|
艺术简介：匡全农，江西修水人，江西省美术家协会会员，国家二级美术师。江西师范大学毕业，硕士学位，进修于北京画院，先后工作于九江师范学校、九江职业大学，现为九江美术馆、九江画院专职画家。 部分艺术活动 2016年： 《平谷人民公园》入选“北京意象、休闲平谷”大型主题创作展；《故园之六》入选第三届丝绸之路国际艺术节国际美术展 ；《暮晖》入选第二届可见之诗—中国油画风景作品展 2015年：《夜语之一》获江南如画—中国油画作品展颜文樑艺术奖；《夜语系列》《林中物语系列》参加绘画的品格—中国写实油画作品邀请展；《润雪》入选实干兴邦—第四届全国（大芬）中青年油画作品展；《夜语》入选泰山之尊—全国中国画、油画作品展；《夜语系列》入选深入生活、扎根人民--江西省首届优秀美术作品展；《夜语之四》获第九届江西省青年美展银奖 2014年：《林中物语》入选首届可见之诗--中国油画风景作品展；《岁月阑珊》获第八届江西省青年美展三等奖；《润雪》获第十四届江西省美展三等奖；《初雪》《早春》参加第二届江西当代艺术展；《风景》《故园》参加“距离”十人当代艺术联展 2013年：《风景》《故园》参加首届江西当代艺术展；《寺院》获第二届江西油画大展三等奖 出版个人油画作品集 写意油画之我见 匡全农 西方油画艺术传入中国已过百年，发展至今，油画在美术界的地位也不亚于中国画。其中，写实主义油画最初是作为改造中华民族积贫积弱之历史现状的一种手段，整体移植到中国来的，影响巨大而深远。随着中国经济的腾飞，社会的发展，不同风格的油画流派也悄然而起，特别是写意油画异军突起，逐渐在美术界站稳姿态，产生越来越大的影响。 什么是写意油画？个人几点看法： 首先是不能与表现性油画混为一谈。自梵高以来，表现主义油画在西方始终有着重要影响。而上世纪七十年代以来，德国新表现主义以一种全新的姿态出现在西方艺坛，涌现了像基弗、伊门道夫、吕配尔兹等一大批杰出的艺术家。当然，这里有后现代哲学观念的植入，但也说明了表现主义在西方现当代艺术领域的强大生命力。表现主义绘画首先是画家情感的高度投入，以一种近乎疯狂、忘我的状态进行创作，因此作品呈现出激烈的、非理性的、甚至潜意识因素的流露。这可能与西方艺术传统素来重视个性解放有关。我之所以强调这两者不能混淆，是因为中国艺术家或者说中国人的性情相对西方人来说要含蓄细腻得多，过于激烈、粗犷的画面，国人一般很难接受。事实上，这类风格的油画在中国鲜有人尝试，也颇能说明问题。 再就是应当与写实性油画中用笔相对放松，强调“绘画性”的绘画风格区别开来。比如继承或追随伦勃朗、委拉斯贵兹晚期风格的一些流派在艺术院校中非常普遍。这些年，全国性的美术大展上这类绘画性较强的写实风格备受关注。但这类风格造型的本质是建立在严谨的写实体系下的，从根本上说是写实主义的，只不过比较强调用笔的概括性与节奏性，在艺术上有着更高的追求。 我们认为的写意油画应当是具备中国气派的造型意识、用笔讲究书写性、并营造出具有东方审美情境的油画艺术流派。结合我这些年的绘画实践，我认为写意油画要保持以下几方面的追求： 其一是追求写意性。“意”可以理解为意味、意境。中华民族特有的文化底蕴与民族性格，造就了写意的国画艺术与一批享誉世界的艺术大师。我想这种文化底蕴准确地说应当是几千年深厚的诗歌传统即以一种浪漫的诗性精神把握主客观世界，如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”；“人闲桂花落，夜静春山空”等名句都如诗如画、意境深远、语言更为精炼。此即为东方意境。写意油画应当着力追求营造出具有中华民族特有的审美情趣的画境。从某种意义上这实际也是塑造民族的心灵。 其二是追求作画的书写性。中国的艺术家很早就认识到书画同源的道理，主张绘画中的笔法向更为早熟的书法学习。我想，这并非机械地理解为画家作画时每一笔都如同书写，而是学习书法家书写时的精神状态。那是一种一气呵成、有着个人的节奏、同时还具有某种难以言传的散淡气息的书写状态。元代伟大画家倪瓒谈自己作画时“逸笔草草、不求形似”，“聊写胸中逸气耳”；吴昌硕晚年所说的“苦铁画气不画形”指的就是这层意思。当然，这种书写性是围绕表现画家致力于营造画中意境才有意义的，不同的意境往往需要不同节奏、不同状态的笔法结构。千篇一律是违背艺术表达规律的。 其三是追求中国气派的造型意识。油画家离不开造型，面对客观对象也好，完全主观造境也好，油画家都不能巨细无遗地描绘，而是根据自己想要表达的具体情境对其概括与适当取舍。将有利于这种意境表达的造型艺术予以夸张、强化，否则减弱去除。利用各种合乎艺术规律的手段表达这种意境。所以，形的提炼与夸张是艺术家毕生的功课。仔细研究八大山人、齐白石笔下的花鸟虫鱼，所谓“妙在似与不似之间”，包含了艺术家的多少心血与付出！ 其四是油画的本质语言不能丢，这是油画的属性。不能说是写意油画就简单地模仿国画水墨中的某些技法，作为西方泊来的画种，中国油画家还是应当尊重油画本身的“物质性”属性，还包括“油性”。体现“物质性”如笔触、肌理、色彩、层次等都应为写意油画家恪守。而熟练的用油技巧就如同水墨技巧为国画家注重一样，也务必为写意油画家所掌握。这些年，国内材料艺术的探索方兴未艾，也产生了一批重要的艺术家，但油画与综合材料毕竟有所区别与侧重。 写意油画渐成气候是近二十年的事，一批有先见之明，又有着强烈民族自豪感的油画家独辟蹊径，在众多质疑的目光中，坚定地走过来，终于成长为中国油画界不可忽视的力量。从某种层面上，写意油画对中国画坛的意义比简单模仿西方现当代油画艺术，或者说是选择追随西方现当代艺术观念在中国本土进行艺术实践的意义还要大。诸多艺术家为油画的民族化道路做出了不可磨灭的贡献。随着中华民族的全面复兴，党和国家领导人也更加重视民族文化工作。写意油画作为中华民族消化外来文化，逐渐生成带有浓厚民族审美意趣的典型事物，将迎来更好的历史机遇，所以它的前景是充满生机的。 春之一 春之二 春之三 春之四 春 园林之二 林中物语 林中物语三 林中物语四
林中物语五
林中物语六
雪韵
润雪
初雪
润雪 |
|
|
