|
这部“高糖混剪”剧，任嘉伦也救不了。 这几年，任嘉伦凭借其亮眼的古装戏，圈了不少粉丝，成为新晋古装男神。 无论是《大唐荣耀》里霸气深情的广平王李俶，还是《锦衣之下》中杀伐果断的锦衣卫陆绎，任嘉伦塑造人物时的微表情和眼神戏，频频出圈，受到好评。 因此，新剧《暮白首》自官宣以来便备受关注。 在IP改编盛行的当下，原创剧本已然不多见。剧中一人分饰两角的设定，再加上任嘉伦曾多次表示对角色的喜爱，吊足了观众的胃口。这不，《暮白首》一开播，便飙升到爱奇艺热播榜第二位。  然而，开播两天，评价却出现了两极分化的局面。 除了“粉丝激情点赞、路人早早退出”这一常见原因外，单就剧情来看，开头几集凌乱的叙事、破碎的剪辑，确实劝退。 不少观众调侃道，我是在看预告片吗？那么，《暮白首》是如何崩塌的呢？ 它给之后的古装武侠剧又带来哪些警示呢？ 八倍速恋爱，刻意撒糖 《暮白首》是编剧韩佩贞的原创剧本。故事主要讲述神秘的凌虚阁少阁主那岚岳（任嘉伦饰）和龙吟城城主之女容婳（张慧雯饰）在各大门派风云激荡之际，追求心中真爱，捍卫人间正道的故事。  任嘉伦一人分饰两角。因为家中变故，前期不得已用林敬这个化名行走江湖。待后期为家族成功报仇后，恢复那岚岳身份。 本来是一个正经的江湖武侠剧架构，却被剪辑师一上来就用高糖量供应+慢镜头，生生剪出了古偶恋爱风。 各大帮派的主要人物形象还没建立，江湖纷争的故事背景还没铺陈，主角就开始进入“一见钟情”模式，上演的还是老套的“英雄救美”转圈圈桥段。  除了女主遇险，男主来救，第一集还出现了壁咚，夜晚一起看星星，对月聊天，亲手搜身等高甜片段。 暗生情愫的前因后果完全没有交代，很难想象这是除了对方姓名，其他一律不知的两个人能发生的事情。 得知林敬有婚约在身，且对方是一位“长相好，性格好”的姑娘后，容婳的吃醋反应更是令人迷惑。 刚到第二集，就想着谈婚论嫁了？虽然林敬后期解释道，与容婳亲近是为了方便进入龙吟城一探究竟。 但各种慢镜头与深情对视，很难不让观众理解为刻意撒糖。  如今很多剧集为了吸引大众，一上来就毫无征兆的发糖、谈恋爱。 但致命的是，没有合理的人物设定以及循序渐进的剧情逻辑作为支撑，强行撒的都是假糖，并没有甜到观众心里去，反而会显得讨好又廉价。最新电影 恋爱片段过多，进入核心情节就慢，男主的人物形象也就刻画的相对单薄。 缺乏细节的设计与剧情的推动，观众无从感知到林敬“飞扬跋扈，风趣不拘小节”这些性格特点，看完前几集后只留下“会耍宝，会撩妹”单一的印象。 混乱剪辑，实际上是剧本不足 说完人物，该剧剧情展开上也是让人吐槽不已。 如今的观众都偏爱快节奏剧集，但快节奏叙事并不等于省略关键细节，缩减背景设定。 故事讲明白才是第一要义。 比如，龙吟城以赤华珠号令各大门派，那赤华珠究竟是什么？有何奇效？ 为何各大门派都在抢？又有哪些门派参与其中？ 龙吟城是什么地方？为何不欢迎外来之人？ 清晰的背景信息可以让观众有效了解主角的行为动机，能迅速进入剧情，与人物共情。 可惜的是，龙吟城和赤华珠的相关设定既没有在开篇给出，也没有作为钩子去牵引观众探寻答案。 各大门派更是没有露脸，武侠江湖看起来只是龙吟城一城的舞台。 观众只能在各种人物的台词中拼凑出个大概背景。 一些人物关系甚至靠不断的回忆闪现来说明。比如，本剧另一个关键人物，容婳师傅白老堂主与林敬的相遇，就是靠回忆中的回忆完成交代的。  同时，过快的叙事节奏也会导致剧情看起来跳跃性强，连接不上。就像一盒被打翻的拼图一样，所有线索杂乱无章。 比如，前一秒容婳还在室内与大姐聊天喝茶，下一秒人在城外且寒疾发作了； 紧接着，明明已经出城的林敬却突然闪现，及时搭救女主，两人还莫名其妙碰上了一群前来劫杀的人；  前一集观众还在猜测赤华珠究竟在哪儿，为谁所偷，下一集就看到赤华珠出现在城主手中，还被用在薛城主体内…  再加上大量人物的出现：女二男二、红衣反派、女主父亲、男主母亲、各路杀手、小姨… 往往是一个人物还没有交代清楚，另一个人物就登场了。 碎片化的情节拼接看起来将节奏推的很快，但其实迟迟没有进入故事主线，游离在外。也难怪网友吐槽，这剧情全靠自己脑补。 一些观众将剧情不连贯的锅推给“强行删减”，指出在一开始备案的时候，《暮白首》有50集，而现在变更为45集。但根本原因，还是剧本编排上出现了问题。  还有一些观众认为前期是在通过“倒叙”的手法设置悬念，因而导致剧情看起来断断续续。很多疑惑在之后几集会被一一解开。 使用倒叙手法补充信息或者增加悬念，这种做法无可厚非。 但前提是，倒叙的使用是为了更好地服务剧情主线，前置的情节是能引领观众通过抽丝剥茧，逐步进入主要故事情节的。 从目前《暮白首》前几集来看，导演运用的并非倒叙手法，而是单纯由于故事展开不足，留下的疑问点太多，形成的“倒叙”假象罢了。 加之各个情节片段并没有统一起来为主线服务，这就导致一些场景衔接并不连贯，甚至毫无关联。 主线没讲明白，故事架构没有搭建，反而先想着如何用快节奏叙述和“倒叙”手法营造悬念，吸引观众眼球，未免有些本末倒置。  即使从第四集开始剧情逻辑感有明显好转，前期埋伏的很多点也逐渐被解答，比如到了第四集才通过姐姐容夙口中得知为何她一直不受城主待见的原因，姐妹感情这条线也开始步入正轨。 但多数观众早已被前面剧情搞得云里雾里，失去了继续追下去的欲望。 扎实有条理的开篇，是剧集成功的一半 那么，一部剧该如何开局，才能做到既吸引观众眼球，又不失完整的背景交代呢？ 让我们看看隔壁在播的武侠剧《少年游之一寸相思》是如何做的。  该剧根改编自紫微流年同名小说，讲述的是在山河动荡、武林黑暗的年间，“少年隐士”左卿辞以江湖游医身份寻找遗失的朝廷重宝“山河图”，由此结识了易容盗贼“飞寇儿”，之后两人一同翻出一段江湖秘史的故事。 故事设定与《暮白首》很类似，都是讲述在江湖动荡之时，主角是如何通过一件宝贝揭开一段江湖谜案的。 但《少年游》的开篇就冷静的多。没有疯狂撒糖，故事讲述也更有条理。 开局男主是在断头台上，并通过旁白给出了三个重要信息： “山河图”对他非常重要。 十年前他已经死过一次。 今生活着只是想见那个让他活下去的人。  这三个信息已经勾勒出男主的生平背景与行为动机。 带着这三个信息，剧情进入一个月前的回忆，借靖安侯之口叙述了锦绣山河图对大盛而言为何重要。之后各方势力的争夺，交代了当今天下武林各派的情势，也带出如今山河动荡，权臣当道的局面。 要想追回已经落入敌方的山河图，需要正阳宫以及大盗飞寇儿等几派联合，才能保住大盛。 主角依次登场，剧情环环相扣，寻回山河图的故事由此展开。 可以看到，仅仅一集，故事的背景设定，人物出场，行为动机等基本信息，已经全面铺陈开来。 有了扎实的开端，之后各路侠客的群像描写才能落到实处，前朝与江湖的恩怨是非才能得以合理展开。 不同于《暮白首》以侠士美人的爱恨纠葛开局，《少年游》的开篇更为宏大。少年群侠与中年卿相的轮番登场，更像是一个真实的血雨腥风的武侠江湖。 虽有多对CP的设置，但人物的感情发展都是在剧情的推动下，没有一上来就疯狂撒糖。 与此同时，这部剧的实景质感与精心构图，也是开局便能让观众沉浸其中的原因。敦煌与阿克苏的实地取景，地域环境声、武器铮鸣声的现场感，都受到观众好评。 作为一部小成本、无流量加持的网剧，《少年游》能在豆瓣斩获8.4的高分，足以见观众对这部武侠题材网剧的认可。 除了《少年游》，近几年武侠剧市场涌现了不少“小而美”的精品剧集。 如早前收官的《侠探简不知》。没有流量鲜肉，也无大投资大制作，更非知名IP改编，但这部剧因明显的“古龙”风格，轻喜剧的江湖设定，让观众惊喜的看到久违的江湖儿女们。 再比如2019年的《大宋少年志》。 故事效仿早期的古装推理剧《少年包青天》、《大宋提刑官》等，做成了章回体，细分成衔接紧凑的单元剧。虽服化道方面有些缺点，但总体瑕不掩瑜，剧情和人设都十分吸引人。 小成本网剧频频受欢迎，反倒是一些大流量、大IP的古装武侠剧集，经常翻车。 刚刚完结的《月上重火》便是其中之一。 究其原因，是这些剧集虽然打着“武侠”旗号，但看下来既无关武侠，又无关江湖，只给人留下主演颜值在线、CP互动高甜的浅陋印象。恋爱为主，侠气不足，武侠终归避免不了落入古偶的套路。（拍着拍着，武侠剧都成了古偶） 另一方面，剧作本身质量并不过硬。急于用主角恋爱+悬念设置留住观众，故事剧情却缺乏逻辑，人物形象也不够丰满。风起云涌的武侠江湖被扁平化为一场经不起深思的闹剧。 即便武侠题材剧一向有市场受众，也经不起制作方用流量明星+大IP制作消耗观众的耐心。 希望未来的古装武侠类剧集，能摒弃一些讨好市场与观众的行为，扎实打磨剧本，构建人物群像，深耕故事设定，结合当下新的社会思潮与价值观，一展江湖中的侠义情怀，给浮躁的古装武侠题材市场注入一股清流。 |
|
|
