分享

Chic装饰家 · 砸掉60万的楼板,换来通透明亮的Loft大宅,用光线在空间中演绎清新自然

 正午文化 2020-07-17


人们说摄影就是光影的艺术,那么摄影师自己的家会是什么样子呢?一家儿童摄影工作室的主人,在8万元/平方米地段的复式老房子里,大手笔砸掉了整整8平方米的楼板,改造成明亮通透的Loft风格,让人真正看到光线在空间里演绎的魔法,令人过目不忘。

天马独立设计工作室的创始人史鹏巍设计师,亲自操刀进行了这套160平方米老房子的改造,之前他与业主夫妇进行了深入沟通,达成了没有明确风格限制的约定,让家这个生活空间,住得舒服,符合自己的审美,而不必拘束在某些条条框框内。


在创作过程中,一直有一首诗萦绕在史鹏巍的脑海里,那就是唐代诗人王维的《山居秋暝》:

空山新雨后,天气晚来秋。

明月松间照,清泉石上流。

竹喧归浣女,莲动下渔舟。

随意春芳歇,王孙自可留。

再加上业主的摄影工作室名为 “After Rain”,他本人非常喜欢雨后空气清新的感觉,由此便有了这套名为《After Rain》的私人寓所。


这里是一家三口的居所,80后夫妻,有个可爱甜美的女儿。 女儿是掌上明珠,方方面面都为她考虑了很多,在不破坏整体风格的基础上,做了许多适合女孩的小细节装饰。

作品在材质上,以原木、麻、水泥、钢为主,色彩上以黑、白、灰、木色为基准色,来构建和绘制。茶几看似普通,其实有点小心机在里面,是一式三件的组合套装,分开使用和组合使用都很好。

改造前的客厅。很传统的老式复式的布局,由于层高的限制,让整体视觉上显得压抑,尽管顶层的采光不错,但通透不足。

改造后的客厅,与上图是相同的拍摄视角。在结构允许的范围内,尽可能的切掉了楼板,让顶层复式变身为LOFT。 楼梯也移位到了另外一侧,以获取最好的采光及空间的通透感。

原来的入门厅和餐厅。进门是没有什么实用价值的隔断玄关,楼梯下是一个小的储物空间。

把旧楼梯移走后,设计了一小块入户空间。从淘宝上淘了一块工业风的铁网架作为隔断使用,进门就可以把各种小物件,钥匙等,直接挂在上面,便宜实用还有调性。配上小地柜,进门坐下换鞋,放包放衣服都很方便。想想忙碌了一天,回到家里,扔下东西就可以舒服的躺下……

原来的客厅和阳台之间有道门,阳台也没有封闭。设计师把阳台的门和框都拆掉了,将阳台也封闭起来,延伸了客厅的空间。然后通过加高的地台来作过渡,更有层次感。


原想做成开放式的厨房,但沟通时发现业主家比较喜欢做中餐,为了保险起见,史鹏巍还是给厨房加了道门。餐厅开始就明显偏向工业风,挑选了有年代感的餐桌椅,用做旧的艺术漆,钢制的吊灯等等。

当然,除了美,还得实用,餐厅加了条柜,作为厨房的延伸,让各种小家电有了合适的窝(摆在厨房会显得很凌乱,若放餐厅,方便取用的同时,还能作为装饰)。 至于下方置物,常买菜的朋友最理解了,并不是所有东西都适合往冰箱里塞,大包小包拎回家的时候,也不适合直接放地上。

铁网架,淘宝购的。夹上照片就是一面照片墙,让工业风的厨房,有了暖融融的气息。


书房空间原本是一间客卧,拆掉隔墙后,被改造成了开放式的书房。

打掉了原本房间的隔墙,让书房与餐厅、客厅融为一体。 厨房的水泥墙面延伸了过来,用最朴实无华的草帘做软性隔断。 老榆木做的搁板置物架,安在水泥墙上,透着一丝岁月的斑驳。

楼上是女儿的空间,在楼梯口,风格就开始变“柔”。

楼梯侧,用便宜的外墙砖,刷上白漆,看起来就像是整面的砖墙。营造一种返璞归真的氛围。

将楼梯间做成开放式的衣帽间,把整面墙全部做成柜子,有多少衣服被子都能装下。 楼上空间是女儿的地盘,选用了大珠小珠落玉盘的灯饰,营造出梦幻的浪漫感觉,玻璃墙里面就是女儿的房间,在灯饰上也有呼应。


楼梯上来,就是女儿的书房,与楼梯间一体。 设置了隐形的推拉门,拉上后就是私密的小空间。完美照顾到孩子长大后比较注意隐私的需求。

改造前的儿童房,和它魔性的吊灯,不规则的吊顶。

改造后,用艺术漆和大小的宣纸灯,营造出天空之城的感觉。透过左侧的玻璃墙,能看到楼梯间的大小珠灯光,仿若星光。

二楼的阳台改建成了阳光房。闲暇午后,喝杯咖啡或茶,晒晒太阳,选的地砖也更有野外花丛中的感觉。

新的主卧自然简洁,不做多余的装饰,甚至衣柜连门都没要,用个大帘子一档。


简洁实用的卫生间,用的也是最普通的墙砖,大浴缸却不能少。 卫生间地面铺的是实木地板,可以避免洗完澡出来踩上一脚冰冷的不舒服感。

从同济大学毕业几年后就慢慢转做室内设计师的史鹏巍,也曾经被过重的业绩压力与短期竞争行为压得喘不过来气,完全没有时间去思考每个作品背后蕴含的深意。为了获得真正自由的空间,他干脆跳出来单干,成为一名独立设计师。

Q:您在设计这条路上是如何“打怪升级的”?

A:这几年出的几套作品,比较得到认可,所以收入还不错。但毕竟自己一个人,能服务的客户非常有限,有的客户等了一年多也没排出档期来。本着设计师理应让更多人住得更好的使命感,我召集了一批理念一致,三观相合的独立设计师,组成了独立设计师工作室,也就是现在在做的“天马设计工作室”。一方面是希望能让更多的人享受到真正的设计,一方面是希望大家聚在一起,切磋技艺共同成长,类似“极客”的存在。

Q:独立设计师听上去更孤单苦闷一些,您是如何定义它的?

A:刚起步的那几年,我像一个孤独的匠人,躲在寂静的角落,专注自己的产品,反复打磨,精益求精,不放过任何一个细节,结果把自己逼到近乎抑郁,不得不通过旅行来缓解。我走了很多地方,西南的大山里,西北的大漠里,感受各地的人文风情,建筑理念,从先人的居住智慧里吸取灵感。几个月的旅程仿佛打通了我的任督二脉,让我灵感涌现,连续出了好几套作品。那时我理解的独立设计师,是向内求索的,压榨自己以获取极致产品。

后来我尝试着跳出自己,从全行业的角度来看设计师,发现设计师新技术、新工艺、新材料、智能设备、居住理念、对空间的需求、对家的理解等等,都是日新月异。我们的首要目标是为客户提供最佳居住解决方案,已经不是关在小黑屋里折磨自己就能做到的,需要更多的交流、学习、融合、跨界。

表象上,它是一种雇佣关系上的独立,有着良好的业界口碑,有自己特定的风格,对设计有着自己的理解,即插即用,U盘式生存。内置里,应该是依托于某个专业的群体组织,保持着学习能力,知识不断更新换代的能力。就像船与港湾的关系,每个独立设计师都是一艘独立的船,也需要经常回港修整,补充给养。

Q:自己单干最难的是什么?

A:在于起步,万事开头难。

独立设计师没有指标业绩压力,是靠口碑活着的,要保证出来的每个案例,都能成为作品。有足够的时间和精力去琢磨,去打磨,去感知需求背后的需求。当研究的足够深,想的足够细,推敲的足够合理之后,出来的方案一定是惊艳的。只有把自己逼到崩溃,才能把产品做到让人尖叫。

我认为首先需要的是天赋,是一种对美感与生俱来的灵性与感知,后天无论如何努力也是学不来的。我认为这是门槛,绝大多数现在在做设计的人,跨不过这道坎,就是种与独立设计师保持着一段距离,得需要更多时日来修炼自己。

有了天赋还需要机遇,大量实践的机会,我们天马工作室现在就承担起了这部分责任,帮助年轻设计师起步。每套案例,我们都会让设计师带上一位年轻的设计师,一起操作。

“谁都做不了别人的影像,把初出的自己历练成人生的电影主角。”这就是优梵艺术家具产品的内新思路。

从触感、视感、质感看审美取向,

以出身、外表、阅历分名望高低。

从原木、线条、色彩辩心理阀值,

以功能、环境、保质期筛出短半衰期,

让工业复古与怀旧重新交叉叠合。

·

·

·

END


史鹏巍

圈内好友戏称“天马”,资深独立设计师,

做过建筑设计,从事家装室内设计已经十四年,

成立天马设计工作室。

出品人│王波

主编│刘爱萍

首席执行│穆霖  首席记者│张爽  

编辑│王小轩  高原  李晨璐  田小摔  

视觉总监│杜放  视频监制│李小姣  设计│刘垚  李心彧

    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多