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谢谢您的邀请和提问。“书法临帖真的很重要吗？需要注意哪些要领？”书法临摹当然很重要，书法临摹有两个临摹重要的指标，一个是初学阶段是我们学习书法基础知识的阶段，这一阶段是我们打基础的阶段，临摹字帖当然很重要，一般要求我们要把一个字帖临好就可以了，而且主要是出于实用这样一个目的。如果没有这样一个基础，我们后面要想深度学习书法，那就几乎不可能了。 第二个阶段，是对书法字帖研究性的临摹阶段。这一阶段主要是通过对多种字帖的临摹，来建立全方位有系统、有风格、有深度的研究。 
在我们这样一个重要的临摹书法的过程当中，有几个要点，我们需要注意一下： 1.明确目前任务，不要逾越学习阶段 2.选字临摹和通帖临摹相结合 3.意临和背临的关系 4.临摹是一种书法修养，要长期不断的坚持 对于一个在书法上想有成就的人来说，书法临摹是他书法生活的重要组成部分，也可以说要伴随着他的终生的。 历史上所有的书法家都是一生都在临摹，那么，他们的临摹就不仅仅是出于实用的目的，而是在探索书法深度和人生的意义了，因为他们在青年时代就已经有非常扎实的书法基础了，如果从初学的角度来讲，他们根本不需要临摹了，甚至于他们的个人书法艺术风格都已经形成了。但是，为了全面系统的了解书法，为了更加深入的把书法的精神，把书法的传统搞清楚，把书法的历史搞清楚，把书法的美学搞清楚，必须要临摹，每临一次字帖，就有一次新的体会，每临一个新的字帖，就有新的感悟。临摹，就是书法家创作书法的灵感来源之一，我们很多书法家都是在临摹之后才去创作书法作品的。  比如说赵孟府的小楷书法作品《鲜于府君墓志铭》就是他在学习了钟繇的书法《荐季直表》之后写的，所以，赵孟頫的中国书法作品，与其他的小楷风格迥异，是赵孟頫书法作品中最有魏晋风度的作品。 比如说，王铎都是这样的书法家。王铎在去世前一年还在临摹王羲之的《蔡家帖》和《散势帖》。所以，我们说，临摹字帖是非常重要的一项书法学习途径和艺术修养的必要过程，而且临摹就像我们阅读一样，始终要伴随着我们的一生。 
比如说明代的书法家文征明，他80多岁了仍然写楷书，仍然临摹字帖，晚年60多岁以后的董其昌，他也仍然写楷书临摹字帖不断，而且还反复总结经验，总结自己从青年到晚年，经典书法作品的理解和不断的学习过程当中的得失经验。由此我们来看，临摹书法是终身伴随着一个书法家的一种生活状态，也是一种书法的修养，没有临摹字帖的修养的修为，那么我们的书法就只能学个半途而废了。 这就好比一个作家，写作和阅读始终是相伴的，如果只有写作而没有写阅读，那么他的写作生涯也就会画上句号，所以，我们讲临摹字帖和书法创作，始终是融为一体的，这是作为一个书法家重要的生活组成部分。 既然临摹这样重要，那么我们对临摹就要非常的重视，对临摹就要有科学的安排和计划，这样才能把临摹逐步的做好，把临摹作为我们很重要的功课，持续的做下去。 
在初学阶段要不惜亦步亦趋的来临摹。因为我们是初学，对书法还没有任何的经验和感受，所以我们就要从一滴一滴一笔一画最原始的书法开始学习。 在临摹的时候一定要争取临摹的像，这是你目前所面临的任务，这个我们一定要清楚，作为书法的文化性来讲，学习书法是有一个循序渐进过程的，但是它总是互相联系的，没有初学阶段的亦步亦趋，就没有高级阶段的自由选择。初学阶段和高级的深造阶段的临摹任务是不一样的，所以我们一定要明确自己的学习任务，这一点是非常重要的。 有的朋友在学习书法的时候好高骛远，这个帖不能学，那个帖不好。有些老师也是瞎指挥，说学墨迹就怎么好，学碑刻就怎么不好，或者反过来说，学碑刻又怎么好，学墨迹又怎么不好，这些都是非常不科学的临摹字帖的选帖方法。所以我们讲，你只要拿到一个自己还比较喜欢的字帖，不管他是碑刻还是墨迹，我们都要按照初学的方法亦步亦趋一笔一画的来学这个字帖，当我们把这个字帖学好，学通之后，我们就可以换下一个字帖来学习。 
实际上我们初学字帖，碑刻也好墨迹也好，基本上没有什么太大的差别，对于初学者来说，真的不需要特别的深究，而且你也根本深究不透的，因为你是初学者。我个人认为，初学者最好选择碑刻临摹，因为碑刻也是来源于墨迹的，只不过它省略了墨迹上面的很多微小的细节，这样，碑刻上面反而集中突出了字的笔法和结构，所以，我们在碑刻里边能够集中精力学笔法和结构。等到我们驾驭笔法能力提高之后，我们再去学习墨迹，然后再去理解墨迹里边的一些细节，也就会对这些细节的理解更加的具体和深刻了。这样，就会有一种水到渠成的学习效果，所以说，学习书法是一个循序渐进的过程，我们不要听信有些不太科学的临摹方法。 既然我们拿到字帖了，那么就是我们是通临还是选字临摹，这也是很多老师有不同的意见的地方。 其实各有各的道理，如果从短训班的角度来讲，先学会20个字50个字，当然学习见效比较快，这是短期内见效比较快的一种方法。 但是，从长期的角度来讲，我们学习书法一定要多学一些字，要多学一些字，当然就不能仅仅是选字学习了，一定要把通灵和选字结合起来。 
所以，我们一直强调把通临和选字两种方法结合起来。可能刚开始，比如说，我们是零基础，那么，我们选一些字，这些字是有结构性的也好，还是有用笔特点的也好，不管怎么说，我们选一些字来写，从少数有代表的字学起，是一种打开脑洞的方法。因为书法的笔画，或者它的结构毕竟还是还是有一定的规律可循的，比如说，中国书法的笔画它都是由一些基本的笔画点、横、竖、撇、捺来组合而成的，结构无非就是上下结构，左右结构，等等，但是这些点、横、竖、撇、捺在不同的字里边，它有不同的表现方法而已，同样是上下结构或者左右结构，在不同的字里边，它也有不同的安排方法。所以我们说集中精力把点画和结构学好，这是我们学习字帖最重要的手段和目标，我们一定要达到这个目标，一定要注意在学习字帖的时候把笔画里边的笔法，也就是每一个笔画的起笔、行笔、收笔要准确的表现出来。 
但是我们学的少了是不行的，因为很多字它同样是一个点表现不一样，在不同的字帖里就是一个点它也不一样。这就需要我们对笔法的把握以及对结构的把握，一定要开阔眼界，一定要做具体的分析。而且在字帖里边书法家写的字同样是一个字，它的写法和安排也会有一些差别的，这些细节我们一定要深刻理会，如果我们用选字的方法，比如说一个“之”字，我们就选一个字来写，其他的“之”再不写，那么我们写出来的字将来就会是非常刻板的字。 再比如说，同样是一个左右结构的字，但是每一个字的安排是不一样的，为了让左右的安排平衡或者富有艺术性，就需要避让和穿插，而在不同的字里边，它的避让和穿插的艺术也是不一样的，这就需要我们开阔眼界，多学一些字。所以你学的少了那是不行的，因此我们说，我们初学的时候少学一点，或者在一千字的字帖里边选上那么几十个几百个字，先学学这些字怎么写也不是什么错，但是一定要记住：我们把选字的临摹方法和通临的临摹方法一定要结合起来学。 
具体的方法就是交叉来学，学几天选字学几天通临。 如果觉得通临太吃力，我们可以选择“节临”的方法。就是一天选一页或者两页临摹就可以了，把这一页和两页我们学上一段时间，再学下面的一页两页或者三页等等，这样由少到多，逐渐的增加学习量。因为学习能力增强了，那么我们一定要增加学习量。 通临的方法就是从字帖的第1个字，一直写到最后一个字，当然，有的字帖字数比较多，我们初学的时候写的慢，一天根本写不了一二百个字，所以，我们初学大量的情况下，所谓的“通临”实际上是“节临”。这也是我们学习临摹字帖的一种自然的状态。 
我们临摹到一定的程度之后，就要学会“背临”。 背临就相当于我们学习画画的默写。学画画有一种基本的方法叫做写生，就是对着实物观察之后我们去画它，那么，默写就是看了一眼之后，在不看实物的情况下，把你印象中的实物描绘下来。我们临摹字帖的“对临”方法，就相当于画画的写生了，在不看字帖的情况下，我们能够像对临时候写的一样，这就叫“背临”。如果临摹到了“背临”的程度，才能检验出我们临摹字帖的功夫。所以背临也是我们初学者要常用的一种临摹方法。 最后我们要说的是在临摹中的一种重要方法，它是把临摹和创作结合起来的方法叫做“意临”。易灵不是随意而灵，而是在有相当雄厚的书法基础上，才能够施展你的能力的一种临摹方法，这种临摹方法不求写的下，临摹的下也不求一定要和字帖一模一样，而是尽量的争取和字帖不是一模一样。 
要达到这样一个临摹的境界，这是需要我们临摹很多的字帖，才能够达到的一种书法艺术境界。这样的境界已经不是我们初学者的临摹境界了，而是作为一个书法家在创作和临摹之间的一种方法了。它又是创作又是临摹，说临摹它是一种创造，说创造它是一种临摹，总而言之，是在古人书法字帖里边寻找书法灵感的一种临摹方法。或者更确切的说，这是书法家的一种生活，就像一个诗人，随时随地可以背出很多古人的诗作，而不是自己的创作一样。 意临和背临有一定的相似之处，也有不同之处，背临是不看字帖，但是意临，也许是要看字帖，也许不看字帖，两者都可以。 例如，我们开头的图片中贴出的王铎临摹王羲之《蔡家帖》和《散势帖》两个字贴的合帖，其实这个临摹作品，我们完全可以看作是意临，也完全可以看作是背临，到底是意临还是背临，我们还真的说不清楚。但是我们从王铎写的这个书法作品来看，他跟原帖完全不一样。原帖不是一个狂草书法，而是行书作品，而且王铎临摹的时候，还丢掉了《蔡家帖》里的几个字，这充分的说明，可能这个作品就是王铎的一个“背临”，值得我们注意的是，这是王铎在去世前一年的一个临摹作品或者叫做背临作品，他说明王铎对于王羲之的书法字帖是多么的熟悉，他达到了可以背临的程度，而且随时随地就可以信手拈来任意挥洒，把字帖背临出来，活学活用，这是多么深厚的书法造诣啊。（本文4189字） |
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