有一个奖项,香蕉姐以前没有特别关注,今后决定要多多关注。 不是因为它颁奖当天上了至少6个热搜。 不是因为胡歌、马伊琍上次颁奖双双摔倒感觉好笑。 而是因为这一次,香蕉姐和很多人一样,发自肺腑地想说: 这才叫奖!这才叫颁奖啊!! 它叫上海电视节白玉兰奖。 它将最佳男主角颁给了倪大红(《都挺好》)、最佳女主角颁给了蒋雯丽(《正阳门下小女人》)、最佳国产剧则由《大江大河》荣膺。 看到这份名单,微博评论说的最多的四个字就是: 实至名归。 但为什么这次的白玉兰奖会受到如此超乎寻常的关注?当天的微博热搜几乎被这一事件霸占了。 这就像一个人在水中憋气憋太久,忽然浮出水面,那感觉真舒畅! 也就是说,在这个节骨眼上,这奖颁得解气啊! 而在解气之前是真生气。 香蕉姐带你回顾一下过往,你就理解了。 中国电视剧三大奖白玉兰奖、飞天奖、金鹰奖奖杯 就在白玉兰奖颁出的前两天,一位年轻流量演员被推到了风口浪尖。 起因是在第25届华鼎奖上,他击败了《我不是药神》王传君,《无名之辈》章宇、《暴裂无声》姜武、《后来的我们》田壮壮,夺得了最佳男配角。 这就有点尴尬了。 在大家的认知里,演技和实力是获奖的唯一标准,但事实似乎并不是那么回事。 2018年的金鹰奖。 通常意义上的视帝、视后被人气高的演员拿走,而不是演技最好的演员。 而且有一位的作品在豆瓣上低至2.9. 时间再往前推。 2016年,金鸡百花奖最佳女配被一位演技饱受争议的明星收入囊中。 这好比不给考第一的发奖状,反而给考中游成绩、甚至倒数的人发奖状,观众当然会不满。 除此之外,还有一个让香蕉姐至今都难以理解的华鼎奖。 因为它的获奖机制太不科学了。 别人的颁奖典礼一年一届,华鼎奖嫌一届不够,一年办它个四届。 2007至2019年13年共办了25届,2015年一口气举办了4届。 别人的奖项都是一对视帝视后,华鼎奖倒大方。 中国古装题材电视剧、中国近现代题材电视剧、中国当代题材电视剧、中国百强电视剧最佳男女演员,一共四对视帝视后。 还有更匪夷所思的,香蕉姐还是第一次听说没提名的也能拿奖。 华鼎奖有个规定:最高票选者未到现场,则下一顺位得奖,以此类推。 也就是说不来的不给奖,来了才给奖。 第15届华鼎奖影后提名的几位都没来,结果主办方便把影后颁给了连提名都没有的某位女星,因为她出席了。 不公平的奖惩机制,换来的是市场的浮躁。 你如此轻而易举的得奖,对于那些豁出命演戏的人公平吗? 依靠粉丝流量就可以名利双收,那还要努力干嘛? 前几天,又一位的德艺双馨的老戏骨怒了! 在上海电视节“白玉兰电视剧大师班”论坛上,因成功塑造《破冰行动》中反派林耀东而人气飙升的演员王劲松大骂某些年轻演员不要脸。 他说:“什么时候我们这个职业变成了背台词都要被表扬的职业了? 背台词是你上战场的那支枪,你能告诉我说你到了战壕里没拿枪吗? 你多不要脸呐?” 近几年,我们已经听到太多老戏骨站出来炮轰演艺圈乱象的事了。 每到这个时候,就有人说,你一个老戏骨还蹭小鲜肉的流量。 我相信不是蹭流量,而是忍无可忍了,他们对表演有深沉的爱,见不得这个职业被践踏。 不听不知道,听了才惊觉演员这个职业已经被践踏成什么样了。 刘涛、舒畅都曾曝光过一位“数字小姐”。 她不背台词,演戏时就念:一二三四五六七八……后期配上音就完事了。 王劲松老师那句话没说完,上战场不扛枪还配叫士兵吗?演员不背台词还配叫演员吗? “敬业”两个字,臣妾都说倦了。 陈宝国老师说得好,演员的道理很简单,演员永远要靠角色说话。 观众记住一个演员,首先应该是因为角色。 刚刚获封视帝的倪大红老师,曾被张艺谋这样表扬:再小的角色都能琢磨出味道来。 当年46岁的倪大红出演80岁的严嵩,把一个逢迎圣意、大奸似忠的严阁老刻画得入木三分。 在2010年高希希执导的《三国》里,倪大红演出了司马懿喜怒不形于色,泰山崩于前而不乱的阴狠与沉稳。 在《天盛长歌》(2018)里,他既是杀伐决断的霸气帝王,又是用尽心机、掌控儿子生死的悲哀父亲。 在《都挺好》里,可以说没有倪大红影帝级的演绎,就没有如今鲜活饱满的苏大强。 对于这样的视帝,两个字:服气! 大骂某些年轻演员不要脸的王劲松老师,为什么一呼百应? 因为他有资格骂。 很多人夸赞王劲松老师把毒枭林耀东一角演活了,王劲松老师却说: 为了角色,我准备了32年! 从1987年开始学习表演至今,王劲松老师在演员这条路上已经走过了三十二载。 这32年来,不论再小的角色,再卑微的身份,他都无比虔诚地将自己融入其中,人们看他表演的时候,已经看不到演员了,他就是角色本身。 他在“白玉兰电视剧大师班”演讲时说道: 角色丰满了我的生命,我能看到那些角色名字形成的坐标,我不会忘记。 若干年后,如果还有观众记得,那是我的荣幸,也是我从事演员这个职业的骄傲, 因为每一个角色,我都曾经尝试,给予他生命的重量。 正因为有倪大红、王劲松这些把表演当作敬畏的事业的人,正因为无数兢兢业业的影视工作者们不辞劳苦,把心血贡献在精良剧集的制作上, 我们才对亵渎演员二字的人如此愤怒,才对那些不好好打磨自己演技,企图依靠奖项来“证明”实力的海王水后们如此不留情面。 对于那些把演戏当作圈钱的工具,拿着千万片酬不说,还把圈子搞得乌烟瘴气的人, 我们有什么义务容忍你。 借用成龙大哥的话说:看你几时完。 骂也骂了,赞也赞了,还是要满怀希望。 这几天,一个数据走进大众视野。 中国电影票房9年来首次出现负增长。 图源:见水印 面对这种情况,评论区表示:没有好电影,当然不进电影院啊。 这也说明,越来越多的观众不再为烂片买单。 香蕉姐点进一个投票,结果如上 犹记得当年《孤岛惊魂》(2011)因为女主的关系,意外收获高票房,并开启了粉丝经济时代。 现在呢,流量再也带动不起电影票房。 导演乌尔善(代表作品《寻龙诀》《画皮2》)在采访中说: 事实证明(现在的)流量跟票房没有一点儿关系。 这两年收获高票房的国产电影《我不是药神》《流浪地球》《红海行动》等,哪一部是靠流量? 没有! 都是依靠自身过硬的实力。 种种迹象表明,电影市场在向好的方向发展。 很多时候,我们骂,是爱之深责之切。 骂,是希望中国影视市场能更好。 不希望每次都艳羡别人的颁奖礼“演技为王”,而我们“流量当道”。 不希望每次别人家的演员获奖时,观众都把我们的海王水后拿出来“鞭尸”一顿,看着于心不忍。 出来混,谁都不容易。 很多年轻演员也在努力,他们会迷茫、会困惑、会走岔路,会身不由己,但不代表不想挺直腰杆往前走。 影视行业亟待规范,演员整体素质需要提升,观众也需要包容一些。 路,没有好走的,否则成功便没了意义。 不经历寒冬,怎知春天的美好,影视行业的春天会远吗? |
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