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从莫扎特  到S.H.E  《g小调第四十交响曲》 到底是怎样的作品? 2005年流行歌手组合S.H.E推出专辑《不想长大》，其同名主打歌曲《不想长大》中有一段朗朗上口的副歌，以庞大的管弦乐编曲，反复的歌词为修饰，营造出华丽复古的主题。    《不想长大》借助管弦乐恢弘的气势、童话式的语言表达，展现出少女不想长大、对天真纯洁年纪的留恋，明快的情绪中显露出浓厚的伤感。而当你听到接下来这段旋律时，也许会产生同样的情绪。  细心的听众已经发现，上面两段旋律几乎一模一样。没错，《不想长大》的副歌旋律，正是采用了奥地利作曲家沃尔夫冈·莫扎特《g小调第四十交响曲》第一乐章开头部分。  作曲家莫扎特画像 众所周知，莫扎特是一位极富音乐天赋的作曲家，他4岁开始作曲，11岁完成了第一部歌剧作品。在短暂而精彩的一生之中，这位音乐天才创作出无数为人称绝的音乐作品，犹如闪耀在群星之中的光点，凝聚着他的汗水与灵感，《g小调第四十交响曲》便是其中一颗无法忽视的亮眼明星。 在调性上，莫扎特选择了象征伤感和痛苦的g小调，展现出阴郁的、不和谐的美。音乐一开始轻盈明快、富有青春活力，但不久之后乐章色彩便骤然改变，愁苦压抑的音调、激动焦虑的情感色彩愈加浓郁。  电影《莫扎特传》剧照 旋律为什么会出现这样的情绪呢？事实上，这与作曲家的经历有很大关系。《g小调第四十交响曲》完成于1788年，从创作到成稿仅仅用了两个星期，但莫扎特本人当时正挣扎在贫苦艰难的生活中，在这种困窘悲愤的情况下，他写下了人生最后三部交响曲作品，其中就有这部作品。 《g小调第四十交响曲》体现着作曲家对社会愤懑激昂的精神，这种“少年维特之烦恼”式的乐思，也为这首作品赢得了“维特”交响曲的称谓。而多年以后，《不想长大》采用了这一段明快中带有忧伤思绪的音乐动机，与歌曲中的“年轻少女关于不想长大的倾诉”不谋而合。 当然，华语流行音乐与西方古典音乐完美融合的例子不在少数，流行组合五月天的歌曲《知足》便是改编自莫扎特的另一首经典——《小星星变奏曲》。这首根据欧洲民族歌曲《妈妈我要告诉你》的改编作品，以单纯、质朴的旋律唤起人们对童年无数的美好回忆，时而轻快、时而宁静的旋律，让音乐充满了梦幻的色彩，生动地体现了作曲家内心的天真童趣。 杨丞琳的歌曲《庆祝》中“每个梦都得到祝福，每颗泪都变成珍珠，每盏灯都想许愿的蜡烛，每一天都值得庆祝……”一段，便是来源于英国作曲家爱德华·埃尔加《爱的礼赞》。这首作品是作曲家送给妻子的新婚礼物，典型的小夜曲风格轻松而典雅，优美的旋律仿佛来自情人的绵绵情话与喃喃私语，甜蜜而深情。 此外，还有刘若英、黄立行《分开旅行》取材于德利伯经典的歌剧选段《花之二重唱》（选自《拉克美》），周杰伦的歌曲《琴伤》灵感来自于柴可夫斯基《船歌》与莫扎特《土耳其进行曲》。 可见，流行音乐与古典音乐并非相隔甚远，反而是灵魂相通的。或严谨、或浪漫的古典音乐为现代流行乐手提供了丰富的创作素材，让他们在灵感迸发之间成就美妙的音乐作品，也让流行歌曲本身的内涵变得更加丰富深沉。同时，古典音乐经过流行歌手的演绎与现代技巧的再加工，在大众中获得了更高的传唱度与知名度，甚至引发更多听众的兴趣，通过聆听广播唱片、走进剧场的方式，主动探索古典音乐之美。 怎么样？通过小编对这些歌曲的介绍，你是不是发现其实古典音乐原来就在我们身边？你是否也产生了走进音乐厅、聆听古典乐的兴趣呢？快来评论区与我们留言互动吧～ 编辑 | YY |
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