2020“中华杯·时尚盛泽”丝绸时尚艺术设计大赛决赛入围公告

吴越尽说 2020-08-03

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2020“中华杯·时尚盛泽”丝绸时尚艺术设计大赛通过为期两个月的征稿及上一周初赛候选入围作品的网络公示与投票，组委会现将初赛公示结果整理后正式对外公布和说明：本次入围候选作品三组共计90份，通过网络公示后有6套作品后台反映存在争议，通过联系作者本人并提供书面申述书交由大赛专业评委（共计25人）的投票表决仲裁，最终决定取消一人的参赛资格，其中一人自己申请退赛，其余4人仲裁结果均为申述成功，保留参赛资格并保留进一步选拨的权力。针对观众反映投票有刷票嫌疑的投诉，组委会专门联系腾讯后台工作人员，通过后台数据监测并未发现特殊异常情况，因此认定所有投票均为有效。现将大赛正式入围初赛名单公布如下：

2020“中华杯·时尚盛泽”丝绸时尚艺术设计大赛初赛正式入围名单

通过观众一周的投票后，25位专业评审紧接着开始为期一周的对于入围作品的评审打分，由组委会工作人员将全套作品的完整版制作成电子文件分发给各位评委后，评委按百分制给予每套作品成绩并附上精彩点评。最后统计平均分数（去掉一个最高和最低分数）得出总分排名。现将入围大赛总决赛的45套作品名单公布如下：（不分排名先后）2020“中华杯·时尚盛泽”丝绸时尚艺术设计大赛决赛正式入围名单

恭喜以上进入最终决赛的小伙伴们，进入决赛的选手将获得由组委会提供的免费制作产品的机会，最后将参加10月中江苏（盛泽）纺织品博览会期间的大赛决赛动态秀、作品静态展以及颁奖典礼等环节。点击以下图片预览所有初赛入围候选作品

本次大赛邀请了来自各领域的知名专家及高校代表，我们一起来看看他们是如何评价本次大赛？有什么建议给到我们的参赛选手？以下我们精选了部分专家评审的精彩评价与大家共享。评委评语寄语节选

袁骁上海里子数字科技有限公司、DRAWTOGETHER数字艺术商用平台董事长，CDPC高校数字艺术专业委员会会长数字时代让一切界限模糊，艺术和商品可以合一，不必纯粹也无需高傲。数字时代让一切变得触手可及，艺术到商品可以瞬息，不用披星戴月还要高山仰止。都应该是平常事。等静静看完这一季作品，却感到有闪电劈开夜空。数字时代的作品，会呈现无数种虚拟的维度，沉浸其中，穷极想象，每个人都会看到她不同的面，触达千变万化的神经，体会她将赋予商品的不同生命。这是传统艺术从未到达的远方。而现在，从大赛的很多作品中我都能体会到这种超幻的境界。与其说作者刻意为之，还不如承认她已经存在。这一天确实来临。

郑绵绵WGSN中国创意总监2020年，全球黑天鹅事件之下，对于全球和中国消费者的生活都是一次极大的冲击，我们急需找到新的方向重整旗鼓，对于设计来说也是非常重要。设计需要来源生活并高于生活。我们非常幸运的是拥有这次的选手们，让我们看到了中国年轻一代对于新生生活的热情、积极、乐观的精神，从大部分参赛者对于这次参赛的题目可以看出来，对于未来更加美好世界的向往。并考虑到了全球大环境的整体因素。同时，参赛者们对于中国深度文化的重新思考也是非常值得我们关注的，对于中国文化不再局限于最传统的元素，而是考虑中国地域、经济、人文等元素综合思考，给出了一份相对深度的答卷，这也是中国未来精神的持续发展需要我们这些新兴力量的方向。

王国毅阿里文化娱乐集团阿里鱼副总经理本次参赛的作品风格十分具有多样性，有的关注时事结合社会热点、有的结合诗词与传统文化，各种类型的作品都呈现了当代青年独特的美学审美。总体来看，时尚组整体的设计作品水平略高于家居组和文创组。当中尤为推荐1号和12号。将传统的民族服装风格与现代时尚穿着观念相结合并非易事，这两组充满民族气息的作品显得格外与众不同，并赋予了更多的创新和变化。

金喆英科环保集团董事总经理1.当代艺术自90年代以来在中国的发展更新，随着越来越多的90后00后新生代艺术作品产出，从中看到了国家的兴旺发达，电子味越来越浓的艺术作品，打破以往传统设计绘画方式。2.在这信息发达的时代，借助电子产品合成的同时，我们也丢弃了一些工艺制作方式，折叠，重复，剪，刻，撕，皱，折等等常用方法。3.对艺术品本身，仁者见仁智者见智，对于作品来说，个人推崇66号和83号，给人大气，淡雅，舒适感。

刘勇中国时装设计“金顶奖”获得者，武汉纺织大学服装学院教授丝绸时尚艺术设计有着自己的特色与运用，从90组选手的作品来看，有不少让人眼睛一亮的感觉，也有一种当下年轻人的文化展现，有对服饰运用的一种新的理解……但设计大赛毕竟是大赛，就要从设计的几个要素做评判，比如色彩方面，在从多图案配色方面基本上都能结合组别和运用来搭配；在文化元素的运用方面，体现了选手们的博采众长；唯一请选手们要思考的是纹样的设计运用要结合产品，尤其是产品在生活中的运用后的效果，切不可简单的从表面去借鉴。

Dominique SimardWeDesign中国区总经理As usual it is not that simple to have students who can combine nice looking but innovative design and still create products with those design that are effective and which could be commercialize. Often there is just too much, the design don't fit products and/or colors selected just dont fit. Nevertheless, some works do stand out.

季晓芬浙江理工大学国际教育学院书记兼院长参赛选手整体上原创性比较高，能够很好地诠释设计主题并在设计中得以表现。一些参赛选手的作品还是很优秀的，但依然有部分作品存在以下问题。一是设计过于老套，无论是构成形式亦或设计元素都缺少时尚性；二是色彩混沌缺乏和谐感；三是图案的设计没有考虑丝绸这一特定且特别的载体，缺乏高端气质。

周靖蛟观潮网创始人、时尚评论人本次大赛立意新颖，跳出丝绸艺术品的固有设计传统，聚焦新生代潮流创新的数字化创作方式，与传统丝绸这一文化物质产物聚合融通。选手们从符合当代设计潮流和商业应用的四个方向进行创作，其中不乏令人惊喜的作品。有从中国古代文明或古老艺术中汲取灵感，结合现代创作手法，复兴国潮或IP再造的设计产品；也有基于对可持续理念的思考，旨在呼吁人与自然和谐共生的作品。还有更多来自于对现实世界的关注，或复杂沉重，或欢乐有趣，透露着新生代们的全新视野。本次评审主要关注艺术创作，致力于发掘数字化艺术设计与创意人才，并在后期赋予他们更多商业价值的转化和实现渠道。难点是数字时代的海量创作素材让“原创”变得更难以鉴别。但瑕不掩瑜，好的比赛立意，更多的行业关注，一定会让未来可期。

柴方军上海鼎天时尚科技股份有限公司创始人，牛顿商学院全国校友会会长，高级面料设计师职称，曾获得中国十大面料设计师荣誉首先感谢组委会给了我这样的评审机会，全程参与这次入围及复评的评审。这次分时尚，家居，文创非常契合当下的流行风格，让学生们可以有的放矢的尽情发挥，也更多让时尚，设计，艺术，美术等院校积极参与，没有障碍！第二这次的作品总体立意新，契合当下社会现象，反映当下流行趋势；基本功扎实，各种手法都突显此特点；国潮风盛行，特别在中美关系风云变幻的年代，更受国人追捧！更欣喜的是时尚组的设计作品时尚感强，适合服装及配饰围巾更多！家居组的设计作品很多可以直接用在家纺上面，实用性更强；文创产品是这次的亮点，极具特色，国潮风引导国人更加热爱中国文化！

李海滔上海洋滔企划创意总监、弄号生活家居品牌创始人，东华大学硕士研究生校外导师、中国设计师沙龙会员、国际设计联合会ICO-D成员、纽约ADC艺术指导俱乐部会员
这是一次非常愉悦的评审过程，看到非常多的精彩创意。作品的表现力非常到位，工艺也考虑的很细，和丝绸产品的适配度很高。很多作品把当代人对环境生态的保护，都有启迪性的表现。也有好多轻松有趣的作品，如《感冒总会好的》，以冷幽默去表达感冒的抑郁症状，文创组的《川流不息》把四川文化的烟火味道表现得淋漓尽致，在传统元素的潮流表达上入围作品都做到了很好的结合。

LEAF XIA90后知名独立设计师，LEAF XIA品牌创始人，伦敦、纽约、上海各大时装周热点华人潮流品牌
总的来说，三组作品印花构图能力都很强，需要在色彩视觉搭配方面提升。1. 时尚组：这组印花表现手法偏手绘平面，用色对比其它两组更加奔放。在时尚单品搭配中，丝绸设计主要以印花丝巾为主，品类过于单一，重心在印花。但丝绸时尚设计不仅是印花，应该重在重新定义丝绸，创新开拓丝绸时尚品类，比如丝绸发饰，耳环，手套，袖套，外穿内衣等，把时尚品类的属性与丝绸做创新结合，同时可以结合别的工艺与面料，探索丝绸在时尚品类中的可能性。2. 家居组：家居组整体印花层面对比时尚组缺乏主题故事性，用色和品类方面与时尚组有部分重合。家居组用色应该以柔和与典雅为主，系列呈现也可以更加完整，比如丝绸眼罩，拖鞋，靠枕，被单，被罩，枕头，玩偶，台灯，毯子等。3. 文创组：文创组有个别印花主题与用色很突出。文创组印花可以侧重趣味与创新，单品也可以结合实际使用场景更加多元有趣。

潘春宇江南大学设计学院副院长，副教授，硕士生导师，中国流行色协会教育专家委员会委员、中国纺织教育学会服装与服饰专业指导委员会副理事长
这一次的参赛作品水平较上届有明显的提高。大部分作品主题积极向上、关注热点，表现形式多样，风格各异，充分表现了参赛作者具有对于生活的敏锐感悟、独特的艺术修养和扎实的表现基本功。希望选手们在画面完整性、色彩的时尚性、元素的繁简以及局部与整体的关系上多加思考推敲，令作品更加完美。

程斌中国美术学院上海设计学院数字媒体设计系主任
各大院校参赛入围的同学们作品整体原创性很高，很高兴能看到未来的设计师坚持原创设计实践和研究，并且作品面貌的风格差异化还是很大的，能看出同学们的参赛作品都是投入了极大的创作精力和时间。大部分作品在创意设计和图形色彩上颇具新意，但是衍生应用还是停留在当下市场需求的衍生物品上，如果在衍生应用的思考上能有更多的突破就更优秀了，设计实践如果能对未来的设计需求进行更多的思考，那比赛竞争将更为激烈。

汪芳
东华大学服装与艺术设计学院服装艺术系主任，纺织品艺术设计专业教授
大赛三组参赛作品中，“时尚组”作品表现较好，纹样版与产品效果图均表现符合要求。参赛作品总体选题广泛，选手能以社会及周遭事物现象为题材，结合图形与色彩的变化，设计图案及产品效果图。且不乏有造型扎实、表现手段多样，富于活力与美感的作品。部分作品的设计组别不够明确，如家居组的产品效果图表现的是服饰品类设计，且图案与产品的运用结合较为薄弱。

黄燕敏
苏州大学艺术学院服装系主任
本次大赛的入围作品水平还是相当高的，学生们从各种视角，通过各种手法设计了多样风格的图案。许多作品在创意、艺术感、实用性等方面都做得非常的出彩。充分显示了在提取灵感元素，综合多元文化，挖掘传统艺术等方面的素质与潜力。作品：1号《丝路迢迢》色彩和图案的组合都非常的棒，用传统的元素在穿配效果图上做出了现代感。还有42号《一叶知秋》图案简练、有形式感，色彩明了，视觉效果好，很符合市场要求。66号《忆·锦》将中国古代纹样与现代流行色相结合，画面非常有韵味，有内涵，搭配的效果图也很美。

贾玺增
清华大学美术学院副教授，博士后，硕士生导师
在本届“中华杯·时尚盛泽”丝绸时尚艺术设计大赛非常成功。在参赛作品中，我们见到了许多具有优秀的表现技法和审美价值的作品。这些优秀作品水平之高足以令人印象深刻，并值得大家仔细观摩和认真学习。

陆珂琦
浙江理工大学服装学院产品设计（纺织品艺术设计）副教授，硕士生导师
此次大赛的作品，感受到设计师对当下社会、人与自然、人与环境之间的思考。作品中较多呈现中国传统元素的传承与创新，说明年轻一代对中国文化的自信，这是非常值得高兴的事情。时尚组多为丝巾创作，在元素应用，构图与形式上可以更加放松与流畅。使得丝巾产品具有更广泛的应用范围。设计师如能在创作中更加关注东方思维与美学思想，不仅仅是符号的粘贴，会让人们产生更多的共鸣。此次大赛作品风格多样，传达了过去与未来、现实与虚幻、东方与西方，主流与非主流之间的折衷与综合，反映了当下的生活方式与时代特点，体现了对生活的体验、热爱以及美好的愿景。在此祝福大赛圆满成功。

张岚上海视觉艺术学院时尚学院纤维专业负责人
作品整体看，风格多变，基本涵盖趋势意见中的各类主题，说明参赛者前期的调研分析工作充足，对整体方案设计有明确把握。同时，从形式感看，参赛作品的基本美感水平较以往明显提高，是大赛水准提升的表现。不足之处是，从理念角度入手的原始作品较少，大多风格熟悉，希望以后能有所改观。

蔡佩桦
高校数字艺术专业委员会台湾区高校负责人，CFU产业融合工作组运营长
08/25/56这三组同学的配色用的很不错。这次参赛的同学大部分还是具有丰富想象力和创作力，根据大赛提供流行趋势主题的颜色做运用。大赛前期的引导还是起到很大的协助。

李中元武汉纺织大学服装学院副教授这批作品展现了不同思想观念与文化的交汇与融合，可以看到中国传统文化的创新设计、科技未来仍然占据热点榜首，我们的新生代设计师已经拥有更娴熟的技巧去驾驭和展现自己的风格。在时尚文化传播的体系中，这些关注于意识形态的改变，民族文化、地域文化复兴的作品，完全可以代表中国本土时尚设计多元化的新形态。如果说有一些小小遗憾的话，就是作品的表现手段可以再丰富一些，在大量熟练运用电脑辅助设计的同时，不放弃手绘处理和综合改造，相信作品效果会更好。

张帆安徽大学艺术学院设计系主任在上包装课的时候，我会给学生们提到“买椟还珠”这个古老的故事，里面有这样一句话“怀其文而忘其质，以文害用也”。放在设计的过程中就可以解读为不要忘记设计的初衷，不要忽略了设计的目的。无论是文创设计、家居设计还是时尚设计，我们的目标不仅仅是插画的表现，而要看到产品及市场的真实需求。有目的地来设计，思路会清晰很多。