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刊发日期：2020-07-25 □楚天雨 平德
晋人物马牛羊多格陶盘侧视图
晋人物马牛羊多格陶盘正视图 古老的村庄，绿树如茵，溪水流淌，一座石拱桥横卧溪上，光亮的青石门槛上，一群孩子在一起玩耍，一双双稚嫩的小手，在玩弄着黄色的泥巴。那些原本干硬的泥巴，被小手握着锄头从陡坡上挖下来，运到这里，再被浇上水，揉合成大小不等的泥团，继而被捏成一个个泥人和一只只的泥牛、泥猪、泥马、泥狗，当然还有一座座的泥房子、一棵棵的泥树，等等。这些都是孩子们最熟悉的身边风景，也是他们最初的记忆。捏好之后，小手把它们放在阴凉处吹干，然后拿起来静静欣赏，仿佛那泥土里散发出比糖果还要诱人的芳香…… 对于四十岁以上的人来说，大多数人都有玩泥巴的经历。尽管因为地理位置的差异和生活习俗不同，导致儿童玩泥巴的条件和方式也不尽相同，但玩泥巴带来的乐趣却是大致相同的。想想当年，我们虽然出生在那个物质匮乏的年代，但儿时的游戏花样百出，很多游戏至今回味起来还充满甜蜜。遗憾的是，我们玩泥巴时图的是一种开心，极少有人能想到把它变成艺术品，尤其是在穿越时空之后身价陡增的国宝级艺术品。 也许有人会惊讶地发问：泥巴能变成国宝？ 是的，这世上很多国宝的本身材质并不值钱（如泥塑、木刻之类），而一旦经过能工巧匠的加工，就有可能变成价值连城的艺术品。比如，始建于唐贞观十年（636年）的天津独乐寺，其观音阁内须弥座上矗立着一尊高16米的彩色泥塑观音菩萨像，是我国现存最高、塑造时间最早的一尊泥塑佛像，风格古朴，举世无双，堪称我国古代雕塑艺术中的稀世珍宝。 而此刻，我眼前就有这样一个托盘，托盘有八个格子，里装着的就是由泥巴演变而来的人、马、牛、羊，还有勺子四类工艺品。根据文物专家的测量，托盘的通长为16.7厘米，通宽12.4厘米，通高2.7厘米，总质量大约600克，是晋代的陶器，专家们把它命名为晋人物马牛羊多格陶盘。由于人畜有些残缺，最后被评定为国家二级文物。而这套文物，就珍藏在我们永州。 仔细观察，可以发现，这是由一个人物、一个牛头、一头牛、一匹马、两只羊和一只勺组成的“拼盘”。底部的“拼盘”像一座横在溪流之上的桥，跨度不大，弧度不高，好像保证水能从底部流过。而“拼盘”上面，就值得费些笔墨来描写了。那个人物，看起来是头小身子大，耳朵也大，手臂粗壮，而且是跪着的，双手似乎在捧着什么，像官府的仆人在喂牛喂马。虽然陶土显得有些许粗糙，但容易让人联想到道县鬼崽岭的早期石俑，彰显出一种粗矿之美。奇怪的是牛，一头牛倒好理解，它的身高体重明显不同，比两只羊要高大威猛，还有角，居左手边，好像是整个方阵的领队。只是那一个牛头，有些让人难以琢磨。它只有从头到颈部，但又很大，甚至堪比那个陶人，好像被砍了头一样。它单独搁在一个方格内，似从地宫里冒出一个头来，在观察周边情况，而又突然遭遇不测，不知道有什么寓意，值得专家学者去揣摩。两只羊居中，造型各异，但都像山羊，颌下及颈部有一条肉垂，薄而弧，像半个扇面。一只羊的角微卷，目光看着前下方，似乎在寻觅可口的嫩草。另一只羊四腿叉开，尾巴下垂，有夹着尾巴逃跑的姿态，身上有伤痕，似被刀砍一样，让人感觉出它活着的不易。而那匹马，居右，比较瘦小，仿佛营养不良，或者说因长途跋涉而显得有几分疲惫。至于勺子，造型也很怪异，像一个烟斗，又像一个连接天池的拱桥，带给人无限想象。 令人惊讶的是，这么多的组件，总质量只有六百克，其匠心可想而知。 其实，这套文物并不是永州的“土特产”，在永州的考古文献中委实找不到关于它的任何蛛丝马迹。馆藏记载显示为：采集。也就是说，它很可能曾是一个被文物贩子夹在腋窝下四处漂泊的“流浪者”，有幸来到了潇湘大地，并撞入了永州温暖的怀抱。当古老的永州以宽阔的胸襟将它接纳时，它好像一个流离多年的浪子见到久别的亲人那样，扑进亲人的怀里忍不住号啕大哭起来，那是一种辛酸，也是一种喜悦。良久，它还是保持着一副惊魂未定的表情，直到春去秋来，几度更替，它才感觉到永州古城的博大和包容，心中的那块石头终于落地，并在脸上露出幸福而陶醉的笑容。 可以说，这是一组微缩的精品，尽管它们的肤色有些斑驳，那些马和牛羊仿佛从历史的荆棘中奔突而出，导致身上伤痕累累，甚至有些残缺，但总的状态还是很稳定的，不需要进行修复，那股大无畏的英雄气概依然宛在，那种按照自己意愿而自由奔跑的精神依然宛在，于是给人们带来些许安慰。 这组文物，乍看起来，真像一个微缩的盆景，娇小可爱。仔细一看，到处都凝聚着诗情画意的气息。那个托盘，制作十分巧妙，原本是笨拙的一体，可是工匠却有意识地把它一分为二，上面的方格似从底座削减出来的，切除了外面的边框，使之内陷。下面把底部掘出两条漕，制成金水桥似的，给人的感觉底部很薄。这样一来，既化腐朽为神奇避免了托盘的笨拙，又增添了整体的空灵与生动。特别对于上面众多的人马牛来讲，看起来底子薄弱的托盘就有了一种举重若轻的象征。 看见这套文物，我首先想起了晋代的大画家史道硕。在我看来，史道硕就跟这组“拼盘”一样，充满了悬念，没有人知道他是哪里人，不知道他在那里。他有兄弟四人，都是以擅长绘画而出名。传说史道硕年轻时曾师卫协、荀勗，能得其似，善画人物，及牛、马、鹅。有《金谷图》《七命图》《蜀都赋图》《三马图》《八骏图》《服乘箴图》《王骏戈船图》《梵僧图》《鹅图》《田家十月图》《燕人送刑轲图》等传世。江陵龙宽寺，剡中本纪寺皆有他的绘画。史道硕悟性很高，又勤于修炼，导致绘画水平直追二位师父，达到以假乱真的地步。后人评价他“意与神超出乎丹青之表，形与似未离乎笔墨蹊径”。 看着这组陶器，想起大画家笔下的马牛羊，让人感到无比的惊奇。我一直在想，是不是当时的工匠们出于对史道硕的崇拜，因而把他绘画中的某些人物和牲畜用泥塑的形式表达出来，再通过窑炉高温烧制，最终蜕变成高雅的陶器，承载着那个时代的温尔风雅。 当然，看见这套文物，我更想起了晋代著名的田园诗人陶渊明，并且坚信这套文物与他有些关联。 陶渊明，是一个众所周知的人物。用当今世人的眼光来看，陶渊明确实有点傻乎乎的。他出生在浔阳柴桑（今江西省九江市西南）一个没落的官僚家庭。天赋颇高，从小爱好经书，廿九岁时曾出任江州祭酒，不久就辞宫归隐。此后，反反复复做官辞官，让人云里雾里，搞不清他究竟图什么。如此玩世不恭地混了十几年，经济却每况愈下，甚至靠体力干活来养活自己。后来，在亲友的劝告下，他四十一岁时再次出仕，但官运如同昙花一现，他只做了八十多天彭泽令。按道理他这个县令是可以做长久一点的，可是被他的牛脾气给毁了。在他做彭泽令时，上面派来一个巡查官，他的手下劝他束带迎接，以示敬意。他听了之后，大笑道：“我不愿为五斗米折腰向乡里小儿！”年过四十的他，如同孩子般任性，没有人想到，更没有人相信，他当天就挂冠回乡。一般人回乡就回乡吧，而他陶渊明不同，回乡之后立马写下了著名的《归去来辞》，表示归隐的决心。从此，他躬耕自资，一直到去世，成了精神上的高贵者，生活上的窘迫者，让后人既钦佩，又叹惋。 陶渊明的诗歌，对后世影响很大。通过陶渊明的一些诗歌，我们可以感觉到他为人的真诚与耿直，也能感觉到他辞官后的自由与洒脱。比如，他的《饮酒》第五首写道：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔?心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山，山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。”；又如《归园田居》第二首中写道：“时复墟曲中，披草共来往;相见无杂言，但道桑麻长”。在《移居》中写道：“农务各自归，闲暇辄相思，相思则披衣，言笑无厌时”……一首又一首的田园诗歌，不仅表达了陶渊明对污浊的社会的憎恶和对纯洁的田园的热爱，也表现了诗人和农民的亲切交往和真诚的友谊。我曾反复品读陶渊明的一些诗歌，眼里依稀出现了一个清瘦中年人背影，他头一天在南山种豆，第二天在东篱采菊；他一会儿除草浇水，一会儿跟老百姓交谈；他一会儿与朋友喝酒，一会儿独自品茗。种种迹象表明，陶渊明的生活似乎进入了他的理想状态。 其实，只要留心观察，就不难发现，陶渊明的诗歌中还时常流露出委运乘化、乐天知命、人生无常和万事皆空等消极思想。因为其理想的人格是冥合儒佛道，事实上，他融道家之忘怀得失于儒家进得修业中，又受佛家思想的熏陶，便建构出刚直率真，执著淡化的哲学思想，从儒家济世的理想失落后，成为老庄思想的实践者。 辞官隐居后的陶渊明表面上是潇洒的，田园生活充满了诗意，但在他的内心深处，实际上是很纠结乃至有不少痛苦的。因为这世上很多事实，与他的想象差距太远太远。好在陶渊明能够及时总结，并进行自我升华。在明白自己无法达到庄子式的逍遥之后，他只好将儒家治国平天下的心志，转化为独善其身的品格。他像一个极度饥饿的旅行者，近乎贪婪地汲取儒释道三家的精华。经过不断地萃取、提炼至突与矛盾，他慢慢从心造的理想世界中迈入尘世，独自品味人生，自由挥洒本性，达到心灵的慰藉，散发人品之美。后人评价，陶渊明的哲学思想，是魏晋时期及流传后世的真正体现。此外，陶渊明与“竹林七贤”，一起开辟出一种新的人格范式——魏晋风度。清谈巩固其志气，药与酒陶冶其趣味，而名人效应之下，清谈、药与酒渐渐在魏晋社会流行起来。 理想的生活自然有理想的投影，陶渊明的田园生活被当时的能工巧匠以陶器的形式充分表达出来。那些马和牛羊，似乎就是曾经伴随陶渊明耕种和骑行的，最后被巧匠定格在托盘的格子里，并衍化成精美而又令人叹息的国宝。
晋人物马牛羊多格陶盘中的人物图
晋人物马牛羊多格陶盘中的勺子图 |
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