 波特兰瓶  波特兰瓶图案展开全景  而在珠宝的应用中，卡梅奥通常会以其使用的材质来进行划分，包括以玛瑙为代表的硬石雕刻卡梅奥，贝雕卡梅奥，玻璃卡梅奥等等。其中历史最悠久的，要数目前最早可以追溯到公元前300年左右的硬石雕刻类卡梅奥，它们主要使用各式各样具有多色层的半宝石进行创作，用精湛的技艺和创造力在宝石上层层叠叠呈现出完整的浮雕造型，巧妙运用光影、透视的手法，将一些微小的细节，例如女神头纱的半透明褶皱，或是飘逸的纤细卷发活灵活现地展示出来。 以玛瑙为例，我们来解析一下卡梅奥的制作原理。  玛瑙原石剖面，可以看到天然的色带分层   雕刻师利用玛瑙天然的色带分层进行构图设计和创作  半透明褶皱效果（德墨忒尔硬石雕刻卡梅奥吊坠，维多利亚时期，古今珠宝研习社藏品）  光影效果（法尔内塞杯细节）  （手持火炬和瓶子的年轻女子，皮彻勒大师作品，大都会艺术博物馆）  最厉害的五层俏色卡梅奥 （酒神巴克斯，莫雷利大师作品，Albion Art藏品） 硬石雕刻卡梅奥在罗马时期和文艺复兴时期不论从流行度亦或是工艺的精美度都达到鼎盛，古代时期最著名的三枚卡梅奥都是为罗马皇帝克劳狄乌斯制作的，分别是现存于维也纳艺术史博物馆的Gemma Augustea和Gemma Claudia，以及保存在法国国家图书馆的Great Cameo of France。  Gemma Augustea 文艺复兴时期的美第奇家族也收藏了大量古代和当代创作的卡梅奥精品，前文提到的法尔塞内杯曾经就是属于洛伦佐·美第奇的收藏。不光如此，洛伦佐·美第奇还会在自己最喜爱的藏品上雕刻自己的名字缩写，这种做法堪比我们的“题字王”乾隆皇帝。
著名的诺亚卡梅奥，现藏于大英博物馆，据推测应该创作于13世纪上半叶，是公认中世纪最重要的卡梅奥存世之作。曾在1465年被记录于美第奇家族收藏中。仔细查看方舟的门上刻着“LAVR.MED”，这是洛伦佐·美第奇的拉丁文名字缩写。 洛伦佐·美第奇署名的卡梅奥作品 18世纪到19世纪，卡梅奥在新古典主义的浪潮下再次复兴，一方面是受到考古重大发现的刺激，另一方面则离不开拿破仑的大力推崇。拿破仑本人酷爱宝石雕刻，甚至于在1804年12月2日的加冕典礼上，他给自己加冕的皇冠上镶嵌最多的不是贵重宝石，而是无数的硬石雕刻卡梅奥和贝雕卡梅奥。另外他赠送给约瑟芬皇后的那顶著名的卡梅奥冠冕，时至今日依旧是瑞典王室最重要的女性冠冕。历经数代皇室成员之手，在最近一次2010年全球瞩目的瑞典王储维多利亚公主的婚礼上，这位未来的瑞典女王依旧选择佩戴这顶具有历史意义的王冠，以及配套的耳环，胸针和手链惊艳亮相。
拿破仑皇冠，现藏于卢浮宫 瑞典王室卡梅奥冠冕 维多利亚公主大婚佩戴全套卡梅奥珠宝 同样在英国，当年的“带货顶流”维多利亚女王也是常年佩戴不同的卡梅奥珠宝。尤其在阿尔伯特亲王去世之后，她选择大量黑色煤玉制作的卡梅奥饰品，带动了整个欧洲卡梅奥哀悼珠宝的盛行。 酒神女祭司，黑色火山石制作 全世界的风靡促使那一时期，意大利的宝石雕刻学院涌现出一大批巧夺天工的大师，包括索里尼、莫雷利、基诺莫提、皮斯特鲁奇、皮彻勒、切贝拉、雷格等等。那是近代历史上卡梅奥的高光时刻，群星闪耀，佳作倍出。前往世界各大博物馆，都能看到这些大师们的作品展藏。 卡梅奥的材质非常丰富多样，除了宝石类的硬石卡梅奥之外，玻璃卡梅奥在罗马时期也已经非常盛行，老普林尼在《博物志》中就记载到，由于硬石雕刻卡梅奥的价值昂贵，那些无法负担的罗马人会选择购买玻璃卡梅奥作为日常配饰。 玻璃卡梅奥，公元前1世纪 然而有趣的是，时过境迁，当年作为廉价替代品的玻璃卡梅奥，如今却因存世量极少，所以保存完好制作精良的古老玻璃卡梅奥在拍卖会中的价格持续走高，图中这一对在2017年佳士得拍卖会上最终以10625英镑成交，大大高于预估价。 贝雕卡梅奥的出现则相对较晚，大约始于文艺复兴时期，之后在19世纪达到顶峰。这种兼具考古主义和浪漫主义的作品在当时可谓是风头无两。那时候的富裕阶层，在他们的“壮游”（the Grand Tour）中，一定会从罗马或者庞贝购买贝雕卡梅奥作为重要的旅行纪念品。这一时期主要是选用万宝螺，唐冠螺作为卡梅奥的原材料，由于贝壳质地相对柔软，所以在雕刻中更容易展现出丰富的细节和群像场景造型。今时今日，意大利依然是世界贝雕的中心，在Torre del Greco地区聚集着全世界最著名的贝雕大师，而我们所熟知的几大世界腕表品牌的贝雕表盘，也大都在这里生产制作。
贝雕圣乔治屠龙卡梅奥胸针，19世纪中期，古今珠宝研习社藏品
玛瑙雕宙斯头像卡梅奥胸针，19世纪中期，古今珠宝研习社藏品 除了这些由材质进行的区别分类以外，卡梅奥还有两种特别值得一提的制作工艺。 阿比耶（Habille），法语中穿衣打扮的意思，这种类型的卡梅奥在19世纪中叶尤其盛行。顾名思义，其实就是给雕刻好的卡梅奥表面进行再一步的装饰点缀。有时这样的做法会应用在古老的卡梅奥上，可能是用来巧妙地修补裂缝或遮盖残缺位置。 黑人妇女头像阿比耶卡梅奥吊坠 拿破仑头像阿比耶卡梅奥 科美西（Commesso），卡梅奥世界里的绝对终极大Boss。它将卡梅奥与珐琅黄金工艺，以及其它贵重宝石结合在一起，集大家之所长，创作出无与伦比的艺术臻品。科美西作品非常罕见，现在全球已知存世的科美西卡梅奥精品不过寥寥数十枚，大多创作于文艺复兴时期的意大利和法国。科美西原本是一个意大利术语，用于马赛克，形容将石头组合起来形成一个更完整的设计。而最早发明科美西宝石雕刻技艺的是一个叫Matteo da Nassaro的意大利雕刻师，之后他成为法国国王亨利二世的御用雕刻师。亨利二世和他的妻子凯瑟琳·德·美第奇都非常喜爱科美西，大部分存世的科美西也都创作于他的统治时期，1547-1559年之间。所以当你去博物馆看到这些震撼人心的科美西上方若装饰了鸢尾花图案，那么几乎可以确认这件作品应该是来自法国宫廷。 科美西，丽达与天鹅，维也纳艺术博物馆 科美西贝雕卡梅奥，维多利亚女王，V&A博物馆 科美西，四大美德之审慎的女神化身，大都会艺术博物馆 卡梅奥通常会选用希腊神话人物、统治者、历史场景、宗教场景、罗马士兵或美妇人作为雕刻主题，在古代，卡梅奥被尊为护身符，佩戴者通过它们上面的图案可以获得这位神或英雄同样的属性庇护，美德和力量加持。传统上，雕刻大师们通常会选择著名的古代或当代雕塑、绘画作品作为原型参考。 丰富的历史，精湛的工艺，造就了宝石雕刻一直是古董珠宝收藏界里一个举足轻重的类别。除了卡梅奥，还有一种雕刻手法叫做Intaglio，中文称之为凹雕，也就是我们俗称的阴雕，与卡梅奥凸出表面的浮雕造型刚好相反，而它的历史甚至更加悠久。我们会在之后的文章中围绕宝石雕刻陆续展开相关的主题讨论，继续学习和探索。 你能分清下面哪一件作品是卡梅奥，哪一件是凹雕么？ |
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