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在现代中国画史中，黄宾虹是一个绕不去的高峰。普通人对黄宾虹的认识，似乎只有通过他那黑糊糊的中国山水画去了解一个自己并不认同绘画感观。 有人说：大师就是大师，作品说明一切。或许这样说太武断了，相信黄宾虹自己也不会这样说。因为他的画作并不是他的全部，他的画作只是他的世界的外衣。 那么黄宾虹的世界有什么呢？ 黄宾虹曾对其学生石谷风说过：“我的书法胜于绘画”。他的绘画是从书法进入的，他的绘画是用书法写出来的。由此他感悟中国绘画的历史脉搏，促使他去思考，使他涉及了中国传统的哲学、文化、艺术。一般来讲中国画的大师需要四个必备的要素：金石、书法、绘画、诗歌或者说文学，黄宾虹都具备了。 “黑白宾虹”两个艺术阶段 黄宾虹生于商贾大户之家。六岁时，临摹家藏的沈庭瑞山水册，曾从郑 ，陈崇光等学花鸟画。精研传统与关注写生齐头并进，早年受“新安画派”影响，以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，为“白宾虹”；八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，为“黑宾虹”。 艺术风格：黑、密、厚、重 他的绘画技法用行家的说法一般人没法理解。把这些评价放在这里供大家去细品：“行力於李流芳，程邃，以及髡残，弘仁等，但也兼法宋、元各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，洗耳恭听练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。所谓‘黑、密、厚、重’的画风，正是他显著的特色。他的书法‘钟鼎’之功力较深。其画风苍浑华滋，意境深邃。偶作花鸟草虫亦奇崛有致。” 对于黄宾虹的艺术风格只要记住人们所熟悉的“黑、密、厚、重”就行了。正是这一显著特点，也使中国的山水画上升到一种至高无上的境界。   中国画理论集大成者，宾虹也 关键是黄宾虹不仅只是大书法家和大画家，他著有《黄山画家源流考》《虹庐画谈》《画法要旨》等。他从中国道家思想的老庄哲学思想入手，将理论建立在中国传统文化的根基上，进行前无古人的中国画论研究，对构建中国文化与艺术的体系起到了十分重要的作用，他的画论著作是中国美术形成的哲学和美学基础。  “黄宾虹以长期的书画体验和文字浸淫做支撑，对国画家一生中形影不离的图形、笔墨、传承、创格四个核心命题进行持续性阐发，他的美学世界观与方法论，有赖个体的长寿，得以完成绵长有序的思维架构，具备极强的递进与对应效用，因而获得了进入历史所必需的专业价值占人文光芒。”（《黄宾虹艺术研究文集》，P16，“语言的路径'，王源） 在黄宾虹的研究成果最重要的是“五笔七墨”研究，“五笔七墨”是黄宾虹对中国画中的笔墨形式进行的归纳总结。“五笔”即是：“平、圆、留、重、变”。“七”为：“焦、浓、淡、破、积、泼、宿”。我在头条图文中有一篇文章《解析黄宾虹对中国画笔墨的研究》，详细地分析了黄宾虹的笔墨语言。有兴趣的网友可以去看一下https://www.toutiao.com/i6765855125803106823/ 在我国近现代绘画史上，有“南黄北齐”之说，“北齐”指的是居住在北京的花鸟画巨匠齐白石，而“南黄”说的就是浙江的山水画大师黄宾虹，二人被美术界并列在一起，足见黄宾虹的艺术功力和成就非同一般。 绝大多数知名画家，只是画，还有些画家也曾研究，但没有象黄宾虹的研究领域和成果是这样的宽泛，这样的深度，这样的历史悠远，没有这样的画家，黄宾虹不仅是书法家、画家，更应称他为学者、专家。只有深入认识了黄宾虹才能认识他的价值。 |
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