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罗锦鳞:十九世纪戏剧

 戏剧传媒 2020-07-12

十九世纪戏剧可分为两大流派:浪漫主义戏剧与现实主义戏剧。

浪漫主义戏剧主要是与古典朗读戏剧相对抗而产生。他们主张表现人物的主观内心生活,反对创作上的条条框框和古典主义的各种规则等。第一位浪漫主义代表人物应该是法国的雨果(1802-1885),代表作是《爱尔那尼》戏剧史上认为这部戏是浪漫主义戏剧的代表作。此外还有维尼(1797-1811)、缪塞(1810-1857)、大仲马(1802-1870)等。英国的拜伦(1788-1824)和雪莱(1792-1822)也创作过浪漫主义戏剧作品。俄国的普希金(1799-1837)也是著名的浪漫主义剧作家。浪漫主义戏剧在当时流传时间不长,但对20世纪后的戏剧影响很大。

现实主义戏剧(这里说明一下:对现实主义戏剧有两种不同的界定。有人认为它起始于古希腊悲剧,包含了后来的文艺复兴戏剧、启蒙时期戏剧、19世纪现实主义戏剧……有一些学者把19世纪30年代兴起的与浪漫主义戏剧对抗的戏剧,作为一个流派称之为“现实主义戏剧”,当然也有的学者称此时期为“批判现实主义戏剧”的。)

是取代浪漫主义戏剧而兴起的戏剧流派。它主张更重客观性,强调按照生活的全部真实性和本来的面目再现生活。重视艺术细节的真实,强调人和个性特征,以真实再现典型环境中的典型性格为著名标志。

恩格斯总结现实主义艺术的规律有一句很简明的概括:“除了细节的真实以外,要再现典型环境中的典型性格”。十九世纪戏剧的发展是空前的,涌现了许多伟大的作家,其中,现实主义戏剧成为了戏剧的主流。它主要表现在下列的特点:一、选择与现实生活密切相关的题材,尽可能地反映生活的真实并激起人们对生活的思考,生发出改变现实的渴望;二、在艺术表现上,以客观再现为基础,以塑造典型环境中的典型人物为原则,以逼真和准确地刻画细节为要义;三、戏剧的事件和冲突比较集中,注重戏剧结构的完整性和戏剧的内在张力;四、强调“第四堵墙”的存在,在求演员的表演要真实、有机和自然,要演员生活于角色的规定之中;五、力求在舞台上创造“生活的幻觉”。

我们列举几位影响最大,成就最高的戏剧家,做个简单地介绍:

挪威的易卜生:

生于1828年,死于1906年。出生在挪威的斯基恩城的一个破产的商人之家。他经历了家庭由富变穷的过程,看到了世间的真面目,感受到人间的炎凉。受到欧洲1848年革命的影响,投身到挪威的民族解放和民主运动之中。

易卜生是现实主义戏剧的开创人之一,他一生的创作可分为三个时期:

早期剧作:1884—1868

《凯德琳》(1849)、《布朗德》(1865)、《培尔金特》(1867)等。在他的作品中,总是要表达他的一个理念:人应当具有崇高的理想,并为这个理想和目标贡献出所有的力量。

中期剧作:1868—1883

他从《社会支柱》(1877)一剧开始,他创作了许多表现社会问题的戏剧作品。其中最著名的是《玩偶之家》(1879)。从这个时期的作品中,体现了“社会问题剧“的种种内容。在手法上,他真实地描写生活现实,注重生活中的典型细节和典型人物的刻画。在戏剧结构上,主张高度集中,语言生活化,并在对话中不少争论,在争论中表现戏剧动作和冲突。英国的萧伯纳称这种手法是易卜生发明的”新技巧“。

《玩偶之家》是他最有影响的作品。女主人公娜拉离家出走的门声,被评论家称为“震响了整个欧洲”之声。因为这是娜拉代表了妇女走向独立,走向自主,是妇女的觉醒。故事是这样的:娜拉和丈夫海尔茂结婚八年,生有三个孩子。在丈夫眼里,娜拉是他的“小松鼠”,表面看来,这是个幸福的小家庭。剧情开始前,海得了病,娜拉为了医治他的病,隐瞒丈夫,假冒自己的父亲的名,签字借了钱,救了海的命。这本来是一件爱的行为,可悲剧由此而生,引发了夫妻之间不可调和的矛盾。剧本开始,海刚刚当上了银行经理,正在他春风得意之时,他准备辞去一个职员的职位,提供给娜拉的好友。可这位职员柯洛克斯正好是借钱给娜拉的人。柯洛克斯威胁娜拉,如果他保不住职位,他就揭露娜拉的假合同。娜拉本以为丈夫会保护和支持她。不想海尔茂知道此信后,突然翻脸,大骂娜拉是“下贱的女人”,并认为娜拉断送了他的幸福和前途。后来,柯受到娜拉女友的感化,改变了主意,退回了假字据,收回了他的要求。在这个突变后,海突然又转变态度,“宽宏大量地饶恕了娜拉,并说她永远是他的”小松鼠“!海尔茂前后的两种态度,让娜拉认清了海的面目。发现自己的只不过是丈夫的“玩偶”。于是。她毅然地离家而去!

在这个作品中,作者提出了妇女在社会家庭中的地位问题。揭露了资本主义社会中的虚伪的面纱,以及对法律、宗教、伦理的怀疑。萧伯纳曾这样评价娜拉的出走的:从她出走背后传来的关门声,比滑铁卢或色当的炮声还更有力量,更宣示着妇女个性解放和渴求自由的强烈呼声。因此此剧的影响巨大。20世纪初,在中国也影响巨大。

后期作品:1884—1899

这个时期他由“社会问题剧”转向了“病态心理分析”。手法上增加了“象征”的色彩,因此有人认为他的后期戏剧作品属于象征主义作品。如《野鸭》、《建筑师》等。晚年的易卜生的创作带有现代主义色彩,成为了后来现代主义的始祖。

英国的萧伯纳

生于1856年,死于1950年。

《华伦夫人的职业》为其最著名的代表作。剧本描写一位出身低微的女人,做过厨房杂工、酒吧侍女等工作,后来和人合资开了一家妓院,生活才开始变富。她对女儿隐瞒了财产的来源。女儿很高傲,当她不得不把自己的的职业告诉女儿后,女儿只好离家出走。

俄罗斯的戏剧:

俄罗斯的戏剧在这个时期得以充分地发展,出现了许多影响后世的作家。如:果戈里、托尔斯泰、契可夫、高尔基等。我们不可能一一介绍,只能选几位简单介绍。

契可夫(1860—1904)他是俄罗斯伟大的小说家和剧作家。对后世影响很大。他创造的“抒情戏剧”,把俄罗斯的现实主义戏剧推向了一个新的阶段。

主要作品有独幕剧《蠢货》《求婚》等。多幕剧有《伊凡诺夫》(1888)、《海鸥》(1896)、《万尼亚舅舅》(1899)、《三姐妹》(1901)、《樱桃园》(1904)等等。

他的戏剧善于描写人的心理和精神生活,反映俄罗斯知识分子的苦闷和无奈。对斯氏体系的形成提供了很好的剧本基础

高尔基(1868—1936)他也是俄罗斯伟大的小说家和剧作家。

主要作品有:《小市民》(1902)、《底层》(1902)、《瓦萨日烈兹诺娃》(1910)《布雷乔夫》(1931)等。

果戈里(1809—1852)

主要作品有:《钦差大臣》等。

托尔斯泰(1828—1910)

主要作品有:《黑暗势力》(1886)、《活尸》(1900)等。

奥斯特洛夫斯基(1823—1936)

主要作品有:《大雷雨》《没有陪嫁的女人》《无罪的人》《智者千虑必有一失》等。

丹钦科(1858—1943)斯坦尼斯拉夫斯基(1863—1938)

法国的小仲马(1824—1895)

《茶花女》(1848),法国现实主义戏剧的开端作品。

19世纪中叶,欧洲资本主义社会的各种矛盾日益尖锐,社会问题颇多,戏剧就以冷静的批判的态度来反映这些矛盾和问题。所以有人称此时期的戏剧为“批判现实主义戏剧”,或者“社会问题剧”。

著名的戏剧家有挪威的易卜生(1828-1906)、法国的小仲马(1824-1895)、英国的萧伯纳(1856-1950)、俄国的果戈里(1809-1852)、奥斯特洛夫斯基(1823-1936)、托尔斯泰(1828-1910)、契可夫(1860-1904)、高尔基(1868-1936)等等大家比较熟悉的代表人物。

19世纪后半叶,戏剧还出现过“自然主义戏剧”,主要是法国的小说家左拉所创立的,后来对瑞典的斯特林堡等人有过影响。





罗锦鳞:原中央戏剧学院副院长、导演系主任,博士生导师,著名导演艺术家。

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