 TOEFL:71 GPA:3.4 四川大学 CCA加州艺术学院 Industrial Design SU雪城大学 Industrial Design - 关于自我 self-introduction 我从小就是一个好奇心很重也很喜欢“收破烂”的人。在我上初中时因为逛宜家开始对设计萌生了想法，从那时起我就开始大量浏览收集一些设计类杂志刊物做拼贴，偶尔记下一些灵感和生活里蹦出来的小点子。上了高中后我成为艺术生，在素面速写色彩这些科目上得到了更系统专业的训练，但是高考失利最终服从调配到了四川大学的国画专业。虽然不是自己喜欢的专业，但我的造型与色彩能力在这两年又得到了进一步的提升，学习国画这门纯艺，不可避免要去大量看展和听一些艺术讲座，提升自己的审美。我的审美标准很大程度是作为艺术生这几年培养的，但是因为热爱设计两年后还是决定出国学习工业设计继续追寻自己的梦想。  对我影响较深的有舞台设计师罗伯特.威尔森（Robert Wilson）他的舞台设计别具一格，打破我对一般舞台设计的固有认知，他的作品更多的是把立体的东西平面化，把平面构成融入意境之美，有很强的视觉冲击力。 还有一位是杰瑞米.斯科特（Jeremy Scott），号称“时装鬼才设计师”。虽说他是以戏虐和狂放的设计而著称，但我了解到他也并不是因为他的服装设计让我有多惊奇多震撼，而是他狂放不羁的性格和特立独行的作风让我产生了共鸣。 工业设计对我而言是一个可以让生活变得更美好的神奇存在，因为它涵盖的范围很广，衣食住行都离不开工业设计。我们身边的电子产品、家具、包装、交通工具、人机交互等等都在工业设计这个大范畴内。 因为我对设计的关注面很广，涵盖平面，服装，建筑和舞台等，所以我在做工业设计的项目时也会做一些跨界。例如做穿戴设备时，我会运用到我的Studio Art辅修服装裁剪；做家具造型时我也能会用到一部分雕塑的技巧；平面的海报设计我会把国画的审美和色调搭配进去，形成自己的风格等等。 设计思维让我在生活中会更加善于发现美的存在，并且开始注重能让生活变得更好的点，有时候一个不经意的好玩想法会成为一个产品设计的核心理念。生活中点点滴滴的灵感，一旦出现了我会以各种形式记录下来，可以是Sketch也可以是视频或者音频，遇上项目时回顾自己的这些记录会带来灵感的惊喜。 项目一：Martens（项目时长：2个月）  Martens这个项目可以说是我最喜欢的项目了，这是一个涉及到Branding的跨界设计。我选择了自己最喜欢的马丁靴品牌Dr.Martens，通过头脑风暴发散联想出所选品牌的特点，并根据品牌风格设计出一套关键词是“年轻活力，无畏探索，打破传统”的露营灯。根据年轻人的休闲娱乐方式，将露营灯设计成可以拆分成提灯和手电筒两种使用形式，更好地适应了年轻人camping的户外需求。  根据品牌风格与特色做出周边延申产品是未来产品设计师一个很重要的能力。这个项目的模型对手工要求很高，涉及到一些跨界辅助，在12个草模修改后，最终成品运用了3D打印、皮革裁剪与缝纫(涉及服装裁剪)、木头切割打磨与喷漆(涉及木工)来完成。 项目二：Warmee（项目时长：4个月）  Warmee是和宠物用品公司合作的IoT产品设计，这个设计灵感来源于自己家一条已经去世的11岁边牧，设计的初衷在于解决宠物独自在家时主人如何更好地照顾宠物（猫狗），如何更好地给到它们身心关怀。 在做了大量现有IoT产品的调研与宠物智能商品痛点的用户采访后，我决定从温度控制，投喂食物，卫生消毒，远程互动四个方面做一个涉及日常全方面的Pet Comfort House。宠物主人可以通过手机APP远程对宠物进行投喂，玩耍互动（Laser），紫外线消毒和实时智能温度调控，随时随地照顾留守在家的毛孩子。同时，智能监控食物和水量，并在食物和水不足时给主人发消息提醒，主人可以远程添加食物和水量。 大量的ideation草图和草模是设计前期一个很重要的步骤，这个项目的难点在于对于IoT在当今人们生活中的应用与理解，以及对于IoT未来发展趋势的预测。 项目三：E square（项目时长：4个月）  这是一个为期4个月的跨文化Electric Knife Improvement项目，直译叫电动刀改良设计。这是一个跨文化产品，在美国具有感恩节“切火鸡和面包”的文化符号，但是在亚洲几乎没人用过。但是由于产品本身的方便高效，我想作出改良以适应更多的生活场景，拓宽亚洲市场。 这个项目最耗时的部分在于人机交互的步骤分析，其内部的工程结构与原理研究，还有材料参数的计算，最后还包括了Marketing和Packaging(涉及logo和包装设计)的延伸部分。这是我所有项目里最Engineer的，也是与商业市场最接轨的项目，涉及到投入生产的细节。
|留学契机 由于我高考失利被服从调配到了国画专业，但是读了两年发现自己并不喜欢，因为热爱设计两年后还是决定出国学习工业设计继续追寻自己的梦想。 在国内大二的时候，我一边上校内专业课，一边准备作品集和语言，我的时间利用率可以说在那一年达到了巅峰。白天专业课不能落下，晚上还要练习听读背单词，别人的周末是休闲娱乐，我的周末和节假日就是通宵准备作品集。当然我对此是乐此不疲，这个过程是“痛并快乐”的。我申请的是美国的工业设计的艺术院校，对风格没有强烈的限定，这让我可以尽情地异想天开，放飞自我。 |申请时间 美国的申请月份一般是在1-2月，少部分学校4-5月会有第二批补录。我的作品集准备时间比较早，大概准备了一年半，因为语言不是我的强项所以在上面耗费的时间比较长，很痛苦考了5次托福，也是因为语言成绩限制了我上更好的艺术类院校。所以大家一定要以我为戒，好好搞语言，不然终身遗憾啊。 未来想更多地尝试跨界合作，不同的学科可以碰撞出让人眼前一亮的作品。短期我会尝试在自己喜欢领域的进行各类实习，以工业设计为主，室内软装、空间设计、服装设计我同样想去涉及。长远一点的目标是创办自己的跨界合作工作室，让中国设计走向世界。 第一、保持好奇心，大胆尝试。生命在于打破，尽可能多的尝试，挑战没有做过的和没有想过的，哪怕结果不一定让人快乐或是满意，有时候看似“不务正业”的体验，却会在出奇不意间给你惊喜。永远不要觉得自己还没准备好，当你“准备”好了，机会可能也没有了。 第二、“机会是留给有准备的人”。这句话看似跟我上面那条建议矛盾，但我想说的是随时做保持清醒。学会观察与记录，要有批判性思维。有时候做一件事应该关注事情的本质，不要别表象迷惑。不要跟风盲从，认清自己真正想要的是什么。 还有就是我在设计之路上的良师益友，给予我跨越空间和时间的无限帮助。还要感谢陪我“玩耍”的“狐朋狗友”，因为有了你们跟我一起玩一起嗨，让我拓宽了设计领域，一次又一次打破设计边界与思维定式，也让我成为了更好的自己！ - 推荐 Recommend |手绘、网站
刘传凯 手绘
Pinterest 世界最大的图片社交分享网站 对于非艺术生背景的同学，强烈建议好好练习手绘，刘传凯的手绘系列都可以借鉴学习，上手快容易出效果。并且多看看Pinterest上好的手绘达人的作品，开拓眼界，可以适量临摹，因为一份好的作品集离不开精彩的手绘。 Design Awards是一个涵盖了各类设计作品的网站，不限于工业设计，查找内容的范围和形式都很广，不仅仅是图片，还有音频视频等形式可以了解参赛和评审的过程。这个网站对于想要参赛的同学会非常有帮助。 |电影 《Objectified》
Objectifield是Gary Hustwit拍摄的关于工业设计的纪录片，这部只有1小时15分钟的纪录片通过采访各地的设计师，通过他们的口述记录了大量的信息，从早期工业设计的特征标准化，批量生产，到如今的普遍的个性化/情感化需求，可以说是一部工业设计的思潮漫游。 《Helvetica》
Helvetica是一种字体的名称，2007年是它诞的50周年。这部纪录片就采访了许多设计师，让他们来谈自己如何看待这种字体，从而展现了字体的发展和字体设计师的生活，非常有趣。 《How it's made》
《How it's made》是探索频道的王牌节目，涵盖几乎所有的制造技术。节目从头到尾清晰细致地展示了机器是如何运作的，工人是如何制作的，甚至还包括新产品的开发流程，让人领略到发达国家现代化生产的恢宏与智慧。这是理工科生、工程师和设计师必看节目。正所谓“以人为鉴，可以知得失”，这个节目将带领大家领略超过700多种产品的生产的精彩，从我们日常生活经常接触的面食，糖果等，到高端技术如计算机，汽车，飞机，几乎无所不包。 《The Genius of Design》
《The Genius of Design》是英国广播公司BBC在 2010 年播出的一系列关于产品设计的纪录片，一共包括五集，每集 60 分钟，通过采访各位知名设计师及相关的设计评论者，讲述产品设计的历史和未来。 Ghosts in the Machine 讲述工业设计诞生背后的精彩故事 Designs for Living 回顾上世纪二三十年代，讲述产品形状的不同设计理念。 Blueprints for War 回顾二战期间，敌国间战争武器的设计和制造的历史。 Better Living Through Chemistry 回顾上世纪五六十年代，一种叫做塑料的新材料开始出现。 Objects of Desire 回顾上世纪八十年代和九十年代，早期的「设计师年代」的创新标志。 我建议大家多关注一些不同声音的公众号和社交媒体，不要只看工业设计相关的东西，只要是有趣的美的东西你都可以看，艺术与设计是一个触类旁通的东西，看得多了眼界开了，心态平和了，灵感自然也就出现了。 |
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