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文 / 老芮 图 / 网络 或许，连贝聿铭本人也意想不到的是，自己时常怀念的儿时嬉戏玩耍的苏州园林，在移居美国几十年后，竟然让他还有重温旧梦的机会—— 2001年6月，84岁的美籍华人贝聿铭，接到了苏州市政府的来信，希望他能为这座有两千五百年历史的文化古城设计一座新的博物馆。 ▲ 建筑设计大师 贝聿铭 贝聿铭的家族世世代代在苏州生活了600余年，世界文化遗产狮子林曾是他的叔公贝润生的私人园林，更是贝聿铭小时候嬉戏玩耍的乐园。此时，面对来自故乡的盛情邀请，潜藏已久的家乡回忆与思乡之情不断翻涌浮现，自己哪有拒绝的道理。
一、面临的难题 接下新馆设计任务的贝聿铭，并没有马上动手设计，在动笔之前，必须要解决以下三个主要顾虑：
▲ 苏州博物馆周边历史遗迹情况 二、在争议中诞生 经过近两年多的构思，多次往返中美两国的贝聿铭，在2003年7月，终于向苏州市民奉上了新馆的建筑模型。 ▲ 苏州博物馆等比例模型 呈现在苏州市民眼前的是一座园林式的博物馆，又和传统的苏州园林大相径庭。在整体造型上，新馆采用了大量的充满现代感的多边形，又保留了江南民居“粉墙黛瓦”的色彩特点；在建筑材料上，没有江南民居常见的木质砖瓦结构，取而代之的是现代的钢铁石材和玻璃材质。 有人提出异议，新馆虽然是园林式的建筑，但既不像园林，又不像博物馆，缺乏内容与深度，显得不伦不类。 但当贝聿铭把新馆和拙政园、忠王府甚至跟整个苏州古城放在一起时，整体肌理非常吻合，形成了统一的整体。 ▲ 粉墙黛瓦的江南民居 就在大多数苏州市民投了赞成票的时候，几位院士针对建筑材料的选择上提出自己的意见，他们认为粉墙黛瓦是江南民居的特点，瓦片就必须用传统的青瓦。
传统工艺制作的青瓦，由于材料密度不够，容易渗入雨水，再经过太阳暴晒之后容易产生裂痕。之前贝聿铭设计的北京香山饭店，就因为采用了青瓦产生了破裂，让一向追求完美的贝聿铭自责不已，并决心在家乡的博物馆设计中，采用更为坚固的材料。 于是，在各方异议之下，于2006年10月，苏州博物馆新馆建成。 ▲ 苏州博物馆实景 三、不精致也不惊艳的苏州博物馆 苏州博物馆自落成开始，四面八方的赞美之声便纷至沓来。反观许多苏州博物馆的评论分析文章，却有太多雷同的观点，相似的赏析；更多的是溢美之词，却鲜有异议之声。 于是，在我实地参观之后，便产生了对苏州博物馆最初的看法——不精致也不惊艳的苏州博物馆。 原因从色彩搭配、园林设计、建筑造型三个方面阐述。 ① 色彩搭配 色彩搭配是最没有争议的，苏州博物馆整体的色调基本为“黑白灰”，以此来呼应江南民居“粉墙黛瓦”的淡雅、素净、朴实无华的特点。 ② 园林设计 苏州博物馆的园林设计体现了贝聿铭非常精妙的设计，比如片石山墙，确实令人感到惊艳，惊艳之处在于他将假山作为一副水墨画，尽管材料仍然是石头，但已以壁为纸，以石入画，俨然一幅立体水墨画。 ▲ 苏州博物馆片石假山 但苏州博物馆的园林设计并没有发挥出南方园林的优势。 “餐翠腹可饱，饮绿身须轻”，苏州园林给人的第一观感往往是充满生机的繁花芳草、嘉木修竹，让人顿感精神爽朗，仿佛有种观赏水墨山水的感觉。园林中的花木包含观赏型花卉、果木、树叶，林荫类树木、藤蔓类植物、竹类、草本植物以及水生植物等。 ▲ 苏州拙政园鸟瞰 与之相比，苏州博物馆植物的种类配置的太少了。 ▲ 苏州博物馆园林景观 很多人说，博物馆中间的湖是按照留园的方式设计的，但中式园林水系当中的藏与露并没有控制得很好，反而显得过于空旷直白。这种“化繁为简”的处理方式，让园林中的观赏点大为减少，而过多的几何图形、僵硬的线条，将专属江南园林的柔软意境彻底破灭，过度追求“少而精”，反而错失园林特有的精致感。 ③ 建筑造型 很显然，这样的色彩搭配赢得了众口称赞，却始终无法让我信服。布满建筑室内外转折处的深灰色石材包边所形成的空间网格，始终让我有一种似有似无的陌生感。 这种陌生感来源于过分理性的造型语言。
深受后现代主义理性思潮的影响的贝聿铭，在苏州博物馆的设计中，综合运用多种几何形式，使得建筑形式和空间美学展现出纯粹而理性的一面，而他要做的是，在现代建筑里加入一些中式或苏式建筑的特定元素。 那些想在这里找到原汁原味古典意味的观者，必然大失所望。 四、结语 一千个人眼中有一千个哈姆雷特，同样，一千个人里面也有一千个苏州博物馆。一个好的设计作品，就会让不同的人有不同的感受，无论是赞美，还是异议，都表明了一个共识：这是创作者呕心沥血的用心制作，否则也不会打动观者。 也许，贝聿铭设计的苏州博物馆，不比他其他作品惊艳，但却为苏州园林（江南民居）与现代艺术风格的融合指明了一条可行的路径。 充分运用我国五千年积淀的文化原始意象，将中国人民民族性和人文内涵，通过现代的设计手法，使中国元素立足于世界。 |
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