | 文 赋予传统中国画以当代思想价值，谢定超是极少数能就人生与现实困境给出答案的重要画家之一。其作品以拙朴粗砺的笔墨，诡异、夸张、原始、本真的造境，把苦涩现实与崇高理想升华在梦幻境界，散发出桃花源与塔希提岛的双重理想光芒，为一个古老画种的现代转换提供了极具探索价值的美学文本及思想参照。  《白龙湖畔静悄悄》，68cm x 90cm 经典汇 CLATIA 签约艺术家 谢定超 Xie Ding Chao  谢定超，笔名老石头，1954年出生于四川广元剑阁，毕业于山西大学美术学院。曾先后执教于四川广元师范（现川北幼儿师范高等专科学校），西南民族大学艺术学院。教授，硕士生导师，中国美术家协会会员，四川美术家协会会员，国家一级美术师，四川开明画院副院长。 其作品具有自己独特艺术语言及艺术风格，多次参加国内外美术大展，出版多部个人专辑及高校教材。中央新闻电影制片厂为其拍过专题片并由央视多次播出。川北幼专为其建有“谢定超美术馆”。 01 具有时代个性的艺术境界 文/贾德江  《梦回苍穹》，200cm x 169cm 笔墨有很强的民族性，不是简单的笔迹与墨迹。笔墨与民族文化同生长，有博大精深的文化为根基，才能培养出博大精深的笔墨形象。当我们认真欣赏研究画家谢定超的山水画时，不禁发出了上述的感慨。 他的独特画风以千年中华民族文化传统为倚重，又将所处时代的风云变幻高度概括凝练与其中，形成了谢定超既有传统，又有时代，又有个性的艺术审美境界，并以一个井然有序的绘画美学系统赫然出现于中国山水画坛。 说他传统，是因为他把握了传统文化精神，心仪着浓郁的乡土情结，北川的山石，树林、房舍、人物、家畜，这些浸透着中国人生命体验的东西在谢定超的心灵中扎下了根须，以至成为他生命的一部分。但是，他又不是机械的传统论者，而是吸收了西洋现代画风中的构成要素和抽象语汇，强调团块对比和色彩运用，甚至冷暖关系也在画家的设计之中。 看得出，画家是很精心地构思和处理“天生云锦用在我，剪裁妙处非刀尺”，全心为山水立言，全意为山民传情的。画家创造了一种属于自己的形式，形成了一套个人化的语言，并营造了一种融传统和现代、东方和西方与一体的语境，这是谢定超的探索指向。在人们探讨“全球化”和“本土化”问题的时候，谢定超的艺术为中国画的发展提供了一种可能性。应该说，这是作为一位有修养的中年国画家的贡献。 02 自我特色的塑造者 文/贾德江  《特写秋实图记》 他和许多当代中国画家一样注重笔墨表达，就他的山水画而言，却不是前人笔墨程式的模拟，也不是先勾后皴再层层积染最终打点的程序，而是以大笔粗墨连勾带皴及染的一次性过程。 落笔粗放、鲜活、劲健，运墨淋漓、俊爽、润泽，力避繁细。突出其“大势”与“大象”的团块式结构，提纯了对象形态上特有的美，表现了西南山水的声韵和内在活力。在谢定超绘画作品中，最基础的表现手段是讲求书法意蕴的线，并由线扩展为不同形态的点，线，面交织互动的“笔踪”，间有亮丽色彩的衬托和点染，呈现出清新、悠扬、流畅、柔劲、自然、散朗、灵动、妍润、敛蓄、活脱的风姿。 他探索的重点是如何把带有写生特点的山水画和包括笔墨在内的传统表现形式加以更完美地融合，使自己的创作更具有主观创造性和更有民族气派。他的中国画的卓荦之处在于在传统笔墨的框架中表现出崭新的精神气象，在于在“墨显色辉，色助墨韵”的彩墨互动中产生一种新颖的感觉。其用笔、用墨、用色皆逸出了文人画传统，又不是对西法的盲从，而是带有一种现代感个人化印记，可谓契默造化，思在新变，充满谐，充满天趣，充满诗境。 对于一个艺术家来说，最重要的自我特色的塑造和风格的拥有。人们偏爱一个画家，是因为这个画家的风格富有魅力。谢定超是一位独具风格的艺术家，是一位富有创造力的艺术家。也是一位具有全面才艺和修养的艺术家。他的作品所以具有强烈的个性，具有充足的精神，不仅因为他勤奋好学和深厚的生活功底，还在于他在中西文化交流的大潮中做以中为主的结合，还在于他有过人的胆识、敢于与前人、别人的创造拉开距离，敢于与客观物象拉开距离，更在于他老老实实地做艺术劳动，从事艺术实践，在劳动中、在实践中获得超越的才能和智慧。 03 谢定超的逸野之美 文/侯军  《剑山之月》，90cm x 95cm 在画中，“野”成了他的艺术符号，“野”更成了他的美学追求。他对所有野山、野味、野情、野趣，都是那么喜爱、那么钟情、那么痴迷，因为，山野中的一切都是大自然的天造地设，没有任何人工斧凿的痕迹。而谢定超的本事，就在于能够从寻常山水中发现不寻常的美景。在他眼中，一切景语皆情语，家乡草木如同他永恒的爱人，他用画笔与之对话，说的都是情深意挚的绵绵情话，正如刘勰所谓“登山则情满于山，观海则意溢于海”也！ 成就谢定超的是这个时代，因为他与众不同，因为他未经现代化打磨还保持着山里人的野性，这使谢定超成为一个“珍稀生物”。他来自山野，描绘山野，熟知山野的秉性，深谙山野的心灵，而他以绘画的语言所创造出的“野逸之美”，恰恰弥补了现代人心灵深处的某种缺憾，从而拨动了世人心灵中最微妙、最敏感的那根神经。 于是，谢定超的艺术被越来越多的粉丝追捧，而且可以预见的是，他的“粉丝军团”势必会日益壮大。当此之际，如何在浮躁与喧嚣的世风中继续保持内心的宁静，如何在自己的画面上乃至心灵中，守护住那片山野净土，倒是需要已经变身为“城里人”的“老石头”教授认真思考的问题了。 艺术评论 | Art Review 谢定超的作品通过写物状景描人，体现对自然与生命的感应与感悟，体现生活态度中晴朗、明静与幽默，艺术与生存的境界跃然纸上，墨韵中可以听见故乡的呼唤。 --- 著名策展人、评论家、诗人雁西 谢定超的作品静雅之中透蕴着富丽，清气朗朗，生机勃勃。意趣盎然之间，幽微之情溢于象外。“外师造化，中得心源”，以“实”映“虚”，以“动”致“静”，呈现出“空--静”之意境。 ---王虹 部分作品欣赏|Wroks  《白龙湖之晨》，68cm x 126cm  《老石头写》  《硕果图2》，68cm x 136cm  《大剑秋意图1》，98cm x 98cm  《大剑秋意图2》，100cm x 98cm  《川西华阳》 《幽谷图》，98cm x 98cm 《红月亮》，89cm x 96cm 《无声》，142cm x 142cm 《石居图》，68cm x 68cm 《迭部印象之二》，89cm x 96cm 《花鸟小品》，直径33cm 《山水小品》，直径33cm 《祥和图》，68cm x 178cm 《又忆祁连》，70cm x 189cm 《终南山居图》，75cm x 150cm |
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