 《少年的你》算是千呼万唤始出来，却没有犹抱琵琶半遮面。 影片中近乎将可以展现的部分都照顾到了，相较于之前青春片被人诟病只会无病呻吟的说法，这部曾国祥导演的新作无疑是回敬了一个响亮的耳光。  故事聚焦在高考前60天的校园，周冬雨饰演的陈念算是一个成绩不断进步的内向学生，易烊千玺饰演的小北则是游走在社会的混混。 原本两条路上的人因为一起校园意外走到了一起。  陈念属于内向成绩好，一心认为成绩可以帮自己改变命运，走出的一类人，小北则属于与学习无关的问题少年。 两种人物形象的定位是少年时代的两类典型，无论曾经的你占哪一类，都能从他们身上找到自己的影子。  故事的发展由校园事件逐渐延伸到少年成长和少年保护的问题。 不管你别人眼中的乖孩子还是叛逆的问题少年，无论你身在校园内还是校园外，成长中总有大大小小的问题是求助且暂时得不到解决的。 就像片中陈念那句，当你反映问题的时候，大人们总会反问一句：你怎么不想想这些事情怎么就出在你身上了呢？  言下之意便是，你要是好好的，麻烦能找到你？ 现在这个问题在《少年的你》里得到了展现，成长中不是每个人做好自己就能顺风顺水的。 对于十七八岁的少年来说，他们即将迈出校园的那只脚，却往往找不到一个合适的位置落脚。  正如影片中所言：“学校里没有一堂课是教你如何成为一个大人” 此类情感的表述在《少年的你》的故事推进中有多处提及，而其含义也在剧情发展中不断变化，提供给观者多种理解视角，让人们的侧重点和思考角度逐渐向片中人靠拢。  这种深化作用让很多不再少年的观众，同样拥有共鸣。 观众们在看片过程中回想自己的少年时代，也会发现不知何时，他们就成了别人口中的大人。 而这个过程从什么时候开始，又是因为哪件事情开始，可能需要深思片刻，才能得到答案，而这个答案多半伴随着伤感的回忆。  就像作家廖一梅说的：“你如果是个一辈子都快乐无忧的人，那你一定是个肤浅的人。 人类就是以痛苦的方式成长的，生命中能够帮助你成长的，大多是痛苦的事情。” 这也是《少年的你》值得去看的原因，毕竟青春中不仅只有堕胎之痛，展现更真实的东西才显得更有力量。 可能有部分观影者聊起片中细节的展现会感觉不够强烈，例如一些略带血腥的镜头导演没有直给，而是选择了规避。  这点确实是《少年的你》聪明的地方，当一部电影的诉求向内延伸，这类镜头便会留下悬念，正如只拍摄周围人的反应远比直接展现出来更有意义。 当人们面对看不到却知道的东西，往往会发挥自己的想像，而此类刻意规避的地方也能看出曾国祥导演的用心。  影片中有一幕是陈念（周冬雨饰）和小北（易烊千玺饰）两人对立在夜晚下过雨的街上，构图三分之二的部分是地面，将两位主人公压缩在画面上方极小的空间里。 不仅暗示了两人之后共处的空间关系，还将两个少年当下窄小的成长状态进行了展现，让人眼前一亮，当下决定等到片尾去看摄影是哪位大佬。  类似的视听细节还有很多，例如大量的面部特写，这种较显眼的镜头语言在影院的大银幕下，很容易给人留下印象。 周冬雨和易烊千玺两位演员的表演在特写镜头之下，几乎所有细节都难逃观众法眼，但就在这种情况下，两人都贡献了不错的演技。 相信在你看到本文这天，朋友圈里会有不少人称易烊千玺终于能被称之为演员了。 且不说他在片中多半时间都带着伤妆上场，就在部分展现心理特写的镜头中，他眼神中透露的感情也很容易被人们发现。 与其说这位新锐的表演者经得起特写镜头，不如说特写镜头让易烊千玺的表演更传神了一些。 周冬雨的表演在曾国祥导演的前部作品《七月与安生》中就被大多数人认可，而本次的她沉默式的演技更让观众眼前一亮。 导演将这个角色的台词设计的很少，大部分时间需要展现角色的隐忍或忍气吞声。 而演员在空间中独处的戏份又需要用表演在人物身上刻上一道坚强，这两种相对立的状态，如若不借助台词展现，难度不小。 这种状态一方面符合剧中人的人物状态，另一方面也让周冬雨的表演更加突出。 演员本身虽已远离高中时光，但表演中应透露出的学生气却在周冬雨身上完整的保存了下来。 导演在音乐和音效上保持安静的处理，让人们更注意人物的表演，加上不少特写的刻画，让周冬雨的表演更加引人注意，而结果是可圈可点的。 这种角色最忌讳的就是成熟的气质或带有社会烟火气。 就像剧中小北对这个角色的形容：“太干净了”。这种“干净”的展现不是通常意义上的单纯，它更像一种不经世事的善良。 另一处特点是片中对色调的把控，几个天空的空境在营造氛围时，除影片结尾外，近乎全部的阴天处理和冷色调的铺陈让压抑感始终持续。 只有在两人共处的空间里才有暖色出现，一方面是体现这是一个安全的空间，另一方面则是与校园等外部空间做对比。 第一次相遇时地上的积水，连绵大雨时的高考，这种阴沉的天气与片中人物的状态形成的浑浊感让人们感觉危险始终都未散去。 只有在临近片尾两人各自安好后，才雨过天晴，让阳光一泻而下。 影调的统一不仅加深了人物的状态，也是导演在色彩选择上的一种设计。 全片我们近乎看不到一抹艳色，无论是天蓝的校服还是城市的霓虹，近乎都蒙上了一层灰色，这无疑是在为主题服务。 《少年的你》讲述的故事在一些人眼中或许是对校园欺凌的控诉，在另一些人眼中则可能是成年人的集体失责。 而我感觉更多的是让每个曾是少年的人看到自己，看到即使在一片荒芜的世界中，依然有人愿意和你站在一起。 开始和结尾中提及的「中国拟修改未成年人保护法」是倾向于影片的社会意义，而作为一部电影的现实意义是它在人们的青春都是美好的误区中往回拽了一把。 它并不打算把所有人都拽回来，而是用恰当好的力度让你回忆起，青春里那些自己最想忘记的事情，以此来让那些美好的回忆显得更加珍贵。 ◐ 《四味毒叔》是由策划人谭飞，剧评人李星文，编剧汪海林、宋方金、史航五人发起的影视文化行业第一垂直独立视频表达平台。欢迎有个性、有观点的导演、制片人、编剧、演员、经纪人、评论人、出品人等前来发声，或脱口秀，或对话，观点不需一致，但求发自内心。“说” 责自负，拳拳真诚在心。 |
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