|
其生而为茶，载于茶，又不止于茶。这是我对茶器的初步理解。当然，这是往大了说，而往小了说，茶器就是泡茶、喝茶的必备物具。吾不才，今与茶友们谈谈：与茶文化一样具备悠久历史的另一种文化--茶器。 “九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。”这是晚唐诗人陆龟蒙描绘越窑出窑时秘色瓷的情形，场面之浩大，种类之多，“千峰翠色”已描绘得淋漓尽致。陆龟蒙是一个爱茶之人，每日邀友诗歌唱和，品茗鉴水，好生风流，令人羡慕不已，其诗词《奉和袭美茶具十咏》便是遗留后世且颇得评价的佳作。 秘色瓷是中国传统制瓷工艺越窑青瓷中的精品，是唐宋越州名窑(今浙江一带）进贡朝廷的一种特制瓷器，又简称“秘瓷”。 唐宋时期越窑秘色瓷成为青瓷上品，是上乘的茶器酒器。秘色瓷在业内一直流传着三个说法。一说古代只有君王有资格使用，故称秘色瓷；二说秘色瓷本是碧色瓷，和越窑青瓷一样，被叫混淆了，不过这个说法历史难以考证，较为牵强；三说则是保密的釉料配方，推及秘色瓷，就是用保密的釉料配方涂抹器物表面而烧成的瓷器。 建水紫陶→梅雕茶具（说茶网商城有售）尽管众说纷纭，但其胎壁有轻薄，釉色均匀，青碧剔透，质感温润细腻，如冰似玉，其美符合传统审美，令人十分之赏心悦目。唐朝饮茶风气，极具奢华之美，饮茶者多为文人雅客、达官显贵，往往焚香煮茶，茶侍静候两侧，琴音幽然而来，雅谈间轻嘬一口，奢华而不失雅意，直叫人一咏三叹。 随着茶文化的发展与沉淀，由唐到宋，茶器的走向，是由富丽奢华，转向简单清雅。由宋到明，茶器则向着素洁发展，茶器的干净雅致，和茶文化的精髓融为一体。 宋朝和明朝则更为流行白瓷和青花瓷，成为宋、明茶文化载体得代表茶器。白瓷胎薄轻巧，质地细洁，呈纯白色；釉面滋润光泽，釉为乳白色或白中泛青色，除底足外，均施满釉。 青花瓷蓝白相映和美，怡然成趣，晶莹明快，周身所绘图案栩栩如生，或山间花木，或凌波仙子……整体美观隽久。 清代，茶器精简到了一定程度，通常饮茶器具，只有碗、盏、壶三样，有“景瓷宜陶”之称，也就是景德镇的青花瓷与宜兴的紫砂陶。 总而言之，在清代紫砂壶的工艺达到了巅峰。紫砂壶原料特殊，陶泥具有砂性，制成后呈现紫红色，虽不施釉色，却也光泽莹润，除却耐人寻味得泥色多变，还有泡茶不走味，贮茶不变色，盛暑不易馊的等特点。 紫砂壶开壶、养壶之说出处哪里我并没有深究，但据说一只紫砂壶常年被茶香滋润，愈发厚重拙朴，养到一定程度，注入清水，便自然散发茶香。但很多茶人因紫砂这一亮点唯爱紫砂，专注地做了“养壶人”。 一只壶，一种茶，便是一生一世，专注而又虔诚，人对茶的感情，通过一把壶表现出来，以紫砂的厚重对抗着世界的飘渺与浮华。而最适合养的壶，莫过于紫砂壶。 天下分久必合，合久必分。随着各个朝代的更替，茶文化发展到了一定程度，对茶具的要求也水涨船高，愈发名贵、精致，甚至是另类、奇巧。 我在前文《南茗佳人之美人茶席：茶人苏轼》提过苏轼是个大雅之人，在才华横溢的他眼里，用芊芊素手一点一泡的美人也是茶器，红袖香茗，自然满足了苏大学士茶香梦里的一抹风流。不仅如此，苏大学士还嫌传统的茶壶太小，虽玲珑小巧而不失雅意，却不能尽兴而饮。经苏大学士一番改造，提梁壶就此问世，又因提梁壶为苏东坡所制，被誉为东坡提梁壶。 随着近代玻璃工业的崛起，玻璃茶器渐渐进入人们的视野，因玻璃透明的特性，属于工业产品，塑形较为容易加之物美价廉，故而深的茶人们的好评。 在众多茶具中，又以玻璃茶具最为常见，用其泡茶一杯香茗，香雾萦绕于杯口，朵朵芽叶亭亭玉立，叶尖上下浮动、轻舒柔展皆尽收眼底，再观其茶汤或淡黄或浅绿……晶莹而剔透，观之心旷神怡，别有一番风味，不待饮茶已是视觉盛宴般的享受。 不过美则美矣，缺点相较于其他茶器也较为明显，玻璃茶器薄而易碎，比陶瓷更为烫手，若扛不住其“热情”，难免落得杯碎汤毁的下场。 继承先贤们的茶器文化后，现代茶人们在选择茶具时如有神助，总能从现代陶瓷大师们手里找到心仪之属，其中不乏有茶器收藏爱好者。 瓷茶具的清雅幽然，陶茶器的拙朴厚重，玻璃茶器的纯净透明……现代茶器种类之繁、之美，岂是区区一文便可概括？ 茶器是茶的一部分，两种文化早已融为一体，一如既往的承载着尘世间所遗留的芬芳，如普洱生茶一样越陈越香。 茶器是茶的一部分，两种文化早已融为一体，一如既往的承载着尘世间所遗留的芬芳，如普洱生茶一样越陈越香。（文章系说茶网原创，作者：谦不语，未经授权，禁止转载。） |
|
|
