魏紫熙早年在家乡河南时期的画作

2014年2月，日本株式会社拍卖会上出现了一件落款＂魏显文＂的国画，笔墨传统，古雅有趣，让我心动。时我还未去过日本，正巧郑州藏圈组团亦欲赴日，遂有缘同往这个一衣带水的邻邦旅游并参拍。

到了日本，在预展现场偷偷审过实物后，更是高兴，此作估价极低，想着捡漏是肯定的了。没想到拍卖时遇到了对手，竟争激烈，最后过起拍价很多倍才拿下来，旁观诸友皆诧，我告知他们此乃魏紫熙先生1934年在开封河南艺师时期的作品后，他们便理解了。正说着，南京收藏家程聚勇兄突然出现了面前，原来是他一直与我争的。当时他坐在前排，我在后边，落槌时他才发现了我，真个是棋逢对手、知者路窄啊！由此也可见，魏紫熙在南京的影响力确实不小，这么早的作品他们竟也有人能看明白。

魏紫熙（1915—2002），原名显文，1915年1月生于河南遂平，1934年毕业于开封河南艺师，任教于河南中、小学 ，并在之后十余年间于河南、湖北等地多次举办个人画展。1946年主办《河南民报》之＂美育＂副刊 ，1947年8月受聘河南大学任讲师。1949年后，相继于南京文工团、南京美术工厂、江苏省美术工作室工作。1957年同傅抱石等人筹建江苏省国画院，参与组织并参加了著名的两万三千里写生，成为新金陵画派的主要代表人物之一。早年他主攻山水，50年代至70年代以画人物画为主，创造出一批歌颂新中国的人物画、年画、招贴画、连环画。70年代后，他把艺术探索的目标又再次转向山水画创作，为现代美术史留下了许多时代感极强的珍品精作，比如藏中国美术馆的《天堑变通途》、藏江苏省美术馆的《飞澜无声》、《庐山奇峰》、《长白山飞瀑》、《太行奇峰》等，尤其是为毛泽东主席纪念堂所绘制的巨幅山水画《黄洋界》(现藏中国美术馆)及为中南海绘制的巨幛《云起千峰动，泉飞万壑鸣》等，震撼世人。

了解过魏紫𤋮的艺术历程后，大家肯定会为他晚年取得的丰硕成果而赞叹，其实这一切全赖他早年在家乡河南时期所下的苦功！魏紫熙早年的山水宗法“四王”，追师清湘、梅清诸家，并对南宋刘、李、马、夏四家也涉猎颇深，还兼受日本画风一定的影响。他笔下所绘的老松、长瀑、峰峦、房舍、舟楫，多有元明以来诸家的踪迹；笔墨凝重质朴，章法灵活，不露锋芒；画风苍秀齐出，刚柔并济，婀娜中见刚健之气，婉媚外显遒劲之韵。魏紫熙早年的绘画除山水外，还旁涉走兽、花鸟等画种。在德宝楼诸藏品中，还有一件魏紫熙1947年所画的＂草丛狮吼图＂，画之裱边上有其子魏镇之题跋：＂此画乃家父魏紫熙先生一九四七年所作，家父曾说过其不仅能画人物、山水、花卉，走兽也能为之。此草丛狮吼图确是真迹，父亲生前也见过，曾准备用一幅山水换此作。弥足珍贵，不可多得。丁亥年国庆，魏镇鉴题。＂从魏镇此题中，可看出魏紫熙此早期走兽画作的分量和他在世时对此作的重视程度，魏紫熙确实早年在家乡河南对传统绘画作了全面的探索研究并达到了一定的高度啊！1946年魏紫熙在开封举办个人画展时，河南民报曾发特刊评介。画家谢瑞阶观展后惊呼：进步令人咋舌。当时河南文运会艺术组组长傅恒书则曰：魏紫熙的山水画可媲美张大千。从2014年2月我从日本拍回的其画也可看出当年魏紫熙的水平和影响力，此作得异邦之赏识者精裱并配以专制木盒，盒上盒内还有毛笔所写之作者简介，题字者水平也不算低，魏紫熙的画作能得日本藏家珍护多年而终回＂家＂，亦又可算一段艺苑佳话了。

魏紫熙早期的画作与其离开河南后的作品相比，取法有明显的不同，如用两字相概，他这早期的作品可曰＂传统＂，中后期则是＂生活＂二字，与其艺术信条＂一手抓传统，一生深入生活＂是极吻合的。如果从鉴赏角度来评价他的作品，前期古雅有韵，中后期鲜活生动，各有千秋，难分高下，每个时期有每个时期的味道。到了后期，魏紫熙的国画创作又开始主攻山水，因有早期深厚的传统基础，再揉进新的泼墨泼彩技法，内容也与现实紧密结合，笔墨转换更是向前迈进了一大步，最终他能成一代画坛巨擘、留下旷世重作自也是必然矣！

九层之台，起于累土！魏紫熙早年在家乡河南苦研传统绘画技法，探索不竭，为他后期的艺术创新和升华奠定了坚实的基础。魏紫熙早年创作的国画，有水平亦有高度，可品亦可鉴，由于时代原因其传世量却极稀，尤值今日高层面学术界和文化机构重视、收藏和深入研究！


魏紫熙1947年的作品＂草间狮吼图＂