 湖州竹派 湖州竹派是中国画流派之一。画竹原以唐代萧悦、五代丁谦最有名，但无画迹传世。北宋文同、苏轼画竹著于时。元丰元年（1078）文同奉命为湖州（今浙江吴兴）太守，未到任，病故陈州（今河南淮阳）；苏轼接任湖州太守 ，未几坐狱贬黄州。他们虽籍隶四川，但画史上皆谓为“湖州竹派”始祖。米芾论及：文、苏画竹特点：“以浓墨为面，淡墨为背 。”元代画竹成风，李衍、赵孟頫、高克恭、吴镇、柯九思等，都是湖州竹派继承者，对后世影响很大 。明代莲儒撰《湖州竹派》一卷，凡二十五人，系辑录《画史》、《画继》、《图绘宝鉴》等书而成。 湖州竹派简介 湖州竹派是中国画流派之一。此派以竹为表现对象，以宋文同、苏试为代表，尤以文同画竹最著称。明莲儒曾作《湖州竹派》，述自北宋至明代画家共有25人之多。因文同曾于湖州（今浙江吴兴）任太守，故称。元代张退之认为墨竹始于唐玄宗李隆基，吴道子、王维、李昂、萧悦等也善画竹。白居易曾作《画竹歇》赞萧。而至文同竹艺大进，文氏毕生画竹。《图画见闻志》称：“善画墨竹，富潇洒之姿。”苏轼称其画竹“得成竹于胸中”，身以竹化，以竹出自我之磊磊风神。苏轼也好为竹，自称“派出湖州”。但又说“竹石风流各一时，有自己的老劲雄放的风格，被画史称为湖州竹派的始祖。元代画竹成风。元以后，李衍、吴镇、柯九思等复承其绪。元人吴镇搜集学文同画竹技法的宋元画家小传，编成《文湖州竹派》一书，凡二十五人。 湖州竹派的作品风格 湖州竹派作品竹以其“群居不倚，独立不惧”的品格，“劲节虚心”的象征意义，一向为古代文人所喜爱。东晋时王子猷在一处只要居留三日以上，就命人种竹，说：“何可一日无此君。”宋代苏轼也有“无竹令人俗”的诗句。 早在唐代，竹就已经成为独立的绘画题材。唐代萧悦、程修己，五代郭崇韬夫人李氏、后蜀黄筌、南唐徐熙、后主李煜等都有墨竹之作。文同虽不是最早用墨来写竹的人，但却能超越前人。创建名震画坛的“湖州竹派”。正如元代画竹名家李衎所评：“文湖州最后出，不异杲日升空，爝火具熄；黄钟一振，瓦釜失声。” 湖州竹派的代表作 墨竹图 ·《墨竹图》 文同其实他从未到过湖州，只是在晚年奉命出知湖州，但人未到任即去世。然而他的墨竹画已名扬  墨竹图 天下，学者众多，尤其是元代吴镇，搜集学文同画竹法的宋元画家25人小传，编成《文湖州竹派》一书，更向世人昭示其派系的雄厚。而鼎鼎大名的苏东坡，乃其中表亲，又是他画竹的学生，也多方为他彰扬，于是“文与可”也就成为墨竹画的宗祖。 画面上，一杆倒垂竹，几簇新生叶，凌空而来，如飞凤展翅，随风摇曳，似与风势相抗衡。节距远而不显，枝干虬曲有力，富有弹性，充分显示出新生枝干的柔嫩劲节。竹叶疏密相间，错落有致，因风得势，舒卷自如，生机勃勃。正如《图画见闻志》所说，文同墨竹，“富潇洒之姿，逼檀栾之秀，疑风可动，不笋而成也”。 虽然文人画派不求形似而重意兴抒发，但文同画竹还是注重对它的自然形态的描绘。一杆竹，数枝茎，都从竹节处顺势而出，沉着劲利。这和平时文同种竹、赏竹、知竹、画竹是分不开的。米芾说画竹“淡墨为背，深墨为面”自与可始。万叶丛中，文同用墨色浓淡来表现竹的正反向背，得风势，增动感，看似随意中有细致笔墨。到元代，文人所画竹的浓淡就只是为虚实相生的艺术效果，轻重缓急的心绪抒发的需要了。 湖州竹派始祖文同 文同作品 文同 北宋画家。字与可，自号笑笑先生、锦江道人，世称石室先生。梓州永泰（今四川盐亭东）人。举进士，历官邛州、洋州等知州，元丰初出知湖州，未到任而卒，人称“文湖州”。操韵高洁，能诗文，善篆、隶、行、草、飞白，初学草书十年，未得用笔之法，后见道上斗蛇，遂悟其妙。尤长于画竹，画竹叶创深墨为面、淡墨为背之法，主张画竹必先'胸有成竹'。重写生，洋州有筼筜谷，多竹，时往观察，画竹益精，有'富潇洒之姿，逼檀栾之秀'的美誉。苏轼和他是中表亲，画竹受其影响，尝题赞与可《梅竹石》：“梅寒而秀，竹瘦而寿，石文而丑，是为三益之友。”说他下笔“能兼众妙”。黄庭坚题其《竹上鸜鹆》有“功破造化窟”之语。后人画竹多宗之。元代吴镇，搜集学文同画竹技法的宋元画家二十五人小传，编成《文湖州竹派》一书。亦善画古木老槎，具“槎牙劲削”之致。偶写山水，黄庭坚谓：“潇洒大似王摩诘，而功夫不减关仝。”传世作品有《墨竹图》轴，图录于《故宫名画三百种》；《墨竹图》卷，绢本，书款'与可'，元人曾将其与苏轼《枯木竹石图》卷装帧成合卷，现藏上海博物馆；又《墨竹图》轴，绢本，无款，有二印：“静闲室”、“文同与可”，藏广东省博物馆。著有《丹渊集》。 文同擅长篆隶行草各种字体，从此幅画中我们不难看到作者将书法用笔运用与绘画的痕迹。他用淡墨横扫代替双钩填色，挥挥洒洒中尽得书法任性随意的抽象特色而又不失法度。枝干曲中挺进，肉透骨干，有“颜筋柳骨”的笔力。竹叶则笔笔出锋，颇见行草功力。文同还借用草书章法的腾空飞白来表现叶片的迎风翻转之势，生动准确，让人如闻风过竹林的“沙沙”声。 湖州竹派其他人物代表·李公麟 李公麟（1049-1106年），文人画家，文物鉴定家。与苏轼要好。苏轼受到打击后，二人曾一度疏远。苏轼与李公麟多次合作作画，据黄庭坚记载，苏、李合作《竹石牧牛图》，苏画丛竹怪石，李画坡前牧童骑牛，甚有意态。又据苏轼的胞弟苏辙记述，苏、李合作《翠石古木图》，李作长松，苏画坡石。  湖州竹派作品 ·王诜 王诜《珊瑚笔架图》王诜（1048-1104年），字晋卿。王与苏是好朋友，王以其驸马的特殊身份，家中成为文人聚会的场所，李公麟曾画《西园雅集图》，描绘文人在王家聚会的盛事，其中有：东坡、王诜、蔡京、李端叔、苏辙、李公麟、黄庭坚、晁补之、郑靖老、秦少游、米芾等。王晋卿以善画山水著称。 ·米芾 米芾（1061-1107年），字元章，与苏要好。米芾初见苏轼是在苏被贬黄州不久（1082年前后），酒酣，苏轼诗性大发，请米芾在墙面贴上观音纸，挥毫作画，一枯树，一怪石，两枝竹，送给米作纪念。此画后来被王晋卿借去不还，米芾终生引为憾事。流传至今的苏轼所画的《枯木竹石图》，就画了一棵被巨石压弯了腰的古木，石缝长有嫩竹，确是怪奇。  苏轼 ·苏轼 苏轼，喜欢绘画，主要是受父亲苏洵的影响。苏洵为“唐宋古文八大家”之一，收藏之富与公卿不相上下。因此，苏轼从小就受到这方面的熏陶。步入仕途后，与文同、李公麟、王诜、米芾等文人画家交往频  苏轼作品 繁，这对他喜欢绘画并成为内行也起到了促进作用。 从文献记载看，苏轼的作品主要有《枯木竹石图》、《雪鹊》、《墨花》、《草虫》、《应身弥勒》、《乐工图》、《举扇障面自画像》、与李公麟合作《翠石古木图》、《枯搓寿木丛筱图》、《小山枯木图》等。绝大多数都没有流传下来。 苏轼《枯木竹石图》据记载，苏轼很注意观察生活。外出经常随身携带绘画工具，偶见民家有丛竹老木，就要画下来，以备创作之用。东坡作画，有的非常精致，晁无咎（1053-1110年）在《鸡肋集》中记载了东坡所作《蟹图》，画得十分认真精致，连蟹身上的毛都画出来了。晁感慨说，初看似乎与苏东坡豪爽的性格相矛盾，但认真分析，可以感到苏的才能就是如此，大或出于绳检，小亦合于方圆。苏轼的绘画不乏追随者，如赵令穰，字大年，是北宋后期有名“小景”画家，他从东坡先生学画小山丛竹。苏轼之子苏过，直接继承乃父的枯木竹石传统，以至苏轼作古之后，宋徽宗特意派人用小轿把他接进宫中画枯木竹石。苏轼除自己参与绘画活动外，还亲笔记录了当时的绘画活动和有关书画方面的材料，有些不见于其它书画史籍。
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