分享

1990年,吴宇森开拍《喋血街头》,为上映剪30分钟,结果票房惨败

 香港电影怀旧 2020-06-24

每个导演都有自己的心头爱,比如杜琪峰,大家喜欢他的《枪火》、《暗战》,他却钟爱《柔道龙虎榜》;成龙有《警察故事》系列、《A计划》系列,他却喜欢《奇迹》;还有暴力美学大师吴宇森,人人都爱《英雄本色》、《喋血双雄》,他却最中意《喋血街头》。

1990年吴宇森导演的《喋血街头》是三兄弟的情义故事。吴宇森曾透露,《喋血街头》是他投入感情最多的作品,因为包含了他小时候的成长经历。但《喋血街头》为了上院线,把原本的片子剪掉了大概30分钟,也成了吴宇森永久的遗憾。

1、吴宇森最中意的作品,赔本的无冕之王

1986年的吴宇森刚刚因为《英雄本色》“咸鱼翻生”,摆脱了“过气导演”之称,还获得了金像奖最佳导演,风头无两。之后在“金公主”支持下成立了自己的吴宇森制作有限公司。

《喋血街头》则是创业之作,花费大量心血,蕴含着强烈的个人情怀,还邀请了当时仍为“电影工作室”总经理的老友张家振帮手。《喋血街头》得到了金公主两千万余港元的投资,在当时是是数一数二的巨制。

《喋血街头》是当年最贵的一部电影,拍摄的时候还严重超支,是吴宇森一生最为野心勃勃的一次宏大尝试。但令他大受打击的是,《喋血街头》上映后居然仅收854万港元的票房,在创业之初就要承受这样巨额的亏损。

当时的观众更喜欢《赌圣》、《赌侠》这类喜剧片,主角团灭的悲剧注定太过超前,对市场来说卖相不讨喜。香港电影金像奖颁奖典礼上,王家卫的《阿飞正传》席卷了最佳影片和最佳男主角,吴宇森只得了几个提名。

幸亏张家振靠卖海外版权,收回了部分成本,不至于赔光底裤。吴宇森痛定思痛,不再执着于“吴宇森制作”,1990年年底与张家振等人成立新里程,拍出了大赚的二次创业作《纵横四海》,才算是回血成功。

因为海外的发行和日后的传播,《喋血街头》的独特才逐渐被大家发觉,可以称为吴宇森暴力美学作品的“无冕之王”。

2、从残酷青春片到战争片,再到复仇英雄片

吴宇森的世界里,兄弟情永远凌驾于爱情之上。片中的爱情全部被导演用粗暴的方式结束。张学友和李子雄始终没有任何异性朋友,而梁朝伟结婚当晚就为了张学友杀了人,后来又结识了甄秀清,但也没有美满的结局。

兄弟三人在石硖尾长大,贫困潦倒,却还对生活充满希望。和平时代的兄弟情谊常常会美好地发展,但战争临头,就会面临终极考验。

梁朝伟被母亲疼爱无忧无虑,张学友虽然常被父母打但依然单纯义气。

只有李子雄十分介意自己做“垃圾佬”(扫大街)的父亲,有一场父子戏,挑明了“这个世界就是这样,有钱就高贵,没钱就下贱!”为后来的彻底黑化埋下伏笔,他发誓一定要出人头地。

阿荣是一个很好胜的人,他骑自行车只顾着自己赢,但是阿b就一直顾着旁边的辉仔,把辉仔拉住。影片前期隐藏着对三人的性格刻画。直到这里,都还是残酷青春片的样子。

阿荣在平日或许仅仅是与其余二人的观念不同,一旦有了战争,一旦面临生死抉择,阿荣的本心就被暴露了出来。他的目标明确,就是把黄金运回香港;思维清晰,懂得见机行事。

为了金子不愿带着甄秀清这个拖累也是自然,因为梁朝伟生气把金子扔进水里而反目。

最终因为怕负伤的张学友呻吟声引来敌人而下了杀手,一步一步走向深渊。

电影加入了战争的元素,也让影片的格局更加宏大,看上去花费不菲,直升机,弹药,让中段看起来变成了战争片。

《喋血街头》是典型的港片习惯——气氛大于逻辑。《喋血街头》的最后一战,梁朝伟杀掉李子雄有一万种办法,却偏偏选择了代价最大,最悲壮的方法:亲自决斗,喋血街头。

同一个地点,同样的人,却已经物是人已非。当年单车飞扬的街头飙车枪战,过往的岁月却一幕幕浮现。《喋血街头》中展现极致人性的美与丑,没有一个中间人。

最令每个影迷难忘的是片中那个口琴曲,出现在每一个触动人心的情节里。《喋血街头》的经典的配乐《蒲公英》,人生就像蒲公英,看似自由却身不由己。“大不了像蒲公英一样,被风一吹,吹到哪里就在哪里生根。”影片中张学友吹着花生皮笑着说。

3、张学友:歌坛影星天花板

《喋血街头》的电影英文名叫《Bullet in the Head》。而最后头部中弹的是张学友饰演的辉仔,张学友在影片中的存在感自然也是最强。

张学友也是因为音乐才华过于完美以至于被忽略了演技的典型。人们往往记住的是张学友眼珠子瞪出眼眶的热图表情包。但其实他的每部电影都演得都非常入戏,能收能放,亦庄亦谐。

在石硖尾兄弟推心置腹,心无芥蒂地快乐大笑。

成为俘虏后,被逼开枪杀人,又被受胁迫的梁朝伟用枪指着,笑中含泪,多种的表情在脸上闪现,“癫狂”的表现,令人印象深刻。

头部中弹无法取出,张学友性情大变终日吸取药物缓解疼痛,但见了梁朝伟后,还是认出了他,两人互飙演技。

不意外地张学友那年也获得了金像奖影帝的提名,但遗憾最终败给了张国荣。

80年代的梁朝伟也是极致清纯,俊朗无二,清澈的笑容,忧郁的眼神,打动人心。战损状态也是颜值暴击。

4、披着《美国往事》外衣的《刺马》

本片是兄弟相残,主角几乎团灭的大悲剧。尤其是结尾阿B与细荣决斗,开车枪战时通过蒙太奇不断闪回两人少年时骑单车的嬉闹,这样残酷的照应,观众们很容易联想到《美国往事》的气质。

但是《喋血街头》的人物设定却是借鉴吴宇森的师父,大导演张彻的《刺马》 。吴宇森没有加入邵氏之前是编剧,1971年加盟邵氏电影公司,一度在张彻手下任第二副导演,张彻长于武侠,可谓是香港电影暴力美学的鼻祖。

吴宇森当年有一个当演员的梦,恩师张彻慧眼如炬,知道他不是当演员的料,注定当导演的。不过吴宇森从未放弃当演员的梦想,总喜欢在自己电影中出镜,比如《英雄本色》的警察,巧的是,《喋血街头》也是一名警察。

除了一众主角之外,袁洁莹的小珍也是惊为天人,堪称颜值巅峰,当年2次错过赵敏一角,着实一大遗憾。

《喋血街头》当年票房惨败,和《刀》、《一刀倾城》、《阿飞正传》、《蜀山传》等作品一样,它们都是香港电影“遗珠”,在影迷心中都是当之无愧的“无冕之王”。(撰文:Mankei Wu)

    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多