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谢谢您的邀请和提问。“这两幅书法哪幅更具有？”从你的这两幅作品来看，后一幅是行书，前一幅是草书，我觉得你的书法确实还是学了很长一段时间了，基本上能够把行书和草书能够写出来，但是呢，要说有什么艺术性，我觉得还是很有距离的，这是我们站在一个比较稍微高一点的层次上来说这个事儿的。 我们首先从你的这个行书来说起这个行书作品啊，看起来写的也比较规矩，但是呢，我们认真的去推敲你的这个点化，确确实实有很多不，但笔画不合格，那么还有这个结构上也不太合理，所有这些问题都是在临摹字帖的时候没有找到字帖里边，笔法和结构的一些规律性，所以我们在书写的时候就容易产生个人的偏离了法度的一些理解，这样创作出来的作品不但在笔法上有问题，而且在结构上也有问题，由于这个字太小了，我们不能一一的去去指出，但是我们也画了几个圈，个别吧，就是做个示范，其实还有不合格的地方很多，我们都无法去一一去说了，在这些作品里面也有个别字写的还是好的，我也不就不去说了，我想大家一定是能够看得出来的。 在这里我想说的是，如果我们在书法的基础问题上就是笔法和结构上不解决这些问题，不论你在写楷书，不论你在写新书，还是不论你在写草书，所有的问题都会是共同的，那就是笔法和结构会容易出现很多的问题，首先是笔法不够合格，起笔行笔收笔不太明确，提案不明显，你的这些字里边大部分的笔画用笔都比较匀称，变化比较少，提案比较少，所以你在用笔的过程当中就很少推敲过用笔。  点击加载图片 比较显著的字“年”字的问题是，疏密关系没有处好，太松散了。如果把后面的三个绕写在中轴上绕上去，这样就会有疏密的变化了。此外草书的第一个字，一定要写重点，突出“领行字”的重要作用 这是非常严重的一个问题，也是我们在学习书法的基础性问题上没有解决好的而产生的这样一些后果。 值得肯定的是这两幅作品在章法上还是可以的啊，基本上没有太大的问题，最重要的还是书法的用笔和结构上对书法作品表现力和它的耐味性来说有很大的影响。 让我来说这两幅作品的“艺术性”还看不出哪一个高哪一个低啊，可能一般人认为你的草书写的狂一些是不是更有艺术性，艺术性，我们不是看热闹，而是要看门道，要在你的书法的修为当中，看到你在章法上或者字法上的这样一些创造性的安排等等，但是总的来说我们首先还是要看工地，如果工地不太好，那么你再怎么去热闹也是出不了艺术效果的，更是看不到艺术性的。 我们就以草书来说，我们看看孙过庭《书谱》里边的这些字，看看他是怎么处理书法作品的艺术性的。  点击加载图片 我们首先看“孙过庭”这三个字。我们首先看这几个字的行，它的中轴线是比较垂直的，当然这个中轴线可以垂直也可以不垂直，可以弯曲，这不是问题，问题在哪？我们看第一个“孙”字的起笔，非常有力的切下去，然后转折把“子”写出来，在写提的时候，注意它的转折交待处加重了用笔，连带过去写出“小”字的竖画，流水写小字的两点，两点之间有实有虚。然后连接写“过”字。“过”字“呙”部拉开笔势写出“走之”，回锋写“庭”字之一点，与厂字头横画相呼应，回锋写撇，然后写出里面的“廷”，这三个字一气呵成，既用气势连贯的笔笔分明交代清楚，又有疏密切换，写的跌宕起伏很有气势，给人以非常舒畅的感觉。 在具体的笔画里边，我们看到它的笔画的变化是非常丰富的，有起笔，有行笔，有收笔，有提有按，有粗有细，气脉相通，气韵生动，这就是些草书的气势。但是它的决定因素是在点画之间与结构之间的合理搭配，点画要注意它的笔画有丰富的变化，也就是我们常说的起笔、行笔、收笔的变化结构，在草书里边变化比较大，但是它不违背基本的规律，就是有疏有密，有集有合，有分有散。 “孙过庭”这三个字，在整个一行字里边，三字连成一气呵成，一笔而下，形成了一个小乐段，这是非常精彩的一个乐段。 在一幅草书作品里边，就是由这些多多少少，大大小小的乐段句段构成了书法艺术的气韵以及他的整体的章法的恢弘气势。  点击加载图片 我们再看看孙过庭《书谱》中“厥用斯弘”这一句话中的个个别几个字。“用”字外框安静，用笔甜润，但是中间激情爆发，用笔非常活，而且中间比较密，4周有空隙，疏密得当，然后连接下来写出“斯”字。这个思字写的有书有密，左边密右边书，注意笔画与笔画之间的连接点，我们把它叫做“接笔”部位。就是上一个笔画的收笔和下一个笔画的起笔位置之间的连接点，这个连接点非常重要，在草书里边特别要注意，这种连接点的分明和和谐的关系，如果这个地方含含糊糊，那么草书就会写不好。 我们再看这个“弘”字写的多么的简洁曼妙！“弓”字部写的非常的简洁，同时用笔整个的提案变化丰富，这样才会在他的安静当中有一种动感，因为这种动感就存在于笔画的韵律和结构之中。我们千万不要把草书看作是线条艺术，我们从这个笔画里面可以看到，动感是存在于笔画的变化之中，尽管它很安静，但是它内部的那种动感是存在的，而这种动感就是笔画的提按，以及我们所说的起笔、行笔、收笔的变化。  点击加载图片 笔画变化太少，因而这些字就显得僵直。所以，我们千万要注意，研究笔画里边儿的结构关系，也就是起笔、行笔、收笔，他们各自承担着什么样的任务，我们要研究它，不要简单的认为壁画就是线条 最后是“口”的写法，是典型的一个草书，但是这两个点我们看，它们之间的衔接关系，就是第一个点的收笔部位和第二个点的起笔部位之间的衔接关系，形成了非常和谐而密不通风的这样一种效果。然后，左右结构的中间形成了一个很大的空白，把这个字写的感觉又宽又安静，这在整个的草书里边可以说，是一个动中观静的艺术处理。 所以，我们要晓得，写草书看起来是草，其实草中有他精心的构思和深厚的功底在做后盾支持。也就是说，在用笔和结构方面，它是绝对有着非常深厚的功底才能够安排的这样轻松自如。 而这样的一些艺术效果，在你的作品里边，不管是行书还是草书里边，我们是非常难以看到的，我们看到的，不但你的结构上有问题，而且笔法上也有问题，所以，如果要想再进一步的把书法的“艺术性”再提高一个台阶，那么，你最重要的问题，还是要回到经典，再一次温习和体会一下经典作品里边，他们到底经典在什么地方，他们的精华是怎么样历练出来的。这样，我们才能够在自己的作品当中，把每一个小局部也写得更精彩。 草书我们不光是看气势，我们也要看局部，局部很精彩，气势更精彩，如果从总体上来看，还有一些气势，但是在局部一些细节上没有气势，没有细致的结构，那么这个书法肯定不是好书法，我们不妨在检查自己艺术效果的时候，把每一个字能够单独的拿出来看一看，看它的结构是不是合理，笔法是不是合理，这样反复的推敲，最后我们自己也能通过欣赏找出问题，这是一种方法。 还有一种方法，就是我们继续很好的去练一些经典，把经典的字，把经典的书法里边的规律找好了，我们自然会能够能够以灵活的应用艺术技巧，写出有艺术性的书法作品来。 我觉得你对笔法对墨法对章法的感受还是比较敏锐的，如果在笔法里边能够再加强一下草书的精华，一定会写出更好的作品来，希望你的努力能够梦想成真。（本文2812字） |
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