32859196 / 艺术评论 / 美育课堂 | 跟着许俊学习青绿山水画

分享

   

美育课堂 | 跟着许俊学习青绿山水画

2020-08-05  32859196
学习青绿山水画技法,包括构图章法、用笔用墨、设色敷彩和画面整体处理等诸多方面,但其关键还是在于着色。对于设色敷彩这一点来说,古今一些名家虽然论述各有主见,且并不完全相同(也不可能完全相同,因为艺术贵在出新,贵在独创),但有一点是一致的,就是对青绿重彩的敷色,都强调浓而能清雅,明而能古厚,薄而能深沉,这就是一张青绿山水画是否成功的关键所在。

许俊 假日单行线 190cm×180cm 


对于青绿山水的技法,前人已总结了许多经验,现结合我个人的绘画体会,将一些具体的技法和经验介绍如下:

——这是青绿山水画的第一步,它包括了用笔、用墨。用笔要讲究笔力,就是古人讲的“骨法用笔”,在准确表达你所要表现的物象的同时,用笔要苍老,要灵动,要轻松,要厚重,要圆润。勾法中,笔峰不宜变化太大,但要讲究提按转折。用笔不要有飞白,用墨也不要变化太大,一般以较浓的墨为宜,为后面的重彩上色打好基础。如勾墨清淡,石色一上,骨架全无,画面就会显得软弱无力而失去神气。

——早期青绿山水画多无皴法,发展以后,多以小斧劈皴为之,是因其表现的多为北方景色所致。一般来说,山石的皴笔不宜过多,也不宜一次皴足,可皴与染交替进行,皴法可以有变化,但不要象水墨画那么丰富,要给后面的青绿色留有余地。

——用墨点、色点代替皴法,已达到丰富画面的效果。要讲究点的笔形,点与点之间要关联。点法用笔可湿可干,可交替反复使用。

许俊 西山雅集图 204cm×136cm


——技法上讲就是平涂。颜色加水调匀,笔上含水量适中,画时动作要快,要稳。其中要点是对水的掌握,在这一点上,画家张大千有过精辟的论述:“有人说笔墨讲‘水法’,其实石青石绿何尝没有‘水法’?古画上的青绿等色,看上去艳丽明澈,实际上着色很薄,看起来却很厚,这就是‘水法’功夫深湛的效果。”

——即分染,用水笔将色晕开浓淡,不露笔痕,可表现出山石的丰富变化。分染的具体方法是:一只手要拿两支毛笔,一支毛笔蘸有颜色,另一支毛笔只含清水,通过手指的拨动,使手中的毛笔交替使用。这样可加快染色的过程,使画面显得更加秀润。

——“渲”字的本义是“小水”。技法与染法同,只是毛笔含水量要少,用于画细部。现在多与染法合称为渲染。

——水墨画法中有积墨法,此法用于敷色可称为积色法。积色的方法就是一层一层地罩染上去,以达到所需要的浓度和厚度。每一次上颜色要等到前一次所上颜色干后再进行。

——以明度较亮的石色,画在较暗的颜色上,再用一支干净的笔蘸清水分染。用笔技法与“染”相同。此法是从宋人工笔花鸟画中得来,用在青绿山水画中可出新意。白粉的上法,多用此法。

——即烘托,多以较深的颜色将浅色托出,使其更为鲜明。此法与“提”正好相反。

——指上色时趁前一层颜色未干,用另一种颜色融接起来,两色之间没有明显生硬的痕迹。注意笔与笔相接处,用笔的方向要一致。

许俊 丰碑 240cm×124cm

——大画中用较大的毛笔刷大面积上色,常用于画天和水,或给纸(绢)打底色。用大羊毫笔也可以。动作要快,才能使颜色笔笔相接。

——指留出墨线用重色填出,使线条更为劲力、鲜明。此法在点景中多用之。另外还有一种与其相同的方法叫“掏染”,多用于最后涂染画面的空白处。青绿山水画中可用金银或石青“掏染”天空。

——以颜色(包括金色)满铺作底,为加强颜色的厚重感或加强装饰效果。

——用绢或很薄的纸,背后托色,使画面颜色更加厚重、鲜明和富有变化。一般托色为石色,可用同一种倾向的颜色托,也可以用冷暖相反的颜色托,上色的方法平涂即可。这与工笔重彩人物画、花鸟画是相同的。

《松谷抒怀图》绘画步骤


步骤一
这幅画想表现的是山谷的松风之声,此为立意。为求绘画语言的单纯、简练和明确,只选取松、山、云、瀑、亭几种物象构成画面的主要形象。我选取淡褐色的仿古宣作画纸,用中号狼毫笔以较浓的墨色勾勒山石的轮廓,以此画山石略淡的墨色画树。若初学者没有把握的话,可先用木炭条在宣纸上起稿,落墨后再用布条掸去木炭的痕迹。山石的用线要生动,笔笔之间不能咬得太紧,要给后面的皴染着色留有余地。画松树要注意树的姿态,可用拟人的方法表现松树在山间、云间舞蹈来强化主题。用小号狼毫笔画亭子并勾出点景人物。
 

步骤图之一


步骤二
为表现云的轻柔和水的流动,不勾墨线直接以中号白云笔(也可用羊毫笔)用白粉分染画成,此为“没骨法”。待画完流云后,以狼毫笔用浓破淡、淡破浓之法画远山。远山以勾染结合的画法与前景山石形成对比,增强其空间感。用白云笔将树干、山路、亭盖及人脸处着赭石色。远山用羊毫笔以花青打底色,山石的着色要按山石的结构用笔。着色平涂即可,注意用色一定要薄,干后如觉色度不够可再涂一遍颜色。山石应尽量少皴,可用狼毫笔(最好选用已无笔锋的狼毫笔)点墨点丰富画面,增加结构变化。点墨点时,要有干湿浓淡的变化,要注意疏密和节奏。
 

步骤图之二


步骤三
近景山石用羊毫笔以汁绿打底色。汁绿以花青加藤黄调制,汁绿颜色打底色要薄,可分几次完成。我在此幅山石第三遍平涂汁绿后,在颜色未干时于山石阳面接染二绿,以增加底色的厚度。着色时,除汁绿外尽量不要调色,以单色的罩染和复加为好,这样可以保持颜色的透明度和色彩的纯净。亭子的框架着胭脂,干后再罩淡墨。

步骤图之三


步骤四
待山石底色完全干后,用小狼毫笔勾松针和夹叶。第一遍勾松针不要太密,要给后面着色和附加留有余地。用白云笔将天空平涂金色。

步骤图之四


步骤五
打过汁绿底色的近处山石,以石绿分染山石阳面。平涂过花青底色的远山,以石青分染山之阳面。分染亦可分几次完成,每次分染一定要等前次分染完全干后再进行。

步骤图之五


步骤六
近景山石待分染干后,再罩染汁绿。远山则罩染花青。注意罩染用色要薄,也应分几次完成。每次罩染时,应等前次颜色完全干后再进行。用花青给夹叶打底色,平涂即可。
 

步骤图之六


步骤七    
用白云笔蘸石青以填色法画夹叶。在树与石之间打墨点,丰富画面且作虚的处理。以淡墨点染山石,以浓墨提勾松针。近景用汁绿或淡石绿罩染,远山以花青再罩染。分染、皴墨、罩染应反复3至5遍,直到使画面墨之厚重、色之清润达到最后的协调统一为止。用小白云笔给亭中人物着白色,同时可给瀑布点水花,增加水的流动感。以淡墨在平涂过金色的天空上加远山,丰富层次,使平面的远山增强空间感。题款、盖印后此画完成。

许俊 松谷抒怀图 68cm×45cm 2016年  (步骤图之七

艺术家——许俊

许俊,字畅之,号黑山扈人。1960年生于北京。1980年考入中央美术学院中国画系,1984年毕业创作获叶浅予奖学金。毕业后一直从事中国画及书法、篆刻的研究、教学和创作。2000年晋升为教授。曾任国家教育部高等学校艺术类专业教学指导委员会委员、中国人民大学徐悲鸿艺术学院副院长、中国艺术研究院研究生院副院长、中国艺术研究院国画院副院长。现为中国艺术研究院二级教授、博士生导师。兼任国家教育部学位与研究生教育发展中心评审专家、中国美术家协会中国重彩画研究会副会长、中国画学会常务理事、中央文史研究馆书画院研究员、中华诗词学会会员。

 编辑  | 李倩




《中国美术报》为周报,2020年出版40期。邮发代号:1-171
1.全国各地邮政支局、邮政所均可订阅,240元/年
2.直接向报社订阅,发行联系人:吴坤
电话:18510217799

    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多
    喜欢该文的人也喜欢 更多

    ×
    ×

    ¥.00

    微信或支付宝扫码支付:

    开通即同意《个图VIP服务协议》

    全部>>