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2020年度最具影响力书画家推荐:黄振亚

 三清书屋 2020-06-17

黄振亚,(字正淳)河北固安人,出生于1964年,现为中国美术家协会会员、北京美术家协会会员、河北美术家协会会员、人民画院副院长、安澜书画院名誉院长、中华书画家协会理事、北京慈善协会艺术院研究员、廊坊市书法家协会理事。

自幼酷爱丹青,随外叔祖父温墨森(京华美院)学习绘画。毕业于工艺美校、中国书画函授大学总校、北京画院。进修于天津美院。先后师从冯广溥、张仁芝、杨延文、程振国先生。

《峡江胜境图》200×500㎝

基中融西寄情怀

文/彭利铭

黄振亚是地道的河北人,燕赵大地的纯朴民风造就出他憨厚诚实的性格,而京城的深厚文化底蕴和艺术氛围又使只有一河之隔的固安学子在内心深处产生出一种对艺术的执着追求,他自河北工艺美校毕业后,先得京城已故山水画家冯广溥先生多年指导,打下了良好的传统笔墨基础,冯先生在世时,久居卢沟桥,受地域局限,虽影响力和名望不能与当时京城一些前辈大家相比,但其笔墨技法和功力,可以说毫不逊色。这对黄振亚入门学艺起到了至关重要的作用。换句话说,黄振亚学习山水画自起步就没有走什么弯路。冯老去世时,笔者与振亚兄结识,我们年龄相仿,爱好相近,追求相同,所以沟通起来很随意,我们很投缘,无话不说、无事不谈,逐渐产生出兄弟般的友情。交往中他很谦和地向我多次表露出对继续学习山水画的坚定信念,他的心诚和苦恼深深地打动着我。我被他对山水画的那一份真情、真爱和痴迷所感染,根据他的实际状况,我欣然把他推荐给了北京画院一级美术师张仁芝。张先生是当代山水画坛杰出的代表,他以流畅协调的细线织造出壮美的祖国山水,在当今画坛独树一帜而备受推崇。尔后几年中,张先生因材施教,注重发挥其原有的优势,细心观察出他的特点,定位指导,以求能开发出其内在潜力,因此振亚兄也始终保持着自己的创作之路。但在线条、用笔、意境追求及构图章法等薄弱环节上,他有了很大的进步。为拓展他的思路、开阔他的眼界,在此期间我又多次陪他拜访了北京美术家协会副主席程振国。振国兄以其娴熟的笔墨色彩,展现出他驾驭巨幅大山大水的超人能力。目前,在我国最重要的外事场所都装饰有他的精心巨制,影响很大。对待振亚,振国兄总是不厌其烦,每次所带去的作品他都能一一做出认真地点评,肯定优点,指出不足,有时还亲自动笔示范或对作品耐心修改。这对振亚也可以说是:获教匪浅。他们两位都是在传统中耕耘,自笔墨线条中走出的传统型现代审美类画家代表,对于振亚这是打劳基础的正根。2003年北京画院高级创作班杨延文工作室对外招生,得此消息后我便动员振亚去报考,其目的自然十分明确,转益多师,博采众长,为自所用。杨延文是一位融会中西,在光韵、墨韵、彩韵中另开新天地的现代型山水画佼俊者。杨先生有着超前的思维和独特的审美理念,他的作品是灵感与生活、悟性与实践所练造的结晶。他的作品既有中华民族本土文化的深厚底蕴,又吸纳了西洋绘画的形式法则,因此总能使人感到历史的厚重与文化的博大。而所有这些正是振亚十几年苦耕磨炼后最需要补充的养份,这一课,对于一个新时代画家是必不可缺的。

笔者曾与画坛老前辈娄师白先生谈论中国画时,他老人家提出“厚今而不薄古,基中而可融洋”的观点,今天对照振亚兄这些年所走的路,到是觉得很恰当。经一年的学习深造后,振亚的创作更是深得杨延文先生的赞赏。

《溪山幽居图》364×145㎝

《山寨听泉图》97×179㎝

如今,振亚兄的山水,有传统的笔墨线条,有色彩笔触的效果,有块面构成的组合,充满着生机。活力和思考,开阔的视野,抒发着他无限的寄托,他灵活运用其学到的技法,记录着心中的壮美之景,作为表达自己内心感受的载体,开启出无际的想象空间,与天地对话,同山水谈情,表出自己的爱,概括着自已求艺道路上的苦和乐。清代山水画大家龚半千曾提出:一幅好的山水画,必须具备三个条件,一是气韵,二是丘壑,三是笔墨。对照振亚的新作,可以说是初见端倪。他对传统山水中的精髓,有一个较初步、较全面、较清醒的认识和了解。众所周知,传统是一个涵盖面极为广阔、博大、深远的历史概念,而传统中国画最推崇的是“外师造化,中得心源”,对于有责任,有追求的画家来说,这需要付出超出常人更大的辛苦和努力,振亚也不例外,除不拘一格地转益多师,积累自身的知识和技法语言之外,他遵循“搜尽奇峰打草稿”的艺术规律,走太行、过三峡;登黄山、上峨眉;燕山脚下,水乡两岸都留下了他深深的足迹,在自然中寻找到素材和灵感后,他又以其憨厚诚实的态度进行创作,从不懈怠。而每件作品问世时,我们都能感受到他在用心去画、用心在悟。山川言志,山水寄情,飞瀑远挂,民宅可居、穿插映衬,形成整体的气势和远近的规模,烘托出丰厚深远的意境。这里是情感与自然的交织,这里有笔墨与色彩互渗而天成的趣味,这里把风土民俗与大文化相互共融。点、线、面、黑、白、灰组合自然,或浑、或拙、或繁、或简、或重、或轻、或浓、或淡有札巧施,在整体上力求造成一种具有现代意味和现代色彩的视觉效果……

《待到山寨云起时》97×179㎝

《峡江行舟图》68×138㎝

作为一位中年山水画家,振亚兄有着自己的理想,我们有理由相信,经过时间的推移,通过不断消化吸收创作的过程,在信念的驱使下,他一定会创作出更新、更高水平的作品,让我们拭目以待!

(作者系:中国美术家协会理事、中国书法家协会理事、北京书法家协会副主席、美术评论家。)

《屹立长青图》97×179㎝

《水上人家》68×138㎝

《江边人家》68×138㎝

《山水清音》68×138㎝

《临水择居图》97×179㎝

《水墨江山写吾心》97×179㎝

《江边人家》97×179㎝

《山寨流泉》97×179㎝

《峡江帆景》68×138㎝

《听泉图》97×179㎝

《云山流泉》68×138㎝

《青山霁雨》68×68㎝

《水乡情》43×63㎝

《江边老屋》53×53㎝

《长江清澈一天秋》53×53㎝

《岱岳朝晖》68×138㎝

《老寨清音图》97×179㎝

《水墨清音图》97×179㎝

《春洒霞云岭》206×120cm

《山村秋韵》206×120cm

《红岩》242×123cm 2020年

参展|成就|出版

作品《峡江帆影》参加由文化部主办的“纪念雷锋诞辰100周年——全国美术大展”荣获银奖。

作品《太行雄姿》参加由中国文联主办的“全国书画大赛”荣获优秀奖。

作品《长城脚下是家乡》参加由中国美协主办的“菜乡情——全国美术大展”荣获优秀奖。

作品《红军寿星-王定国》参加由中国美协主办的“纪念红军长征胜利80周年——全军美术作品展览”荣获优秀奖。

作品《春光》参加由中国美协主办的“水墨融情海丝梦——首届全国中国画作品展”荣获优秀奖。

作品《山村秋韵》参加由中国美协主办的“写意·苏州(山水篇)——中国画双年展”荣获优秀奖。

作品《清风致远》参加由中国美协主办的“诗乡画城潇洒桐庐——全国中国画作品展”荣获优秀奖。

作品《春洒霞云岭》参加由中国美协主办的“2018翰墨神木——全国中国画作品大展”荣获优秀奖。

作品《寒秋》参加由中国美协主办的“神圣长白——全国中国画作品大展”荣获优秀奖。

作品入编发表于《美术》、《国画家》、《中国书画收藏宝典》、《中国画》、《中国书画报》、《美术报》、《人民日报》、《北京日报》、《中国市场监督管理》等杂志,应邀为中共中央直属机关北戴河服务局、国家公安部、财政部、部队等国家单位作画。

出版有《黄振亚国画集》、《山水情——黄振亚山水画作品集》、《黄振亚山水小品集》、《黄振亚中国画作品集》、《水乡情作品集》等。作品展览于国家博物馆、炎黄艺术馆、首都博物馆、国家图书馆、及中国港澳台等美术馆、部分作品还应邀在韩国、日本、东南亚等国家展出。返回搜狐,查看更多

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