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技法为绘画根基，国画中的三大技法形式，你知道多少？想要在绘画中出彩，其中一个必要条件就是夯实基础，特别是在国画的学习和创作中，需要以技法和笔墨作为基础，在学习和实践中追求进步。 
想要在国画中有所突破，就要建立在系统式的学习之上，按照科学方式去追究理论知识，想要透彻认识到国画的内涵，需要熟知国画技法，实际上技法为绘画根基，国画中的三大技法形式，你知道多少？ 技法的一种表现就是构图，构图其实要按照对绘画的定位展开，要根据主旨进行布局，虽然有着程式化的构图形式，但是相对自由，取决于画家内心诉求。
构图可突破时光的限制，其中散点透视，可将千里景象描绘在画纸上，在同一画面中展现出画作魅力。 虽然构图自由，仍旧要明确认识到它和主旨的关系，应该以主旨为重心，来按照主旨思想去寻觅构图形式。
恰恰是因为多样化的构图会形成不同的表现方式，因此更需要对各种构图效果进行审视对比，来撷取最能展现主旨的形态进行描绘。 明确认识到主旨所需要的构图之后，还要对所进行描绘的景象提炼出要点，这些要点的存在，主要为了能够让画面呈现出更具表现力的特征，能够帮助凸显主体。
要明确认识到艺术来源于生活，特别是国画景象的撷取，要从生活中找寻，与此同时要将具有特点的事物进行提炼，有着一个取舍的过程，这种加工的方式不能够脱离人们的视觉享受。
要在符合逻辑的基础上进行改变，将艺术性的表达倾注其中，让生活中的景象能提升到精神层面，带给人心灵上的冲击。笔墨功夫其实主要体现在点、线、面上，而这三种构成又有着轻重缓急之分，其中线条应该作为主要的表现形式，虽说有无骨的画风，但勾勒形态仍旧需以线条为主。
景象的造型是基于线条来进行展现，而点和面的存在，是一种锦上添花的状态。 在点面辅之的过程中，要看重点和面的变化，深浅、虚实等形态都是让画面生动的关键因素，和点、面不同的是，线往往是通过走势和粗细来展现事物形态，
因此在绘画中要将三者分开审视，但又能将其达成有机整体，形成画中有变，大体又和谐统一的表现形式。本平台所发布的图片均搜集自网络公开资料，编辑并不确定作品之真伪，不作为投资收藏的依据，仅供书画爱好者参考，如有侵权请联系作者删除。本文由蓝鹰书画原创，商业转载请联系作者获得授权，非商业转载请注明出处。以上为嘉宾观点言论，不代表本馆立场
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