 黄有维用20年的时间， 积攒了一摞摞记录北京城的小画。 黄有维骑着自行车穿行于大大小小的街道与胡同，遇见喜欢的角落，就坐在地上画下来，来不及画下来的，就随手拍下来…… 这是五十多岁的黄有维，在北京的生活日常。而他，却并不是北京人。
“30岁的北漂，带着一床新婚的被子，我就是这样来的北京。”20年前的黄有维，放在现在来看，大概也是个“勇气可嘉”的青年。听着他的经历，我这样暗自想着。 黄有维在胡同里画画，总会有街坊邻居来“看热闹”。“我有一个本事，就是可以一边写生，一边跟大爷大妈聊天搭话，他们一边看我画画，一边给我讲见闻：谁家有喜事儿了，最近北京有啥新闻了，偶尔谁家做了好吃的也会送来给我尝尝。”你一言，我一语之间，黄有维的画纸上就有了色彩，有了人物，也有了味道。
不少人和我一样，喜欢黄有维的那些安静的画，里面总是透着一股香气扑鼻的烟火气。好像闻着闻着就能走进去一样：那悠长胡同的尽头，那一扇扇红色大门的后面，仿佛能听得见孩子的叫嚷，老人的叹息，藏着的是老北京人家的生活…… 临近春节，市面上一本叫做《古都之美日历2017：北京的巷陌民风》的日历图书因销售一空，不得不紧急加印。里面的古都插画，大部分都出自黄有维之手。20年的时间里，大大小小、零零散散的街角、民风、名胜，都被黄有维的水彩记录下来，并放进了日历，成了一篇篇可以翻阅、欣赏和回味的日子。
“这么多年，我从没有画过，雾霾下的北京。”一如黄有维所说，他笔下的北京，总在鲜花簇拥下，色彩斑斓，阳光明媚。而很少有人会想到，他最初在北京的日子，却与这明媚有着不小的出入——
“那个时候，我新婚不久就来到北京，只身一人，又没有收入，租住在一个很小的房子里。白天打工，业余时间画画。”舍弃了在湖南美术教师的稳定工作，黄有维最初来北京，只有一张床和一块画板，还有频繁的搬家。 即便如此，回忆过往时，黄有维的嘴角也还是会漾着笑：“没办法，从第一眼见到北京，我就爱上了这座城市。”
黄有维几乎不会以艺术家自居。他更喜欢用“画画的”的三个字来概括自己。这三个字，能概括他的经历，他的事业，他的理想，和他这个人。 “我喜欢写生，写生对于我来说就是一种享受。我常说，写生是画家的福利。日晒雨淋、蚊虫叮咬、风餐露宿，这些苦和写生带来的快乐相比不值一提。”大概正是这个原因，画画的人，总不会很“干净”。各种水彩颜料，夹杂着日晒风吹的尘土，积淀成“脏兮兮”的潇洒。这或许就是我们这些外人所感知的“艺术气息”。
黄有维说，自己年轻那会儿，也喜欢打扮成长发艺术家的模样，来宣告自己的职业。可后来，他就把头发剪了，变成了普通人的模样。邻居阿姨说，“不打扮成艺术家的样儿，也能看出你是艺术家，那就说明你成功了。”黄有维对这句话印象很深，想起来，就会说说，像是对自己的警示。 眼下，除了穿梭于北京的大小街道，剩余的时间里，黄有维多是坐在各种画板与颜料中间，被前来请教的学生围着。不知道此时的他，心里还会不会想起多年前，拿着树枝在地上乱画的男孩儿，和那个坐了六天七夜的火车千里求学的17岁少年。
一扇扇红色大门，上面贴着“福”字，很是应了马云爸爸的景儿。这是为了迎接2017年，黄有维微博里晒出的一组新作。他半开玩笑地说，“没想到，我这组北京胡同的画，还可以用来扫福卡！”
悠悠泛着微绿的老树，并不算新艳的砖红色大门，和有点儿“卷边儿”的对联：黄有维的笔下，那些胡同里的北京人家被“年”笼罩在一片温暖的喜庆与团聚中，让人看了，就舒坦。像冬天里喝了一口温水，淡淡的顺到嗓子里，温润了喉咙，暖了身子。 黄有维记录北京的梦，还在继续，他的自行车，还停在自家的院里，和满院子的花一起，等着开动。 · · · END
黄有维 别名洞庭渔夫，1965年出生于湖南岳阳， 中国美术家协会会员。 清华大学美术学院水彩画高研班导师， 湖南湘南学院客座教授。 作品曾参加中国青年水彩画大展， 中国首届水彩画艺术展等。 其对北京巷陌民风、胡同乡音的刻画深入人心， 多部作品被收入 《古都之美日历2017：北京的巷陌民风》， 引起广泛反响。
出品人│王波 主编│刘爱萍 首席执行│穆霖 首席记者│王恩泽 编辑│张爽 李晨璐 田小摔 王小轩 视觉总监│杜放 视频监制│李小姣 设计│刘垚 李心彧 ◎本文由正午文化原创，转载请注明◎
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