 外乡人的迷胡梦 文/乔智勇 初识林姐（其实更多人都习惯称她为苗姐），源于她的礼貌或换种说法是 “个人修养”或“文化素养”，感觉林姓比较奇特，加之也是第一次碰到，为此对林姓便“特别上心”，林姐就成了我对她的尊称，从此后我俩便以姐弟互称。 她这人相当的随和，既有中国古典女人的“婉约美”，又有西方女人的“柔和美”，演出时又有种特别的“平静美”。大家都称她是华阴剧团的“台柱子”，她总是特别的不好意思，或回眸一笑或低头不语。 在艺术上，她相当的全面，唱念做打文武不挡，还擅长其它剧种，迷胡就是一个典型的例子。 爱一行干一行专一行，这是作为演员的基础，甚至是作为专业演员所具备的最低标准，如果让演员跨剧种跨行当来演绎，我会有点怀疑甚至是有点懵懂，可她偏偏就是个“娃样子”。 对于跨行当跨剧种的现象在基层院团不是个例，也不是啥稀罕物，大多属于当地人唱当地的剧种，如同合阳县剧团的演员,既演线腔也演秦腔，这是文化需求，也是社会需要。“一方水土养一方人，一方人滋润了一方文化”这无可厚非，但这种跨地域演唱其它剧种的人，我还是头一回见，半路改行还唱的如此地道更是难得。 眉户在陕西有多种说法，各种派别，到底哪块才是正宗眉户的发源地，众说风云各说其词。据考证，现代眉户在关中大致分为东西两路。东路眉户盛行于华阴市和华县，民间流传有"同州的梆子合阳的线，二华的眉户传天下"的说法，大体如此。 西路的眉户最早盛行于眉县、户县，并以"眉户"得名。因此上老艺人更愿意叫华阴迷胡为“东路迷胡”，华阴迷胡最大的特点是有其旋律自具格调，有自己的唱法，还有一些曲牌是华阴迷胡独有的。加上很随和的当地方言，给演唱者会带来一定的难度，她不仅跨了剧种，还跨的相当完美，收放自如。 第一次看她演出，是在合阳县剧院的《呼唤》。唯美的烫发、娇小瘦弱的身材，确实让我为她担忧。如何演绎一个饱受风霜且半世寡居的农村老人，如何在舞台上把控剧情演绎生活，着实让我替她捏了一把汗。心里忐忑难耐，既担忧又激动，既惶恐又多了一丝期待。 华阴剧团在合阳的口碑确实不错，上次《梁秋燕》给合阳人民留下了深刻的印象。也难怪，有人四五点起床排队买票只为再次感受华阴迷胡的风采。 那晚的演出，使我对她的临场发挥能力及艺术水准有了更进一步的认同。那一声声哀哀怨怨的唱，是融入了自己感悟与情感在里边，我感受到了地道的华阴迷胡。看着过道密密麻麻的人群以及对她的赞美声，谢幕后我笑着说这戏成了，最少在合阳人民心目中是成了。 我常常打趣说她估计是被神仙遗忘在人间的半成品，真的没见过那么瘦小的戏曲演员，恐怕在台上能被大风刮跑，甚至是演个“秋燕妈”都会被衣裙带带勒的找不着腰，就这样个人，还能唱戏曲，偏偏还塑造的是各剧中“母亲”的形象。 第二次是观看她们团的《梁秋燕》，如果说《呼唤》还有点稚嫩，那《梁秋燕》就相当成熟了。“看了梁秋燕，三天不吃饭”，当年的《梁秋燕》为女性解放思想，婚姻自由恋爱的政策宣传是功不可没的。 《梁秋燕》可以说是如今华阴迷胡剧团的看家戏，由于经常演出，因此演员的配合就显得相当的默契，演绎的水平相当的高超，呈现能力相当出彩。她又是以“梁大婶”应工，这次的老太太塑造的特别的成功，每句唱每个动作都能够吸引观众、引领观众、打动观众。 她的唱不需要看提词器，只需闭着眼睛静静的听，每个字、每个音符都特别的清楚。我笑着讲她是个被迷胡带偏了的秦腔正旦及刀马旦演员，《郑丹哭祠》、《高文举观星》、《情洒老岭》以及《双官诰》、《二进宫》都有她的身影，还不包括我所不知道的剧目。 《大树西迁》中唱“哪里有事业，哪里有爱，哪里就是家”在她身上被表现发挥的淋漓尽致。 她真的是一个被华阴风土人情所同化、被华阴迷胡所折服的秦腔演员。 或许，曾经的她为了梦想选择了背井离乡扎根基层，现如今，又为家庭的责任和心中所爱，苦苦坚守在华阴这块丰硕的土地。 正如她所言，能入我这高级戏迷法眼的演员不多，她便是其中的一个。 . 作者简介：乔智勇，笔名古莘少年。一个向往三尺讲台，喜爱协作与戏曲的90后男孩 |
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