美国的天才独立导演詹姆斯·格雷被誉为“只为影评人拍电影”的导演。

从《迷失Z城》到《星际探索》，获得好几项提名奖，烂番茄专业评分从86%到84%，然而，票房从1926万美元到1.2亿美元，呈现出“高口碑，低票房”的趋势。

现代科技以迅雷不及掩耳之势发展起来之时，大量关于太空探索的科幻电影在大银幕中呈现。

人类搭载着想象的翅膀，谱写出了更多展示外太空和未来的精彩篇章，从《独立日》到《2012》再到《星球大战》，让观众从镜头上探索浩瀚瑰丽的宇宙太空，捕捉神圣而充满魅力的瞬间，这也是太空科幻电影能带给人的震撼。

对于科幻电影来说，我们常常借助于科幻小说的“软”和“硬”来类比电影，“硬科幻”指的是现代技术和科技带给人类的影响；

而“软科幻”中的先进技术和物理定律被极大的降低，重点体现在科学背景下呈现人文，伦理和情感之间的关系；

相比较前者，软科幻在整体呈现力度中，“科幻”的概念被降低，而重点突出人类的情感。

《星际探索》以“软科幻”电影的方式，用一段极具艰辛的太空“寻父”历程，用亲情视角来阐述了主人公的救赎，折射出对于人生，社会和科技的思考。

当然，导演詹姆士·格雷并不是要呈现给观众一场外星人入侵地球，或者是超英大战外星人的电影。

在看惯了“复联式”硬核科幻之后，很多观众很难对这样单调，展现个人情感的软性科幻感兴趣，从而让更多的观众觉得节奏慢，格局小，沉闷无聊，造成它口碑的两极分化。

电影《星际探索》是一部关于展现神秘宇宙的电影，主要展现的是较为单一的主人公寻亲之旅。

一个宇航员父亲抛弃的孩子，长大后执意要找回20年前的父亲，结果任务失败，然而，在茫茫的宇宙背后，也隐藏着不为人知的故事。

对于这部电影来说，宣传上有点故布疑阵的噱头，在豆瓣上是这样介绍的：

站在电影的角度，这样的宣传“噱头”也不难理解。

因为就故事剧情而已，单纯的“儿子寻父”的单一情节并不能支撑这一部科幻片获得足够观众的“支持”，所以在情感的内核上用硬核科幻的元素来“故布疑阵”，试图撑起来较为单一的剧情。

然而，这样容易受到宣传的“反噬”作用，在期待“外星人”的很多观众眼中，他们会觉得“昏昏欲睡”。

然而对于影评人来说，他们注重的大多是电影本身所呈现出来的美学意义和独特感悟，于是造就了影评人和普通观众的审美隔离。

从生物在地球上生存至今，地球上发生了无数次的气候变化，在科幻电影中，人们常常去探索未来地球与宇宙的关系，但是却忽略了人类在发展进程中诸多的不解之谜。

在科技发展的今天，人类仍然无法扼制生老病死的循环，人类文明和浩瀚无边的宇宙相比，似乎是渺小而不值得一提的。

电影道出的是人类情感的无处安放和生命孤独的本质特点，主角的内心忧郁不仅是生存忧虑和现实困境所带来的束缚和压迫，更是人类在面对浩渺的宇宙之时，所受到的来自于外界的潜在威胁。

主人公的悲观思想，正是意识到了人类自身的渺小，发出的对于整个生命的妥协。

人类想要生存，需要尊重自然规律，在探索的过程中，能够做到和宇宙的和谐共生，也能够让宇宙再次为人类所造福。

电影《星际探索》主要体现的是现代人的焦虑，从刚开始故事主角的性格到整部电影所呈现出来的“很丧，很孤独”的调性，都很难让观众从中“开心”起来，获得精神上的愉悦和共鸣。

在最后一次心理测试中，主人公这样说说：

成长、生活在英雄的光环之下，他对别人始终面带微笑，内心却波澜不惊，也同样呼应了电影的“孤独”主题。

对于观众而言，这是一部主人公的“个人秀”，一旦入不了戏，就会感觉到无聊和沉沉欲睡；

而影评人，在面对电影所散发独特的韵味和诗意感的时候，也会被难以言说的情感力量所感动，并不会觉得乏味和无聊。

所以，笔者认为，这部电影审美偏差的出现，并不是电影好不好看，而是你能不能入戏，能不能体会到导演所呈现出来的“孤独和救赎”！新天地电影网

主人公罗伊熟悉了孤独，习惯了孤独，然而，然而却从未摆脱孤独，在最后战胜敌人之后，伤痕累累的回到家乡之后，也为电影再次增添了哀愁和悲伤的气氛。

无论这个世界多么冷清，也无法阻止他向往光明。