 中国古代的建筑几千年来在外观上一直是以层次的表现为主流。晚唐诗人杜牧在他的不朽杰作《阿房宫赋》中就曾经对秦代阿房宫的巍峨壮观做过极其生动的描述；他说阿房宫“覆压三百余里，五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。盘盘焉，囷囷焉，蜂房水涡，矗不知其几千万落！” 
 所谓界画也就是靠界尺来完成的绘画。因为中国画惯常使用毛笔，而毛笔的笔尖柔软，要借他来完成兼直平行的线条相当困难，因此必须靠界尺才能把中国楼台那种雕梁画栋飞檐斗拱的建筑美给表现出来。  界画中十分注重景物的前后远近关系以及比例的大小，因此在打底搞时应该特别注意，底稿打好以后就可以用界尺来画墨线了，为了使画出来的线条的平直在运笔中必须刚劲有力，界画虽然是靠着界尺画线条，但是由于毛笔柔软，随着用笔的轻重缓急所画的线条也各具有不同的趣味。在传统的建筑中，斗拱、脊饰都有着引人十分瞩目的图案，当我们在写这些图案的时候应该以中锋笔法来勾勒线条运笔时应灵活而有节奏感使线条显得自然有力，勾写线条看起来十分简单，实际上需要不断地加以练习。  整个楼阁以墨勾好后，我们可以在楼搁前加些松树首先把松树干勾写出来，松树干主要特点是高而直，然后以略侧的笔锋写树皮上如龙鳞般纹路，接着发枝，树枝的结构转折应犹如手臂，再用较干的笔发树皮上的皴，现在在枝上发小枝，然后在小枝上生松针，写松针时应由外向内勾写出半车轮型的松针，而松针和松针之间要以品字形排列，并且彼此要有疏密的变化，表现松树亭亭如盖的形势，现在我们用淡墨渲染树皮，表现树干的明暗和质感，整幅画大致勾写完成之后就可以进行染色的工作了，首先我们用笔蘸淡墨在瓦垄的阴暗部分染一下，再用干净的笔洗一下，以这种边染边洗的方式来进行渲染的工作，使墨色的浓淡匀称。  然后以花青调墨，将整个的瓦垄的部分罩染一次，这时瓦垄的明暗就呈现出来了，像这种先染阴暗的部分再用其他颜色将整个平涂一遍的方式称之为罩染可以分别物体的明暗及高低，另外要注意的是，我们在着色时，一般都是将同一颜色的地方，全部染毕之后在换用另一颜色，染的时候用笔的力量要均匀，使颜色浓淡一致，脊饰的部分也在这时候用石绿来填染，染的时候要顺着轮廓仔细染写，以免颜色溢出轮廓，着色时最需要注意颜色的匀称。  界画因为它精工规矩不离规尺绳墨，因此在古人在论画时就有了山水打头界画打底的说法，但是界画日渐落寞，而且眼看着，在不久的将来界画将成为在国画领域中名存实亡的画科了，但是界画到底也是我国流传几千年的传统艺术，我们希望有志于绘画艺术的年轻人能够挑起这份担子，使界画的传承不至中断，也是我们的后代子孙将来也能够从画幅上欣赏到中国传统建筑的壮丽之美。     |
|
|
